Poesía Arraigada y Desarrollada en la Posguerra Española: Características y Autores

Poesía Arraigada y Desarrollada en la Posguerra Española

En la inmediata posguerra se abrieron varias vías para la poesía. El protagonismo poético de estos años se lo llevan los representantes de estos dos grupos con propuestas totalmente distintas. Por un lado, estarían los autores que se identifican con el régimen franquista, que ofrecen una visión idealizada y heroica de la vida que no se corresponde con la realidad de España en esos años. Defienden, además, los valores del régimen: familia patriarcal y moral católica. Practican una poesía que Dámaso Alonso catalogó de arraigada. El otro grupo, no se identifica con la nueva España, resultado de la guerra, y ven en el ser humano las consecuencias de la barbarie, la destrucción y el reflejo del dolor existencial. Estos representan la poesía desarraigada.

Rasgos de la Poesía Arraigada y Desarrollada

A) Poesía Arraigada

Representada por un grupo de autores que ofrecen una visión idealizada y entusiasta del mundo. La poesía no refleja la verdadera situación de España tras la guerra, sino que busca la evasión refugiándose en temas como el amor, la belleza de Dios y la creación. Defienden, en definitiva, los valores del bando franquista. Se agruparon en torno a dos revistas: Escorial (1940) y, más tarde, nacerá la revista Garcilaso. Practicar poesía garcilasista suponía una vuelta a la lírica de Garcilaso y otros poetas de la tradición renacentista.

Los rasgos formales de esta poesía son:

• Las formas estróficas preferidas son las clásicas: sonetos, tercetos, etc.
• Los temas principales son los clásicos de la poesía de todos los tiempos: el amor, el paisaje, las cosas bellas, etc.
• El tema de Dios como protector del hombre y fuente de la perfección y el orden del mundo.
• Ausencia de compromiso y distanciamiento de la realidad.

Destacan autores (que luego, la mayoría de ellos, sufrirá un desengaño de ese mundo idealizado), como Dionisio Ridruejo, Luis García Nieto, Leopoldo Panero o Luis Rosales.

B) Poesía Desarrollada

Esta corriente representa el primer movimiento de renovación estética después de la Guerra Civil. Contrariamente a los anteriores, para estos poetas el mundo es un caos y una angustia. Dámaso Alonso será quien marque la línea de esta escuela, secundado por otro poeta del 27, Vicente Aleixandre, con su obra Sombra del paraíso (1944). Los poetas “desarraigados” se agruparon principalmente en la revista Espadaña, fundada por Victoriano Crémer y Eugenio de Nora.

Los rasgos de esta poesía son:

• En los temas, Dios sigue siendo uno de los motivos principales de las composiciones poéticas. Pero, a diferencia de la poesía arraigada, su religiosidad es crítica.
• Corresponde esta corriente a la tendencia existencialista que se generaliza en toda la literatura europea tras la Segunda Guerra Mundial.
• Estilísticamente, es una poesía menos clasicista que la anterior, con un lenguaje más directo y sencillo, donde no importa tanto la estructura del poema como el contenido. Sin embargo, esta sencillez formal es solo aparente.
• En la métrica, emplean el verso libre, pero también el soneto, que predomina en la mayoría de las composiciones, y otras estrofas populares.

Destacan autores como: Dámaso Alonso, Carlos Bousoño, José Luis Hidalgo, Leopoldo de Luis, Vicente Gaos, Gabriel Celaya, José Hierro o Blas de Otero. La poesía de la mayoría de ellos evolucionará después hacia la poesía social.