Panorama Literario y Dramático del Renacimiento Español

Prosa y Teatro Renacentista

Tipos de Novela

• Novela de caballerías: Protagonizadas por un caballero noble que, con sus hazañas, prueba su amor por una dama, su valor y su fe religiosa. Destaca Amadís de Gaula (Garci Rodríguez de Montalvo).
• Novela bizantina: De origen griego, narraciones de dos enamorados virtuosos forzados a la separación y que viven numerosas aventuras. Destaca La selva de las aventuras (Jerónimo de Contreras).
• Novela pastoril: Relatos protagonizados por refinados pastores que revelan sus desventuras amorosas. Destaca Los siete libros de Diana (Jorge de Montemayor).
• Novela morisca: Idealizadas historias de frontera cristiano-musulmana en las que se mezclan propósitos amorosos y militares en escenarios nobles. Destaca la Historia del Abencerraje y la hermosa Jarifa.
• Novela picaresca: Novela protagonizada por un pícaro que relata sus desventuras de manera autobiográfica. El pícaro es un antihéroe que se opone a los caballeros y demás personajes idealizados de la época. Destaca Lazarillo de Tormes (anónimo).

Lazarillo de Tormes

Publicación y Autoría

Conocemos la vida de Lazarillo de Tormes y de sus fortunas y adversidades gracias a sus ediciones en 1554 en cuatro lugares diferentes (Burgos, Alcalá de Henares, Medina del Campo y Amberes). Sin embargo, fue escrita antes (1529-1532). En ninguna de estas ediciones figura el nombre del autor (obra anónima); se piensa que el autor pudo esconder su nombre por temor a posibles consecuencias derivadas de la fuente crítica anticlerical que aparece en la obra.

Argumento y Continuaciones

Novela autobiográfica escrita en forma de carta y formada por un prólogo y siete capítulos. El narrador escribe "a vuestra merced", quien previamente ha solicitado "se le escriba y relate el caso por muy extenso". El caso no es otro que los rumores que existían sobre la infidelidad de la mujer de Lázaro, amancebada con su protector, el arcipreste de San Salvador de Toledo. Lázaro no se limita a contar el caso, sino que, para justificarlo, se extiende y narra su vida desde el principio. Esto le va a permitir criticar de forma sutil la forma de vida de sus amos. Los tratados más largos son los tres primeros; aquí Lázaro es un niño que empieza a forjar su personalidad con sus tres primeros amos, con los que hace uso de la astucia y el engaño para poder sobrevivir en la sociedad en que vive. La historia de Lázaro es la de un niño humilde y huérfano; en un principio era un niño ingenuo que se convierte en un pícaro como modo de supervivencia. Esta evolución del personaje se observa conforme cambia de amo, pues cada uno de ellos lo empuja hacia una forma de maldad diferente. Con Lázaro, el protagonista narrativo es muy distinto al héroe que hasta ahora había aparecido en las novelas; ahora el protagonista es un antihéroe, procedente de una ínfima clase social.

Temas y Crítica Social

La vida del protagonista va dando lugar a diferentes episodios cuyo eje común es el engaño. Todos los personajes que aparecen son tipos representativos de la sociedad española de la época, que el narrador aprovecha para hacer una crítica aguda de la misma. El hambre se convierte en uno de los motivos esenciales del particular aprendizaje de Lázaro. Otro motivo constante en la obra es el religioso: el narrador efectúa una crítica sutil del clero y de la falsa religiosidad (la falsa religiosidad del ciego, la avaricia del clérigo de Maqueda y la vida relajada del fraile mercedario). El tema de la honra se relaciona con la apariencia en una sociedad todavía muy medieval.

Estilo y Lenguaje

Estilo muy alejado de la artificiosidad de los libros de caballerías. La descripción de la realidad necesita un lenguaje más ajustado a la "verdad". Su lenguaje es vivo y popular con expresiones coloquiales, vulgares y de giros familiares.

Teatro: Lope de Rueda

Durante la segunda parte del siglo XVI va surgiendo un teatro profesional a cargo de compañías estables que representan en los primeros corrales de comedias. Lope de Rueda es uno de los primeros dramaturgos en dirigir su propia compañía. Es fundamental la influencia del teatro italiano, heredera de las comedias latinas de Plauto y Terencio. Se trata de obras divididas en cinco actos en las que se observan las tres unidades dramáticas: acción, lugar y tiempo. De origen itálico es la disposición del escenario y el público en las representaciones. Hubo en esa época un intento de adaptar la tragedia clásica, especialmente en ambientes humanistas y universitarios. Lope de Rueda es la figura más destacada del siglo XVI: escritor, autor y director de una compañía con la que recorre España, e introductor en la península de las innovaciones de la escena italiana. Imita obras de la comedia nueva italiana, aunque dando importancia al factor cómico. Su creación más lograda son los pasos, breves piezas que en principio eran parte de la trama de comedias mayores. Poco a poco fueron cobrando independencia y pasaron a representarse en entremeses de obras más largas. Destacan los personajes secundarios, caracteres tipificados como el bobo o el soldado fanfarrón, que aparecen en muchas de sus obras. Emplea un lenguaje coloquial y popular, en el que el humor reside en el lenguaje más que en las situaciones.

La Oración Simple

• Activa o pasiva
• Predicativa o atributiva
• Transitiva (tiene CD) o intransitiva
• Modalidad: Enunciativa, exhortativa, exclamativa, interrogativa, dubitativa, desiderativa
• Afirmativa o negativa
• Personal (existe sujeto) e impersonal