Poesía cancioneril del siglo XV: Santillana y las Coplas de Jorge Manrique

La Poesía Culta del Siglo XV: Los Cancioneros

En el siglo XV surge una nueva figura, muy diferente a la del juglar y el clérigo: el poeta cortesano. Este debía satisfacer la demanda de unos nuevos lectores (muchos de ellos, burgueses) que deseaban no solo escuchar, sino también leer canciones cultas en lengua castellana. Sus composiciones se reunieron en unos manuscritos, que más tarde se imprimieron con el nombre de Cancioneros.

Es una lírica que imita la poesía trovadoresca o del amor cortés, desarrollada en el sur de Francia durante los siglos XII-XIII, y que luego pasó a Italia, influyendo en la obra de Dante y Petrarca.

Características de la Poesía Cancioneril

• Tema principal: La queja amorosa del poeta al sentirse rechazado por una dama, de la que él se considera su vasallo sentimental.
• Retrato de la dama: El poeta nunca hace un retrato físico de la dama para no comprometerla públicamente; pero sí se lamenta de la crueldad emocional con que esta le trata, de ahí su condición de amada-enemiga.
• Estilo: Este tipo de poesía resulta abstracta y artificiosa para el lector actual.
• Formalmente: Son canciones muy breves, con un ritmo marcado, versos octosílabos, de rima consonante y acento frecuentemente agudo.

El Marqués de Santillana: El Poeta de las Serranillas

Íñigo López de Mendoza (1398-1458), Marqués de Santillana, fue uno de los humanistas (hombres de letras) más importantes de su época. Poseía una gran biblioteca personal, encargó la traducción al castellano de algunas obras clásicas y estuvo al tanto de las novedades del Renacimiento italiano.

Es el primer poeta que escribió sonetos imitando el estilo de Petrarca. Sin embargo, su fama se debe a sus poemas de inspiración popular, denominados Serranillas. En ellos se nos describe el encuentro del poeta con unas pastoras refinadas, muy diferentes de las rudas vaqueras que retrató el Arcipreste de Hita en el Libro de Buen Amor.

Jorge Manrique: El Poeta de la Elegía

Nacido en Paredes de Nava (Palencia), Jorge Manrique (1440-1479) representa el ideal de caballero de la época: soldado y poeta. Aparte de sus poesías cancioneriles, su fama como poeta se debe a las Coplas por la muerte de su padre, obra escrita a partir de la reflexión y los sentimientos que provocó en él la muerte de su padre, Rodrigo Manrique, en 1476.

Las Coplas no son un mero ejercicio poético elaborado a base de tópicos, como acostumbraban los poetas cancioneriles; por el contrario, es una reflexión sincera nacida de su honda experiencia personal (el sentimiento de un hijo que ve morir de cáncer a su padre). Su reflexión es un intento de dar sentido a la vida y a la muerte en una época en la que se cruzan dos mentalidades muy diferentes: la cristianomedieval y los valores del humanismo renacentista. Su logro poético más importante es hacernos sentir cómo pasa el tiempo.

Las Coplas de Jorge Manrique: Preguntas Frecuentes

• ¿A qué género literario pertenecen? Pertenecen al subgénero lírico de la elegía, porque expresan un sentimiento de dolor por la muerte de un ser querido: Don Rodrigo Manrique, padre del poeta.
• ¿Qué estrofa utiliza Jorge Manrique? Las Coplas Manriqueñas o Coplas de pie quebrado son estrofas compuestas por dos sextillas, cuyos versos se organizan según este esquema: 8a-8b-4c-8a-8b-4c // 8d-8e-4f-8d-8e-4f.
• ¿Qué relación establece el autor con el lector? Manrique sabe que comparte con el lector de su época muchas ideas (sociales, históricas y religiosas) y, a partir de ahí, se dirige a este para hacerlo partícipe de su reflexión sobre la muerte y la fugacidad de la vida.

Estructura de las Coplas: Las Tres Muertes

Jorge Manrique reflexiona sobre la muerte utilizando la técnica del zoom, es decir, una perspectiva que va de lo general a lo particular:

1. Plano general o abstracto: Nos muestra la muerte como el fin de todos los seres humanos.
2. Plano medio: La muerte aparece como el fin de los grandes hombres de la historia, especialmente la de Castilla.
3. Primer plano: La muerte de un hombre concreto llamado Rodrigo Manrique.

Partes de las Coplas

• Primera Parte: Muerte en Abstracto (Coplas 1-13)

  La muerte llama a todos los seres humanos y los iguala.

• Segunda Parte: Muerte de Personajes Históricos (Coplas 14-24)

  La muerte llama a los hombres poderosos y a las bellas damas de la corte (tópico del Ubi Sunt).

• Tercera Parte: Muerte Individual (Coplas 25-40)

  La muerte llama a un padre de familia, a la puerta de Don Rodrigo Manrique.