El gallego: evolución lingüística, normalización y literatura gallega actual

Otras lenguas extranjeras15,59 KB

Marco legal de la lengua gallega

Constitución Española (1978):

  1. El castellano es la lengua oficial del Estado.
  2. Todos los españoles tienen el deber de conocerlo y el derecho a usarlo.
  3. El catalán, el vasco y el gallego son cooficiales en sus respectivos territorios.
  4. Las demás modalidades lingüísticas son patrimonio cultural.

Estatuto de Autonomía (1981):

  1. El gallego es la lengua propia de Galicia.
  2. Son cooficiales el gallego y el castellano en Galicia; todos tienen derecho a conocerlos y usarlos.
  3. Nadie podrá ser discriminado por razón de la lengua.

Historia de la lengua gallega hasta hoy

Avances muy positivos (1975-2008)

  1. Legislación: cooficialidad entre el gallego y el castellano en Galicia.
  2. Práctica pública: órganos de poder (Xunta y Parlamento de Galicia).
  3. Medios de comunicación: RTVG, radios y televisiones locales.
  4. Ámbito educativo: implantación de la lengua materna en el sistema educativo, con generaciones alfabetizadas en gallego.
  5. Ámbito cultural: la lengua alcanzó un mayor grado de normalización en el teatro, la música, etc.

Aspectos negativos

  1. Pérdida de hablantes en las generaciones más jóvenes y poca presencia en los medios urbanos.
  2. Persistencia de prejuicios contra la lengua gallega.

El gallego estándar

Las lenguas normalizadas tienen una variedad formal, común a todos los hablantes y con normas consolidadas. Esta es la variedad estándar, que sirve de vehículo de comunicación oral y escrita en la enseñanza.

Interferencias y paronimia

  • Iperxermanismos: palabras que, al coincidir con el castellano, se transforman erróneamente.
  • Interferencias del castellano: palabras castellanas que sustituyen a formas más propias gallegas.

Neologismos y préstamos

La constante necesidad de nombrar nuevos objetos o entidades hace que la lengua incorpore neologismos y préstamos.

  • Neologismos: palabras nuevas creadas en la propia lengua mediante procedimientos morfológicos como la derivación, la composición o la sintaxis, o bien por la ampliación de acepciones de voces ya existentes (radioactividad).
  • Préstamos: palabras que, por necesidad, se incorporaron a nuestra lengua desde otro idioma extranjero (fútbol).

Literatura gallega: primer tercio del siglo XX

La lírica

Poetas de las Irmandades (1910-1920): Ramón Cabanillas. Obras: poesía intimista (A rosa de cen follas, 1927), poesía social (No desterro, 1913) y poesía narrativa (Na noite estrelecida, 1928).

Poetas de la vanguardia: Manuel Antonio (De catro a catro, 1928), Amado Carballo y Fermín Bouza Brey. Neotrovadorismo (Nao sineira, 1933).

La prosa

Generación Nós: moderniza la prosa, nace en Ourense, todos eran hombres, estudiaron, tuvieron actuación política y fueron fundadores de Nós.

  • Vicente Risco: narrador (O Xco de P, 1925) y ensayo (Teoría do nacionalismo galego, 1920).
  • Otero Pedrayo: narrador (Arredor de si, 1930) y ensayo (Ensaio histórico sobre a cultura galega, 1930).
  • Castelao: narrador (Relatos, Cousas, 1944) y ensayo (Sempre en Galiza, 1944).

Teatro

  • De las Irmandades: Ramón Cabanillas, teatro histórico (O mariscal, 1926).
  • De la vanguardia: Rafael Dieste (A fiestra valdeira, 1927).
  • De la generación Nós: Otero Pedrayo (A vangarda, 1928) y Castelao (Os vellos non deben namorarse).

Desde 1936 hasta 1976

Lírica

Tres generaciones:

  • Generación de 1936: nacidos en 1910-1920, como Celso Emilio Ferreiro (1912).
  • Promoción de Enlace (1920-1930): Antón Tovar.
  • Generación de las Festas Minervais (1930-1940): Uxío Novoneyra y Manuel María.

Temática: poesía intimista, existencial y poesía social.

Narrativa

Década de los 50, tres líneas:

  • Realismo social: A sombra (1959) de Eduardo Blanco Amor.
  • Novela fantástica: Merlín e familia (1955), A cuncha.
  • Cuento popular: A luz do candil (1953), A. Fole.

Nueva narrativa gallega de los años 60-70: Manuel Fernández Ferrín, Carlos Casares, Manuel Xosé Quiroga (Kizan).

