Evolución de la Música en el Preclasicismo: Del Barroco al Clasicismo Pleno

Historia de la Música: El Preclasicismo (1730 - 1760)

El periodo de transición entre el Barroco y el Clasicismo pleno (Escuela de Viena) es llamado Preclasicismo.

Centros Musicales Destacados

En el Preclasicismo no hay un centro hegemónico musical, sino que existen varios centros destacados:

• Berlín
• París: Importante en la ópera.
• Mannheim: Es en esta ciudad alemana donde nace la primera orquesta.
• Nápoles: Importante centro de ópera (la ópera napolitana).

Tendencias Musicales

Hay tres tendencias musicales que desembocan en el Clasicismo pleno:

1. Rococó
2. Style Galant (Estilo Galante)
3. Empfindsamkeit (Sensibilidad o sentimientos)

El Rococó

Este estilo nos indica el final del Barroco. Es un estilo aristocrático cortesano, al igual que el estilo galante de origen francés. Surgen aproximadamente coincidiendo con la muerte de Luis XIV, con una clara connotación profana. Se caracteriza por una ornamentación abundante y un mundo totalmente trivial, placentero y superficial, conocido como "la espuma del Barroco". En la música, el término rococó designa determinados rasgos musicales que aparecen en algunas obras de compositores del Barroco tardío.

Estilo Galante

Es el estilo más preciso musicalmente hablando. A partir de 1730 se empieza a escuchar en los salones de la aristocracia europea un estilo de música instrumental nueva. Su característica más importante consiste en el alejamiento del contrapunto barroco. C.P.E. Bach fue uno de los más importantes compositores de esta nueva música.

Existía una diferencia marcada entre dos maneras de componer:

• Estilo erudito o contrapuntístico.
• Estilo libre o galante.

Rasgos musicales del Estilo Galante

1. La música galante tiende a separar sin equívocos el canto del acompañamiento.
2. Tendencia a simplificar y aligerar la música para hacerla más fácil de entender en una primera escucha.
3. Los temas deben ser claramente evidentes y apreciables. Las cadencias se tienen que prever y las frases deben cuidar la simetría.
4. La ornamentación no se abandona, pero los adornos van a ser estudiados y clasificados, colocándose en la música de una manera ponderada y equilibrada.