Arte bizantino e islámico: características, etapas y monumentos clave

Arte Bizantino: Esplendor y Transformación del Imperio Cristiano

El arte bizantino se desarrolló a lo largo de varias etapas cruciales, marcadas por dinastías y eventos históricos significativos.

1. Primera Edad de Oro (Siglos VI - VIII): Dinastías de Justiniano y Heracliana

Este periodo se centró en la reconstrucción del Imperio Romano y la defensa del cristianismo frente a las invasiones. Constantinopla y Rávena fueron centros neurálgicos.

• Época de mayor esplendor: Coincide con el reinado de Justiniano.
• Obras destacadas: La majestuosa Iglesia de Santa Sofía en Constantinopla y la Iglesia de San Vital.
• Cierre del periodo: Se clausura con la etapa iconoclasta.

2. Segunda Edad de Oro (Siglos IX - 1204): Dinastía Macedónica

Tras la toma de Constantinopla por los cruzados, el imperio experimentó una nueva estabilidad política, económica y de prestigio bajo la Dinastía Macedónica. La posterior Dinastía de los Ángelo marcó el inicio de la decadencia.

Características Arquitectónicas Generales

• Combinación de piedra y ladrillo.
• Predominio de la planta de cruz griega.
• Ejemplo notable: La Catedral de San Marcos de Venecia.

3. Tercera Edad de Oro (Siglos XIII - XV): Dinastía de los Paleólogos

Este periodo se extiende hasta la toma de Constantinopla por los turcos. Se destaca la cristianización de la Anunciación de Moscú (siglo XV).

Iconografía y Artes Figurativas

Las artes figurativas enlazan con las paleocristianas, mostrando una mayor preocupación por los ambientes, el espacio y los volúmenes.

Mosaicos

Presentan las siguientes características:

• Esquematismo.
• Canon alargado.
• Simbolismo y jerarquía.
• Geometría.

Tipos iconográficos principales:

• Cristo Pantocrátor.
• Teotokos: Virgen con Niño sedente.
• Hodigitria: Virgen con Niño estante.
• Galactotrofusa: Virgen dando el pecho.

Pintura

• Se realiza al fresco.
• El dorado fue sustituido por el azul cobalto.
• Icono: Representación de Cristo y la Virgen con Niño.
• El dibujo se realizaba con buril y se coloreaba al temple o encáustica (ceras), enriquecido con oro y plata.

Escultura

• Estilo tardorromano, caracterizado por la frontalidad y rigidez.
• Ojos grandes y mirada fija, buscando mayor expresividad.
• Desarrollo de la escultura monumental.
• Formatos comunes: Dípticos, trípticos y polípticos.

Miniaturas

• Realizadas en formato de rollo y códice, con disposición sobre fondos dorados.

Arte Islámico: Arquitectura y Legado en Al-Ándalus

Arquitectura Islámica General

Materiales y Soportes

• Materiales: Mampostería, madera, ladrillo y yeso para revestimientos decorativos.
• Soportes verticales: Pilares y columnas (influencia bizantina).

Arcos y Elementos Sustentados

• Arcos: Herradura (influencia visigoda), lobulado o polilobulado, cruzados, y herradura apuntado.
• Elementos sustentados: Cúpula, crucería, cúpula gallonada.
• Bóvedas: De cañón y de arcos cruzados.
• Armaduras: Cubiertas de madera con bóvedas y cúpulas.

Decoración

Se emplean profusamente los siguientes elementos decorativos:

• Ataurique (motivos vegetales estilizados).
• Lacería (diseños geométricos entrelazados).
• Epigráfica (inscripciones).
• Mocárabe (decoración prismática).

Mezquita: Lugar de reunión donde se realizaban las oraciones.

Arte Hispano-Musulmán

En el año 711, las tropas árabes penetraron en la península ibérica, transformando la Hispania romana y visigoda en Al-Ándalus. El único príncipe omeya superviviente huyó para establecer el Emirato de Córdoba.

Período Califal

Se observa una fuerte influencia de los edificios visigodos e hispano-romanos.

• Aparejo: Uso del aparejo a soga y tizón.
• Arcos: Empleo del arco de herradura visigoda.
• Cubiertas: Destacan las cúpulas de gallones y de crucería califal.

La Mezquita de Córdoba (Mezquita Aljama)

Su construcción se desarrolló en varias fases:

1. Fase 1: Construida sobre la basílica visigoda de San Vicente. Se inspira en la Mezquita de Damasco, aprovechando columnas y capiteles romanos y visigodos. Consta de un harám con once naves de doce tramos perpendiculares al muro de la quibla. La sala de oración presenta arcos de herradura sobre pilastras.
2. Fase 2: Abd al-Rahmán I añadió 8 tramos orientados al sur.
3. Fase 3: Se amplía el patio y se modifica la fachada de acceso al haram.
4. Fase 4: Se derriba el muro de la quibla y se amplía hacia el sur.
5. Fase 5: La ampliación se realiza hacia el este (debido a la proximidad del río Guadalquivir), resultando en una planta descentrada respecto al mihrab, con un total de 19 naves paralelas.

Período Nazarí (Hasta el Siglo XV)

La conquista de Granada dio origen a un reino que dominó Andalucía hasta el siglo XV.

Características Arquitectónicas Nazaríes

• Contrastes: Marcada diferencia entre el exterior y el interior.
• Decoración interior: Ornamentación con mosaicos y yeserías.
• Integración: La arquitectura se integra en la naturaleza.
• Arcos: Uso del arco de medio punto peraltado.
• Estructuras: Muros y techos adintelados, con pilares y columnas.
• Materiales: Uso de materiales económicos (ladrillo, yeso, madera) ocultos por la decoración.
• Columna Nazarí: Muy esbelta, de mármol.
• Revestimientos: Zócalo alicatado de azulejos, y yesería superior con motivos de ataurique, lacería y epigráficos.

La Alhambra

Complejo palaciego que incluye:

• Cuarto de los Leones: Planta rectangular con pórticos en sus cuatro lados; los pórticos cortos avanzan como pabellones. Presenta esbeltas columnas de mármol y decoración de mocárabes.
• Dependencias abiertas al patio: Sala de los Reyes, Sala de los Mocárabes, Sala de las Dos Hermanas, Salas de Abencerrajes.