Explorando la Narrativa de 'El Lazarillo de Tormes' y la Poesía de Quevedo

EL LAZARILLO DE TORMES es una nueva forma de creación narrativa que va a servir de antecedente de la novela realista moderna: la novela picaresca. Se inicia con el LdT, un libro anónimo. PERSONAJES: galería de diversos tipos humanos dotados de una individualidad que transciende los modelos literarios en los que se basa el autor. Lázaro se revela como un personaje original, accediendo al conocimiento de la realidad y valores convencionales por medio de experiencias crueles, convirtiéndose en la figura del pícaro. En las novelas de caballerías, el protagonista es un héroe de ilustre linaje entregado a la consecución de altos ideales; en cambio, Lázaro es la figura del antihéroe que lucha por sobrevivir, representando la lucha del protagonista contra la realidad hostil. ESTRUCTURA: prólogo, capítulo 1 (intencionalidad de la obra e infancia), nudo (amos) y desenlace (intentona de alcanzar la honra). CARACTERÍSTICAS: carácter autobiográfico, con Lázaro como elemento de cohesión de los siete tratados; ritmo pausado en los tres primeros episodios, que luego se precipita y pierde el efecto logrado hasta el momento; sobriedad de estilo y naturalidad, influenciados por el renacimiento; léxico común, espontáneo, lleno de refranes y frases hechas, que alejan de la artificialidad de los libros de caballerías; reflejo del ambiente social e histórico, convirtiéndose en una novela realista. La técnica literaria incluye descripciones, caracterización, personajes y diálogos, lo que aporta verosimilitud, ironía y espíritu crítico.

QUEVEDO es el máximo representante del conceptismo, caracterizado por la agudeza de ingenio y juegos conceptuales. Refleja los contrastes del Barroco: obra dual con un tono grave, moral y religioso, y un talante sarcástico, humorístico y mordaz. Sus primeros escritos presentan como temática la burla de costumbres sociales y una crítica de carácter satírico centrada en la visión del mundo como una gran farsa; la actitud moral adquiere presencia con el tiempo. El tono moral se fundamenta en el desengaño ante una realidad engañosa llena de falsas apariencias, donde la única verdad indiscutible es la muerte. POESÍA DE TONO GRAVE E INTENCIÓN DOCTRINAL: composiciones de asunto ascénico con motivos característicos del Barroco, como el desprecio por las falsas apariencias, la fugacidad de la vida y la caducidad de los bienes materiales, que conducen a la muerte y al desengaño. POESÍA DE ASUNTO POLÍTICO: dolor y pesimismo ante la decadencia material y espiritual de España. POESÍA AMOROSA: el esteticismo e ingenio sustituyen a las reflexiones de su poesía moral. El amor es tratado con profunda emoción y apasionamiento, presentando un ideal inalcanzable donde no hay lugar para el placer. COMPOSICIONES SATÍRICO-BURLESCAS: temas que van desde los asuntos más graves a los más insignificantes, utilizando metros cortos y endecasílabos, así como juegos de palabras, diálogos y antítesis, que llevan a la caricatura. Sus poesías en contra de Góngora, en contra del dinero, están dedicadas al matrimonio y a personajes de la época.