Literatura Barroca Española: Lírica, Narrativa y Teatro en el Siglo XVII

El Barroco: Contexto Histórico y Literario

En el siglo XVII, casi todos los países europeos atravesaron una grave crisis económica y política, provocada por las guerras de religión y el deseo de algunas naciones de acaparar el poder y someter bajo su dominio a las demás. Como resultado, el optimismo esperanzado fue sustituido por el pesimismo y el desengaño.

La Lírica en el Barroco

La lengua de este periodo se caracteriza en España por el abandono del principio de la naturalidad expresiva, y las obras se llenan de recursos artificiosos que dificultan su expresión. Existen dos estilos: cuando se quiere decir mucho en pocas palabras y cuando se persigue la belleza de la forma mediante la imitación de la sintaxis latina.

Representantes de la Lírica Barroca

• Luis de Góngora: Su poesía sigue dos caminos:
  • Las composiciones eruditas, como los sonetos y la Fábula de Polifemo y Galatea, en las que encontramos versos de arte mayor, abundancia de cultismos e imitación de la sintaxis latina.
  • Las composiciones de carácter popular, como los romances y las letrillas, en las que se imita la espontaneidad y los rasgos métricos de la poesía tradicional.
• Francisco de Quevedo: Escribió obras en verso y en prosa. Junto con Luis de Góngora, es el poeta más representativo del Barroco. Quevedo es un poeta culto que también compuso obras de rasgos populares.

La Narrativa en el Barroco

La variedad temática que había alcanzado la narrativa en el siglo XVI se mantiene durante el Barroco, si bien algunas novelas, como las de caballerías o la pastoril, pierden popularidad.

La Novela Picaresca

La novela picaresca muestra al lector unos personajes y unas situaciones que concuerdan con la realidad del siglo XVII: una sociedad cruel, hipócrita y poco laboriosa en la que lo más importante es el propio provecho. Ejemplos destacados son Guzmán de Alfarache, de Mateo Alemán, y El Buscón, de Quevedo.

El Teatro en el Barroco

Durante el siglo XVII, el teatro fue el espectáculo de más éxito en todas las capas sociales. Tanto en las fiestas municipales como en las particulares, era frecuente encontrar una compañía de actores que amenizaran los actos. Los espacios para la representación eran variados. Así, el teatro religioso se representaba en las plazas, frente a la iglesia; el teatro cortesano abordaba temas mitológicos, y el teatro popular se inspiraba en la literatura tradicional. Los corrales eran patios descubiertos, rodeados de casas de vecinos.

Rasgos de la Comedia Española del Siglo XVII

• En las obras teatrales se mezcla lo trágico y lo cómico.
• Las obras tienen más de una acción.
• La obra se divide en tres actos.
• El texto está escrito en verso.

Lope de Vega

Su fama se debe a sus obras de teatro, por las que se le considera el dramaturgo más importante de la literatura castellana. Lope de Vega reúne y mejora en sus obras los componentes más logrados del teatro anterior, como la costumbre de intercalar canciones en medio de la acción o la presencia de la figura del bobo.

Calderón de la Barca

Calderón de la Barca completó el camino que Lope de Vega había iniciado en el teatro. En sus obras acabó de definir los caracteres humanos que Lope había esbozado y profundizó en el tratamiento de los argumentos.