Teatro y Prosa del Siglo XVIII y el Romanticismo en España: Características, Autores y Obras Clave
Enviado por Programa Chuletas y clasificado en Griego
Escrito el en 
español con un tamaño de 4,29 KB
Prosa del siglo XVIII
La prosa de ficción tuvo menos acogida en el siglo XVIII. Destaca «Historia del famoso predicador Fray Gerundio de Campazas, alias Zotes», y en las últimas décadas del siglo se desarrolla un ambiente idealizado y melancólico. Destaca la obra de Cadalso, «Noches lúgubres».
La historia se divide en tres partes y se narra en forma de diálogo. Trata la desesperación del protagonista por la muerte de su amada. El lenguaje es enfático y sentimental, precedente de la prosa romántica posterior.
Teatro neoclásico y prerromántico
Se difundieron las ideas reformistas y pedagógicas. En las primeras décadas del siglo perduran las comedias barrocas (comedias de santos y comedias heroico-militares). Los ilustrados se rebelaron contra la influencia de la comedia del Siglo de Oro, que todavía se representaba e imitaba. Se conocía la polémica sobre el teatro entre reformadores y tradicionalistas.
Los reformadores pretendían restablecer las leyes clásicas y dotar a las obras de una intención didáctica.
El teatro neoclásico
El teatro neoclásico nace hacia mitad del siglo y estaba dirigido a la clase media, con una finalidad didáctica. Se caracteriza por la sumisión a la regla clásica de las tres unidades y la estructura de la obra en tres actos. Se separan los géneros para evitar confusiones.
Su planteamiento es verosímil, acorde con lo que parecía a la realidad.
Géneros representados
- Tragedia neoclásica: aborda temas de la Antigüedad clásica o de la historia nacional. Son obras que respetan las unidades clásicas y están escritas en verso endecasílabo en tres actos. Autor reconocido: Vicente García de la Huerta, con su obra Raquel, que narra los amores de la judía en la corte del rey Alfonso VIII en Toledo.
- Comedia: es el género teatral típicamente ilustrado. Destacan Nicolás Fernández de Moratín con La petimetra e Iriarte con El señorío mimado. Sobre todo destaca Leandro Fernández de Moratín. Su obra más importante es El sí de las niñas, que se desarrolla en la posada de Alcalá de Henares. Su tema principal es la autoridad mal ejercida por parte de tutores y padres sobre las mujeres jóvenes. Otras obras suyas son El viejo y la niña, El barón, La comedia nueva o El café y La mojigata.
El Romanticismo
El Romanticismo se desarrolla en Europa en la primera mitad del siglo XIX y supone una revolución ideológica y estética. Destacan Young y Goethe con Werther y Fausto. Los románticos protestan contra los valores impuestos y los problemas político-sociales del momento.
Características
- Individualismo: el hombre señala sus propios fines. El artista expresa sus emociones de forma egocéntrica.
- Culto a la libertad: el individuo proclama su derecho a expresarse y su libertad frente a la sociedad.
- Rechazo de las reglas sociales y artísticas.
- Rebeldía y contradicción: el romántico busca la felicidad imposible y choca con la realidad. La huida es necesaria.
- Nacionalismo: el romántico proclama el nacionalismo político.
El Romanticismo en España
Aparece en los años 30. Las vías por las que se introduce en España son el periodismo; los primeros artículos que hablan del nuevo movimiento fueron publicados por Nicolás Böhl de Faber. Con el regreso de los exiliados liberales a la muerte de Fernando VII se produce el estreno de la obra Don Álvaro o la fuerza del sino, del Duque de Rivas. Bécquer y Rosalía de Castro son posrománticos.
La literatura romántica
Es una vía para transformar la sociedad. Temas literarios: el pasado histórico nacional y regional; la inspiración se busca en la Edad Media, en el mundo árabe y en las literaturas persas.
Sentimientos frente a la razón: melancolía, anhelo de la felicidad imposible, individualismo, rebeldía, fuerza del destino y amor.