Teatro, Prosa y Poesía en la Literatura Española: Edad Media, Renacimiento y Barroco

El teatro y la prosa en la Edad Media

La escritura en prosa experimenta un gran desarrollo en el siglo XV, gracias a la aparición de la imprenta. En la prosa didáctica destaca el Corbacho, obra del arcipreste de Talavera, y en la prosa histórica se escriben crónicas. Surge un nuevo género novelesco: el sentimental, con Cárcel de amor de Diego de San Pedro.

¡Qué pocos textos se conservan! Un fragmento muy breve del siglo XIV conocido como Auto o representación de los Reyes Magos y las obras de Gómez Manrique en el siglo XV. El teatro nace ligado a celebraciones religiosas, son los dramas litúrgicos.

El teatro a finales del siglo XV

A finales del siglo XV, Juan del Encina escribe un teatro de características clásicas. Técnicas y género de la Celestina: obra con elementos dramáticos por sus características, aunque entramado dialogado, ofrece diferencias con relación al teatro. La división de los actos no se corresponde al mecanismo habitual del teatro, y no hay acotaciones. La obra es muy extensa e incluye diálogos larguísimos, por lo que se dice que la Celestina está pensada para ser leída en público. Se trata de una comedia humanística, con rasgos de comedia latina, de la elegía y del teatro religioso.

Argumento y la sociedad del siglo XV

La Celestina transcurre en la ciudad innominada. El ambiente social en que se desenvuelven los distintos elementos queda nítidamente reflejado; los personajes bajos nunca habían adquirido tanta relevancia. Todos los personajes destacan por su fuerte individualismo. No hay valores espirituales ni morales supremos. La importancia que adquiere el dinero en las motivaciones de los personajes es otro factor social importante.

Los diálogos se pueden distinguir en dos niveles, que se corresponden con el estrato social de los hablantes: los señores expresan con lenguaje culto, mientras que los criados hablan con frases breves y refranes. El personaje de Celestina muestra su astucia mediante su lenguaje.

El Renacimiento

El Renacimiento es una transformación cultural pausada y de gran profundidad, que se origina en Italia y se extiende posteriormente a toda Europa durante el siglo XVI. Este movimiento supone un renacer de la cultura grecolatina. Supone un cambio en la mentalidad y en las formas de vida de la época. Además de un florecimiento de las actividades artísticas, científicas y técnicas, surge así un especial interés por el conocimiento humano y el mundo que los rodea.

Panorama ideológico y cultural

Los humanistas basaban su pensamiento en el reconocimiento del ser humano como centro del universo. Esto conlleva la exaltación de la condición humana, el rechazo del teocentrismo propio de la sociedad medieval y la valoración de lo terrenal por encima de lo sobrenatural. Esta visión antropocéntrica se había originado en la Antigüedad griega y latina. Se establece una manera distinta de concebir la educación del ser humano.

• Epicureísmo: disfrute de los placeres de la vida, tempus fugit y carpe diem.
• Escepticismo: fomenta la actitud crítica frente al dogmatismo.
• Estoicismo: propugna un modo de vida basado en el equilibrio según el orden natural. Exige lo natural antes que lo artificial.
• Neoplatonismo: exalta la belleza terrenal como reflejo de la divina.
• Erasmismo: defiende la religiosidad íntima y verdadera.

El Renacimiento en la poesía española

La aceptación de los modelos clásicos implicará en la poesía española el uso de crear una literatura basada en la belleza formal. La naturaleza se convierte en fuente de inspiración. El poeta descubre su propia intimidad desde la contemplación de la belleza exterior, espejo de la belleza ideal. La presencia de los relatos mitológicos y de bucolismo pastoril serán referencias constantes en la poesía renacentista.

Características

El modelo de poesía petrarquista será aceptado por los autores españoles del siglo XVI, como Boscán.

• Temas del amor: sirve como fuente de insatisfacción y tristeza, y otras veces como regenerador y purificador del espíritu. Convierte el amor en un acto casi religioso. Sin embargo, resulta también fuente de frustración: el desdén provoca el sufrimiento del poeta.
• Naturaleza: marco de relaciones amorosas y como reflejo del mundo en armonía; simboliza la perfección natural, lugar ideal para escenas amorosas.
• Mitos: se toman como motivos temáticos y como recursos de expresión literaria de los sentimientos.

La influencia más notable de Petrarca se refleja en el aspecto formal. El estilo se basará en la búsqueda de la belleza, la elaboración cuidada sin ocultar el esfuerzo. Se emplearán formas métricas nuevas; el verso se usa con los tipos la oda y la égloga. Una de las virtudes del Renacimiento español fue la unión de las nuevas influencias italianas con la tradición nacional, lo que dio lugar al surgir de la poesía ascética y mística durante la segunda mitad del siglo.

Tendencias literarias del Barroco

• Culteranismo: exageración del lenguaje con el fin de crear un mundo de belleza absoluta.
• Conceptismo: se basa en asociaciones de ideas.
• Realismo exagerado: se refleja en la picaresca y en la literatura satírica. Lo feo y grotesco adquieren un protagonismo que deriva, a menudo, hacia la sátira mordaz.

Poesía del siglo XVII

• Amor: sigue tratándose; se añade la sensualidad y se recarga de pasión.
• Naturaleza: se convierte en un fondo decorativo.
• Mitología: recurso poético de carácter estético.
• Desengaño: diversas perspectivas; sátiras contra el lujo, la ambición y el poder.
• Fugacidad del tiempo: las reflexiones sobre la muerte aparecen unidas al tema del juego entre apariencia y realidad.

Autores destacados

Góngora es el máximo representante de este tipo de creación literaria. Su obra poética suele dividirse en popular y culta.

Quevedo, de tono moral fundamentalmente desengañado, descubre una única verdad: la muerte. Su obra poética se puede dividir en tres: poesía de tono grave, amorosa y satírica-burlesca.

Lope de Vega desarrolló una poesía culterana y conceptista, en la que se funde lo culto y lo popular, con optimismo y vitalidad. Autor de poemas narrativos como La Gatomaquia, y de poesía lírica.