Goya y el Impresionismo: características, estilo y principales exponentes

Francisco de Goya: Características y Evolución Artística

Goya vivió entre el siglo XVIII y XIX. Fue un pintor libre, difícil de encuadrar en los movimientos artísticos del momento (Neoclasicismo, Romanticismo y Realismo), destacando por su gran evolución y su continua búsqueda de nuevas formas expresivas.

Rasgos Fundamentales de su Obra

• Obra en constante autorrevisión.
• Tiene decidida vocación naturalista y huye del idealismo.
• Sus obras evolucionan: comienzan reflejando el tema amable de la vida rococó (primeros tapices), pero se impone y domina el tono realista.
• Arte lleno de contrastes: pintó lo bello con exquisita delicadeza, pero también supo reflejar lo feo, terrible y monstruoso.
• Rica paleta cromática, suelta y sugerente. El dibujo pierde importancia frente al color.
• Domina la luz.
• Exaltación de la imaginación.

Técnicas y Temática

Goya empleó técnicas variadas: fresco, óleo sobre lienzo, cartones para tapices, grabados y litografías.

Su temática fue amplia:

• Pinturas religiosas.
• Escenas costumbristas (en los cartones).
• Retratos, históricos, bodegones, tauromaquia, mitológicos y oníricos.

Visión Filosófica

Desde el punto de vista filosófico y moral, Goya supone una crítica pesimista y dura del ser humano, sus ambiciones y su crueldad, todo ello con una visión irónica.

Características de su Estilo

• La factura de su pincelada es de una libertad total y dominio completo de la materia, aunque con los años tendió a ser amplia, larga, suelta y expresiva.
• Las texturas varían desde el aspecto liso de los cartones hasta el rugoso de las Pinturas Negras. Dibuja con rapidez.
• En sus cuadros, el color y la pasta son los elementos dominantes.
• En las Pinturas Negras, su gama se redujo a ocres, negros y marrones, al “no color”.
• Goya empleó procedimientos de composiciones diferentes, desde una ordenación geométrica (conforme a triángulos o cuadrados) hasta la libertad compositiva.
• Centra su atención en la figura humana; el marco ambiental le interesa menos.

El Impresionismo: Origen y Contexto Histórico

El Impresionismo se origina en Francia en el último cuarto del siglo XIX y es la culminación de una cadena de hechos artísticos que cuestionaban los fundamentos del lenguaje plástico originado en el Renacimiento. Este lenguaje resultaba insuficiente para expresar la nueva sociedad industrial, con sus avances científicos y tecnológicos, y sus cambios económicos y políticos.

Antecedentes Clave

El movimiento se apoya en antecedentes como el Romanticismo (primer cuestionamiento al Neoclasicismo), el Realismo y el auge de un paisajismo volcado a reproducir la naturaleza sin aditamentos fantásticos o mitológicos.

Características Estilísticas del Impresionismo

• La práctica de la pintura al aire libre, fuera del taller, se convirtió en práctica permanente (de lo cual ya existían antecedentes en paisajistas ingleses).
• Las pinturas impresionistas presentan un aspecto inacabado, lleno de soltura y aparente improvisación, siendo más sensual e inmediato que intelectual.
• El interés prioritario por la luz y sus efectos, a lo que contribuyen los recientes descubrimientos científicos sobre la luz y el color.
• Los aspectos que más atraen son aquellos vibrátiles y movedizos de la naturaleza: el agua, el humo, el follaje, los reflejos, la nieve y el correr del tiempo reflejado en los objetos.
• Supresión casi total de la línea y el dibujo en favor de la mancha de color.
• Técnica de ejecución rápida y pincelada suelta.
• Captación de lo instantáneo: la necesidad de captar los efectos de la luz, a veces deformantes, sobre los objetos, siempre momentáneos y cambiantes con el correr de las horas.

Principales Exponentes del Movimiento

Los impresionistas se agruparon en torno a la figura de Édouard Manet, el llamado “padre de los impresionistas”, un gran artista incomprendido. Manet es el eslabón entre el Realismo y el Impresionismo, pero no es plenamente impresionista.

Los principales representantes de este movimiento pictórico son:

• Claude Monet
• Pierre-Auguste Renoir
• Edgar Degas
• Camille Pissarro
• Alfred Sisley
• Berthe Morisot
• Mary Cassatt
• Joaquín Sorolla (en España)