Poesía lírica: Métrica, figuras retóricas y análisis de la obra de Antonio Machado

La poesía lírica como género literario

La poesía lírica es el género literario que utiliza los poemas para transmitir las vivencias más íntimas; los pensamientos, emociones o sensaciones sobre el amor, la muerte, etc. Su forma más habitual es el verso y la primera persona.

Características de la poesía lírica

1. La poesía es artificio, es decir, arte y oficio del poeta que busca expresar con palabras imborrables un pensamiento o una experiencia.
2. Es una manifestación mucho más estática, en comparación con la narrativa y el teatro. Los poemas no suelen contar nada, por lo que no presentan un verdadero desarrollo argumental, por tanto, el tiempo importa muy poco.
3. A la lírica no se le exige verosimilitud, sino transmitir un determinado estado de ánimo.
4. Busca una mayor concentración y densidad emotivas.
5. La inmediatez: el lector se siente en contacto directo con el mensaje del poema, con los sentimientos de los que habla.
6. Convierte la experiencia privada en experiencia pública, para lo que en cada poema el poeta construye una voz que habla por él.

El poema es un artificio verbal creado para buscar la complicidad del lector, para lo que utiliza una serie de recursos:

Recursos poéticos

A) La métrica

La organización de un poema.

• El verso: grupo de palabras de extensión determinada o de verso libre.
• La estrofa: agrupación de versos.
• La rima: asonante o consonante.
• El ritmo: conseguido al repetir sabiamente los acentos.

B) Figuras retóricas

• En el plano léxico-semántico: búsqueda de palabras poco gastadas por el uso cotidiano. La figura estilística más característica es la metáfora: se ponen en relación dos entidades que mantienen entre sí algún tipo de coincidencia, utilizando una para designar a la otra.
• En el plano morfosintáctico: la figura más característica es la alteración del orden lógico de las palabras en la frase (hipérbaton).
• En el plano fónico: aliteración (repetición de sonidos semejantes).

Modalidades poéticas

Antiguamente abundaban las obras en verso de carácter narrativo como la poesía épica, también obras en verso de carácter didáctico, prosas poéticas o poemas en prosa, aunque hoy en día hay muy pocos poetas que escriban poesía no lírica.

• Canción: poema lírico de contenido amoroso.
• Oda: poema de tema variado y elevado, que conmemora un hecho o alabanza a una persona.
• Égloga: composición cuyos protagonistas son pastores idealizados que cantan sus desgracias amorosas.
• Elegía: lamento por la muerte de un ser querido.
• Sátira: presentación humorística y breve de defectos individuales o sociales.
• Letrilla: poema breve, burlesco, amatorio o religioso con un estribillo que le da unidad y ritmo.
• Epigrama: poema breve que expresa un solo pensamiento principal, festivo o satírico, de forma ingeniosa.
• Epitalamio: canción de boda.
• Epístola: carta dirigida a un amigo, de tema variado.

Obra poética de Antonio Machado

Antonio Machado nació en Sevilla en 1875 y perteneció a una familia de intelectuales liberales y progresistas. Con el paso del tiempo se trasladó a Madrid donde estudió, y estuvo muy influenciado por la Institución Libre de Enseñanza. Fue catedrático de francés y trabajó en el instituto de Soria. Posteriormente se casó con Leonor Izquierdo. Murió en su exilio en Francia, en 1939.

La obra poética de Antonio Machado se divide en cuatro etapas:

1. 1903-1912: Su obra poética se inicia con "Soledades". Con esta obra comenzó su trayectoria poética, simbolista, centrada en el análisis del yo, donde los sentimientos cobraron un sentido muy personal. Todo en "Soledades" es una búsqueda de sí mismo en el tiempo, en el amor, en la muerte, en el sueño. La realidad solo le interesó para producir sus sentimientos, una realidad "soñada" de un mundo muy íntimo. Posteriormente reelabora "Soledades" y publica "Soledades, Galerías y otros poemas", donde la voz del poeta se alza con gran personalidad. Lo más característico fue el manifiesto de la nostalgia y la melancolía. Los temas principales fueron la nostalgia, la angustia, la tristeza, el dolor y el recuerdo. El poeta busca su íntima realidad, la razón de su ser y de su angustia.
2. 1912-1917: Antonio Machado publica "Campos de Castilla". En esta obra tuvo en cuenta elementos como el paisaje en su visión objetiva, el paso histórico de tierras castellanas, el recuerdo de tierras andaluzas, la identificación del alma con el paisaje. Los temas tratados fueron variados: la muerte, el amor a la naturaleza, la situación de España y su futuro, elogios, etc.
3. 1917-1930: Antonio Machado escribe "Nuevas Canciones", que recuerda en cierto modo al tono nostálgico de su primera etapa. Esta etapa es característica por la gran presencia de las tierras sorianas y andaluzas y por la contemplación del espacio real y mítico a la vez. Destacó el tono conciso, el lirismo puro y la composición de versos brillantes y difíciles.
4. 1936-1939: Antonio Machado publica "Poesía de Guerra", donde aparecen reflexiones morales aplicadas a la política, la sociedad, la cultura y la literatura, y donde el lenguaje gira en torno a un estilo vivo y natural.