Temática: influencias temáticas del existencialismo, monólogo interior, saltos en el tiempo y varias voces narradoras.

Teatro

1936-1976, dos promociones:

  1. Nacidos hacia 1910: Álvaro Cunqueiro (O incerto Dánae, 1959), E. Blanco Amor y R. Carballo Calero (Auto do prisioneiro, 1970).
  2. Nacidos hacia 1936: D. Cortizo y X. Torres (A outra banda do Ibn, 1965).

Teatro existencial. Temática variada: teatro histórico, comedia y temática social.

La literatura actual: la lírica

Rasgos sociales de la nueva poesía gallega:

  1. Culturalismo: tendencia a incluir todo tipo de referencias.
  2. Experimentalismo: interés por todo tipo de formas.
  3. Apertura temática: recuperan protagonismo los temas universales.
  4. Protagonismo femenino: ofrecen una nueva perspectiva poética, femenina y feminista.

Dos promociones de poetas:

  • Poetas de los 80: descubren la dimensión estética del poema y defienden la vigencia de los valores.
  • Poetas de los 90: hacen otro tipo de poesía y destacan el activismo literario buscando nuevos cauces de expresión.

Pilar Pallarés: con obras como Entre lusco e fusco (1980), que alterna la línea reivindicativa y social con otras más intimistas.

Manuel Forcadela: Profecía (1993), recupera temas clásicos como la reflexión sobre el paso del tiempo.

Miro Villar: Equinoccio de primavera (1999), revisa y actualiza temas universales como el amor, y ensaya temas contemporáneos como el feminismo.

Emma Couceiro: Umidas (1997), sus versos se centran en sí misma; en cuanto a la forma utiliza imágenes y una lengua rica.

La literatura actual: la narrativa

Produce un gran desarrollo motivado por factores como: la introducción del gallego en el ámbito de la enseñanza, que favorece la creación de un nuevo y amplio mercado para el libro gallego; y la proliferación de premios literarios y editoriales.

La narrativa gallega actual conforma un conjunto amplio y heterogéneo que podemos describir a través de tres características básicas:

  1. Convivencia de distintas promociones de autores: publican juntos autores surgidos en los años 70 (Víctor Freixanes, Xavier Alcalá...) y otros más nuevos que se dieron a conocer en los años 80 y 90 (Manuel Rivas, Suso de Toro...).
  2. Incorporación de nuevas modalidades narrativas: se desarrollan, por primera vez en nuestras letras, subgéneros como la novela policial, la novela de ciencia ficción, de misterio o de terror.
  3. Variedad de temas y estilos: junto a temas clásicos (el amor, el paso del tiempo...), tratan temas nuevos que acercan a la realidad social del país (la delincuencia, el paro, el narcotráfico...). Lo mismo ocurre con los estilos, con variedad de técnicas y niveles de lengua.

Xavier Alcalá

Voltar, 6 personaxes e 1 fado (1972), Relatos, A nosa cinza (1980). La obra A nosa cinza constituyó su primer gran éxito editorial. En esta novela de orientación autobiográfica, otra importante línea temática de este autor son las crónicas de viajes, ambientadas en su mayor parte en la emigración suramericana: Nos pagos de Uinca Loo, Aln, da desventura...

Formalmente, Alcalá posee una gran facilidad narrativa que plasma tanto en el relato corto como en la novela. Su lengua se caracteriza por el vocabulario claro y por la sintaxis sencilla y dinámica.

Suso de Toro

Es uno de los narradores gallegos actuales de mayor prestigio, dentro y fuera de Galicia. De su abundante obra destacamos estos títulos: Cixón desastre (1983).

Suso de Toro ensayó todo tipo de temas: el relato experimentalista, la novela policial, la ciencia ficción... Con todo, buena parte de su producción literaria se centra en la representación crítica de la sociedad gallega de hoy: la contraposición entre mundo rural y mundo urbano, el consumismo, la superficialidad, la violencia...

En cuanto a la forma, su obra está dominada por el tono renovador y rupturista: apertura a las nuevas lenguajes audiovisuales, presencia de la fantasía, tono humorístico e irónico, uso de registros coloquiales...

Manuel Rivas

Obras: relatos: ¿Qué me queres, amor? (1995), Un millón de vacas (1990); novelas: O lapis do carpinteiro (1998).

En cuanto a la forma, su escritura se caracteriza por poseer un ritmo ágil y una sintaxis clara. En sus textos, Rivas prefiere la sencillez de recursos formales, aunque suele combinar técnicas como el monólogo interior, el cambio de narrador o los saltos en la línea temporal.

