La Poesía Barroca del Siglo de Oro: Estilos, Figuras Retóricas y Contexto Histórico

La Poesía del Siglo de Oro: Características y Estilos del Barroco

Figuras Literarias Clave en la Poesía Barroca

La complejidad de la poesía barroca se sustenta en el uso intensivo de figuras retóricas. A continuación, se definen algunas de las más utilizadas:

• Antítesis: Consiste en contraponer una frase o una palabra a otra de significación contraria. Ejemplo: «Cuando quiero llorar no lloro».
• Comparación: Vínculo entre dos clases de ideas u objetos. Ejemplo: «Blanca como la nieve».
• Hipérbole: Consiste en aumentar o disminuir aquello de que se habla de forma exagerada. Ejemplo: «Érase una vez un hombre a una nariz pegado».
• Personificación: Representación de objetos inanimados o abstractos como seres vivientes. Ejemplo: «Que el alma de hablar puede con los ojos».
• Onomatopeya: Figura cuya pronunciación imita el sonido de aquello que describe.

Características Generales de la Poesía Barroca

La poesía barroca destaca por su complejidad. Es difícil de entender el significado de un poema barroco porque el poeta lo esconde por medio de figuras literarias. Se utilizan todos los recursos posibles para que solo un lector culto alcance a comprender el poema. Es una poesía destinada a minorías.

Los dos poetas más importantes del Barroco son Quevedo y Góngora. Cada uno representa un estilo diferente de la poesía barroca, pero al mismo tiempo, complementario.

Las Dos Corrientes Estilísticas: Conceptismo y Culteranismo

• Conceptismo (Quevedo): Se preocupa por el contenido. Se trata de un juego de ingenio, donde se encuentran asociaciones increíbles entre conceptos. Se utiliza mucho la antítesis y la paradoja.
• Culteranismo (Góngora): Se preocupa por la forma. Predilección por el empleo de latinismos léxicos y sintácticos, metáforas e imágenes deslumbrantes. El culteranismo pretende embellecer el poema.

Otros Géneros Poéticos del Siglo XVII

Poesía Tradicional y Popular

Los poetas cultos del siglo XVII recurrieron de forma constante a la poesía popular. Los poetas del siglo XVII retoman formas de la lírica castellana antigua, como los villancicos. El Romance tiene gran difusión (Romancero general – 1600 poemas).

Poesía Épica y de Circunstancias

La épica fue en el siglo XVII el género que consiguió mayor prestigio (ejemplo: “La Victoria de Roncesvalles”, 1624). Pero fue la poesía lírica la que detentó las mejores realizaciones poéticas del Siglo de Oro.

La poesía de circunstancias eran poemas escritos para fiestas cortesanas, halagos a reyes, nacimientos, etc.

Clasicismo Andaluz y Aragonés

Esta corriente sigue las pautas de la poesía clásica renacentista.

Características del Clasicismo

• Sencillez en la forma.
• No experimenta con los conceptos y las formas como Góngora y Quevedo.

Manuel de Villegas es un ejemplo de esta escuela. Aunque iban en contra de la nueva poesía, acabaron influenciados por ella.

Contexto Sociocultural del Siglo XVII: El Barroco

El Barroco es una época contrapuesta al Renacimiento. Existe un sentimiento generalizado de desconfianza y pesimismo.

Contrastes Ideológicos

• Renacimiento: Humanismo idealizado.
• Barroco: Humanismo vitalista.

Aspectos de la Crisis del Siglo XVII

• Políticos:
  • Despreocupación y debilidad de los monarcas.
  • Corrupción y bancarrota del Estado.
• Sociales:
  • Caída demográfica (guerras, hambre, migraciones).
  • Estructura social rígida (nobleza privilegiada pero inoperante).
  • La burguesía no tiene suficiente dinero para crear industria.
  • Empobrecimiento general y subida de impuestos.
• Económicos:
  • Contraste rico-pobre.
  • Reducción de los beneficios de las colonias.
  • Escasez de mano de obra.
  • Aumento de la mendicidad y pesimismo.