Evolución y Características de la Arquitectura Barroca en Europa

Introducción a la Arquitectura Barroca

La arquitectura barroca nace en Italia y sus nuevos mecenas serán los papas. Esto explica por qué se siguen manteniendo los cánones clásicos y la iconografía religiosa. El barroco italiano se define como un modelo equilibrado y de ponderación.

Características Generales del Estilo

• Fachadas curvas y contracurvas (alabeadas): Estas estructuras generan dinámicos efectos de claroscuro.
• Abundantes elementos en los muros: Se utilizan hornacinas y frontones partidos para ocultar las líneas constructivas tradicionales.
• Preferencia por plantas complejas: Predominio del uso de plantas circulares y elípticas.
• Espacios escenográficos: Creación de ambientes sorprendentes en capillas, coros y púlpitos.
• Órdenes arquitectónicos: Se utilizan todos los órdenes, aunque existe una clara preferencia por las columnas salomónicas (retorcidas y adornadas con símbolos eucarísticos), integradas en los denominados órdenes colosales.
• Tratamiento del muro: Los muros pierden su planitud y aparecen doblados, con perspectivas profundas y recubiertos de estucos y dorados.
• Cúpulas monumentales: Se convierten en un emblema de poder; poseen autonomía en el exterior, pero a menudo están ocultas en el interior por pinturas al fresco y trampantojos.

Arquitectura en Italia: El Duelo de Genios

El barroco romano gira en torno a dos arquitectos rivales: Bernini y Borromini. Aunque ambos construyen edificios con muros alabeados, sus enfoques respecto al uso de materiales, los órdenes, el espacio y la luz fueron opuestos.

Gian Lorenzo Bernini

Bernini parte de una perspectiva clásica basada en las proporciones de los órdenes y la composición. Prefiere el mármol como material constructivo y plantea espacios naturales abiertos con curvas y contracurvas diáfanas. Sus fachadas e interiores pulidos permiten que la luz y la sombra los bañen por igual, proyectando un carácter acogedor. Entre sus obras destacan:

• Baldaquino de San Pedro del Vaticano
• Plaza de San Pedro del Vaticano
• Sant'Andrea al Quirinale

Francesco Borromini

Borromini fue un arquitecto que rompió con las normas clásicas para inventar nuevos elementos. Prefiere el uso de materiales humildes, empleando el ladrillo, el estuco y el revoque. Sus espacios son artificiales, reducidos y complejos, debido a sus combinaciones y alabeos secundarios. En las fachadas añade resaltes y aplica aristas para que la luz se quiebre en un cortante efecto de claroscuro. Su obra posee un carácter violento y atormentado, reflejo de una clientela compuesta por órdenes religiosas con menos recursos que el papado. Destacan:

• San Carlo alle Quattro Fontane (San Carlino)
• Sant'Ivo alla Sapienza

Arquitectura en Francia: El Poder del Estado

La arquitectura francesa difiere de la italiana. Aunque el país permaneció católico, su situación política priorizó los asuntos del Estado sobre los religiosos. En este contexto, la arquitectura se centra en palacios y jardines, la pintura en escenas míticas y bucólicas, y la escultura en los retratos de los poderosos.

El Clasicismo y la Opulencia Interior

El barroco francés establece un contraste entre exteriores e interiores: mientras los exteriores mantienen la pureza clásica, el interior es exuberante, decorado con espejos y techos pintados. En este periodo destacan figuras fundamentales:

• Charles Perrault: Arquitecto que levantó la célebre columnata exterior del Palacio del Louvre.
• Jules Hardouin-Mansart: Autor de la Iglesia de los Inválidos (inspirada en El Escorial con una cúpula miguelangelesca) y el Palacio de Versalles.
• André Le Nôtre: El gran diseñador de los jardines de Versalles, trabajando en conjunto con Mansart para consolidar el símbolo del absolutismo.