La literatura actual: el teatro

En los años 70 se propició un cambio notable en la situación del teatro gallego. En esta transformación tuvieron especial relevancia las muestras y los certámenes abiertos de teatro de Ribadavia, que desde 1973 sirvieron de plataforma de lanzamiento a numerosos dramaturgos y grupos teatrales. Entre estos últimos podemos citar: Antroido, Teatro Popular Kizán, Artello, Cara 17...

En 1984 nació el Centro Dramático Galego. Este centro, surgido como teatro institucional y escuela dramática, lleva desde entonces textos de autores gallegos y de clásicos internacionales, y vertebra el gallego a escenarios de todo el país.

Aunque la total normalización de nuestro teatro está aún por llegar, hoy apreciamos un alto grado de desarrollo y vitalidad: aumenta el número de representaciones y de espectadores, el sector se va profesionalizando y consolidando.

Vitalidad del teatro gallego

Festivales, salas estables, escuelas dramáticas, compañías convencionales, compañías de marionetas y premios.

También la creación de textos teatrales goza de buena salud. Nuestros dramaturgos conforman un grupo muy heterogéneo, aunque comparten un fuerte compromiso con el hecho teatral. En el teatro gallego actual distinguimos tres promociones de autores:

  • Grupo surgido en las muestras teatrales de Ribadavia: Roberto Vidal Bolaño, Manuel Lourenzo...
  • Promoción de los 80: Xesús Pisón, Miguel Ángel Fernández Vivero...
  • Promoción de los 90: Miguel Ángel Murado, Cándido Pazó, Quico Cadaval...

Roberto Vidal Bolaño

Autor, director e intérprete, Vidal Bolaño es considerado el padre del teatro profesional gallego. Dejó una extensa obra dramática, de la que destacamos estos títulos: Touxa Rouda: a lúa e do sol (1996), reinterpretación de mitos; Saxo tenor (1993), teatro realista y crítico.

Vidal Bolaño demostró gran facilidad para convertir en teatro todo tipo de temas y conflictos. Muchos de sus primeros textos destacan por la incorporación de personajes y constantes propios de la dramaturgia popular gallega.

En otras obras se centra en la interpretación crítica y desmitificadora de grandes figuras y hechos de nuestro pasado. Esto sucede en As actas sumas, que aborda los aspectos más conflictivos del descubrimiento de la tumba del apóstol Santiago, o en Agasallo de sombras, centrada en la figura de Rosalía de Castro.

Por último, otras obras abordan lo que se denomina «realismo sucio». Se trata de piezas como Saxo tenor o la ópera A patacón, con una visión ácida, crítica y transgresora de nuestra sociedad actual.

Formalmente, se caracteriza por el gusto por la experimentación estética, la fuerza dramática de los diálogos y la combinación entre la tradición dramatúrgica popular y la culta.

Manuel Lourenzo

Junto con Bolaño, es una de las figuras señeras del teatro gallego contemporáneo. De su abundante obra destacamos estas piezas: Tráxicomedia do vento de Tebas namorado dunha torca (1978), tema clásico o mítico; Erros e frores de Pedro Madruga (1972), tema histórico; Vladas incidentes (1996), teatro inmediato o urgente.

Como vemos, las obras de Manuel Lourenzo suelen clasificarse en tres núcleos temáticos: los de tema clásico o mítico (centrados en mitos clásicos griegos o de la materia de Bretaña), los de tema histórico (que rescatan figuras del pasado) y los considerados teatro inmediato o urgente (con carácter más contemporáneo y experimental).

Las tres líneas comparten una visión crítica de la sociedad de nuestros días, bien a través de la reinterpretación de mitos y personajes del pasado, bien a través de situaciones de estricta actualidad. En cuanto a la forma, Lourenzo maneja con maestría todos los recursos del texto dramático: hay piezas compuestas solo por acotaciones, en otras destaca la fuerza y belleza de los monólogos...

Cándido Pazó

Pazó es uno de los dramaturgos jóvenes más activos. Algunos de sus títulos son: O merlo branco (1989), pieza de teatro infantil; Raxas de pedra (1991), teatro para adultos de temática variada.

Este autor trata temas muy variados: aborda contenidos infantiles, históricos o sobre la actualidad social gallega, siempre con humor e ironía.

En cuanto a la forma, es de destacar su exquisito tratamiento de la lengua, combinando con equilibrio los registros cultos con los coloquiales y populares. Por otra parte, Pazó también muestra gusto por la interacción entre los actores y el público.

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