Evolución Poética de Miguel Hernández: De la Tradición a la Angustia Existencial

Etapa de poesía pura

Como homenaje a Góngora, lleno de metáforas e hipérbatos, en 1932 publica Perito en lunas. Esta obra, formada por 42 octavas reales, constituye una sucesión de acertijos poéticos que describen objetos sencillos de la naturaleza y la vida cotidiana.

• Nexo común: La metáfora lunar. Todos los objetos son descritos por sus formas lunares y su parecido con las fases de la luna.
• Temática central: La muerte, el toro y el sexo acaparan el cosmos poético de Miguel Hernández.

Perito en lunas está influido por Garcilaso, Góngora, el simbolismo francés y otros poetas españoles. A la vez que existe una mayor mímesis o imitación, se percibe una autenticidad creciente, ya que sus temas y su material metafórico proceden de su experiencia en la vida cotidiana.

Etapa de poesía neorromántica

Entre 1933 y 1934 se superponen la práctica neogongorina y los comienzos de la lírica amorosa. Hernández compuso Silbo vulnerado y El rayo que no cesa, este último compuesto por 30 sonetos protagonizados por la angustia, la sangre y el grito.

Esta poética produce en los lectores dos tensiones:

• Tensión expresiva.
• Tensión vivencial: Se proyecta en el tema de la pena, que dependería de su no realización al contenerse el deseo erótico.

En 1935 avanza hacia la poesía impura, lo cual tiene relación directa con El rayo que no cesa por la visión trágica y dolorida de la existencia. En esta fase emplea formas más libres (abandona el soneto) e imágenes nuevas.

Etapa de literatura de urgencia

Se trata de una poesía como instrumento útil para mantener la moral del soldado, pretendiendo convertir el arte en un arma de combate.

• Viento del pueblo: Composiciones escritas en doce meses y publicadas en diversos medios. Utiliza la silva, la décima, la cuarteta, el soneto alejandrino y romances, empleando diversos temas y niveles lingüísticos.
• El hombre acecha: Combina composiciones de verso largo con formas tradicionales. Presenta un giro plenamente personal hacia el intimismo, donde el poeta se duele de la muerte colectiva y de la pérdida de vidas que acarrea la guerra.

Etapa de exploración interior

En su poética final escribe Cancionero y romancero de ausencias, comenzado en 1938 a raíz de la muerte de su primer hijo. Formado por 79 poemas, fue un cuaderno entregado a Josefina Manresa y publicado más tarde.

En esta obra se profundizan dos temas fundamentales:

1. El amor.
2. La ausencia: Ausencia de todo aquello que da sentido a la vida.