Evolución de la Novela y el Teatro Español: Del Siglo XX a la Actualidad

La novela desde principios del siglo XX hasta 1939

A finales del siglo XIX, se produce un cambio de mentalidad artística y se recupera el Romanticismo a partir de la crisis del Desastre del 98. La novela a principios del siglo XX está marcada por dos generaciones:

• Generación del 98: Gira en torno a la preocupación social, a las inquietudes religiosas y existenciales, y a la renovación de la novela con un lenguaje sobrio y asequible basado en el impresionismo. Algunos miembros destacados son: Miguel de Unamuno (trata temas como la tradición o la intrahistoria, e introduce el concepto de “nivola”; destacan Niebla o San Manuel Bueno, mártir), Pío Baroja (mezcla el pesimismo existencial y el vitalismo; destacan El árbol de la ciencia o Tierra vasca) y Concha Espina (dio gran importancia a personajes femeninos del entorno rural; destaca Altar mayor).
• Generación del 14 o Novecentismo: A partir de 1914 aparece este grupo caracterizado por su intelectualismo, con miembros de ideales europeístas y progresistas. En ensayo destaca José Ortega y Gasset; en novela, Gabriel Miró (El obispo leproso) y Ramón Pérez de Ayala (Belarmino y Apolonio).

En conclusión, la novela del siglo XX hasta 1939 se opone a la copia de la realidad y al barroquismo del realismo decimonónico.

La novela desde 1939 hasta los años 70

La Guerra Civil genera una división literaria. Entre los autores más destacados, uno de los más activos fue Ramón J. Sender, con la saga Crónica del alba, y Arturo Barea, con la obra autobiográfica La forja de un rebelde.

• Años 40: Novela existencial. Se impone una narrativa triunfalista, pero La familia de Pascual Duarte de Camilo José Cela rompe el panorama e impone la narrativa existencial y tremendista. En 1945 se creó el Premio Nadal, cuya primera ganadora fue Carmen Laforet con Nada.
• Años 50: Novela social. Se escriben novelas con estilos coloquiales. Este cambio lo inicia La colmena de Cela y atraviesa dos etapas: enfoques personales (Ana María Matute) y carácter social y político (López Pacheco). La obra más significativa es El Jarama de Rafael Sánchez Ferlosio.
• Años 60: Novela experimental. La narrativa se abre a la tendencia europea con un lenguaje más literario. Un impacto clave fue Tiempo de silencio de Luis Martín-Santos.

En conclusión, la novela de posguerra española es importante tanto por la calidad de las obras como por su carga de denuncia social.

La novela desde 1975 hasta nuestros días

A partir de 1975 se experimenta una transformación cultural: desaparece la censura, regresan los exiliados y se abre la literatura extranjera. La verdad sobre el caso Savolta de Eduardo Mendoza marca el cambio hacia una narrativa donde la trama es el eje. Tendencias:

• Metanovela: El narrador reflexiona sobre aspectos teóricos (Carmen Martín Gaite, El cuarto de atrás).
• Novela histórica: Marcada por acontecimientos históricos (Dulce Chacón, La voz dormida).
• Novela policíaca: Investigación de crímenes (Manuel Vázquez Montalbán, serie Carvalho).
• Novela neorrealista o de la Generación X: Se centra en la conducta de los jóvenes (José Ángel Mañas, Historias del Kronen).
• Novela lírica: Calidad técnica y perfección formal (Julio Llamazares, La lluvia amarilla).
• Novela culturalista: Visión culta de la cultura occidental (Juan Manuel de Prada, La tempestad).
• Novela de pensamiento: Preocupaciones del autor y la sociedad (Antonio Muñoz Molina, Sefarad).

El teatro desde principios del siglo XX hasta 1939

El teatro español de este periodo se divide en dos modelos:

Teatro popular

• Drama burgués: Continuación del realismo con Jacinto Benavente (Los intereses creados).
• Teatro costumbrista: De raíz romántica, busca entretener (Hermanos Álvarez Quintero, Mariquilla Terremoto).
• Drama en verso modernista: Ideología conservadora (Marquina y Villaespesa).

Teatro innovador

• Teatro del 98 y Novecentismo: Su máximo exponente es Ramón María del Valle-Inclán, creador del “esperpento” (Luces de bohemia).
• Teatro del 27: El referente es Federico García Lorca, con tres etapas: inicial (La zapatera prodigiosa), vanguardista (Así que pasen cinco años) y de plenitud (trilogía dramática: Bodas de sangre, Yerma y La casa de Bernarda Alba).

Tras la Guerra Civil, los cambios quedan en suspenso debido al exilio y la censura.

El teatro desde 1939 hasta la actualidad

• Años 40: Continuidad del drama burgués. Intentos renovadores con el teatro de humor de Miguel Mihura (Tres sombreros de copa).
• Años 50: Generación realista. Destaca Antonio Buero Vallejo con El tragaluz, un teatro crítico y dialogado.
• Años 60 y 70: Renovación y acercamiento al teatro extranjero. Destaca Fernando Arrabal, creador del “teatro pánico” (Pic-Nic).
• Democracia: Surge el teatro institucional subvencionado y redes de festivales. Autores destacados: Antonio Gala (Anillos para una dama) y José Luis Alonso de Santos (Bajarse al moro).