Modernismo, Generación del 98, Novecentismo y vanguardias: resumen de autores y corrientes

Panorama de las Corrientes Literarias Españolas del Siglo XX

Modernismo y Generación del 98

1. Miguel de Unamuno

• Nacido en Bilbao, fue un ensayista fundamental, uno de los más influyentes debido a sus profundas preocupaciones existenciales. Su obra cumbre en este ámbito es “Del sentimiento trágico de la vida”.
• Como poeta, destacó por la idealización del paisaje castellano.
• Sus novelas (denominadas “Nivolas”) exploran una visión filosófica del mundo, abordando preocupaciones ideológicas, la maternidad frustrada, la trascendencia religiosa y la inmortalidad.
• Su intención fue renovar el lenguaje, buscando un estilo más intelectual y profundamente subjetivo.

2. Antonio Machado

• Nacido en Sevilla en una familia liberal, su vida en tierras castellanas lo convierte en un autor nostálgico. Su ideología evolucionó progresivamente hacia posturas más radicales.
• Se exilió en Francia antes de que finalizara la Guerra Civil española.
• Se distinguen tres etapas fundamentales en su obra:
  1. Etapa Modernista: Reflejada en “Soledades” (1903). Temas centrales son la soledad y la melancolía: el paso del tiempo, la nostalgia por la niñez y la juventud perdidas, la falta de amor y la correspondencia emocional entre los elementos del paisaje y su estado anímico. Manifiesta una filosofía existencial a través de la contemplación onírica y simbólica de la realidad (uso intensivo de la metáfora).
  2. Segunda Etapa: Con “Campos de Castilla” (1912, *Nota: la fecha 1992 en el original parece ser un error tipográfico*), se integra plenamente en la Generación del 98. Expresa el inconformismo y el desajuste con la realidad social, pero también presenta un paisaje desmaterializado e idealizado.
  3. Tercera Etapa: “Nuevas canciones” (1924), obra más reflexiva donde su pensamiento alcanza un tono sentencioso.

Novecentismo

1. José Ortega y Gasset

• Desarrolló el concepto de la “deshumanización del arte”: un arte nuevo, difícil y hermético, dirigido a un público culto (por lo tanto, impopular), que no busca agradar. El arte, para él, debe ser autosuficiente y centrado en los artistas.
• Abordó el tema sociológico en obras como “España invertebrada” (1921) y “La rebelión de las masas” (1930). En ambas, analiza las causas de las fuertes tensiones sociales que vivía la nación a raíz del auge del movimiento obrero y el despertar de los nacionalismos.
  • A. “La rebelión de las masas” (1930): Define la Masa como el “hombre medio” y la Minoría como el “individuo especialmente cualificado”.
  • B. “España invertebrada” (1919): Se centra en el particularismo: la tendencia de cada uno a pensar solo en sí mismo, considerado el carácter más profundo y grave de la actualidad española.

2. Juan Ramón Jiménez

• Fue un impulsor del Modernismo y un gran renovador de la lírica contemporánea, galardonado con el Premio Nobel en 1956.
• “Diario de un poeta recién casado” (1916) es considerada una obra clave de la poesía española del siglo XX.
• Su Modernismo más brillante se caracteriza por tonos grises e intimistas, fervor por la belleza, la naturaleza, la presencia del amor, la tristeza y la nostalgia (ejemplo: “Elejías”, 1908).
• Abordó sus dudas existenciales y la soledad.

Las Vanguardias Artísticas y Literarias

(Nota: La mención “tipo test penalizado” se omite por ser una instrucción ajena al contenido académico.)

1. Cubismo

• Iniciado por Picasso en 1906, aportó conceptos esenciales para las vanguardias:
  • Autonomía del arte.
  • La simultaneidad de ideas y percepciones.
  • El “collage”.
• Guillaume Apollinaire adaptó estos principios a la literatura en su obra “Caligramas”.

2. Dadaísmo

• Creado por Tristan Tzara en 1916. Parte de la inutilidad del arte y la cultura tradicionales, propone el nihilismo como forma de vida y el balbuceo infantil (“dadá”) como la literatura más sublime.
• Defiende el lenguaje como fin en sí mismo, la autonomía de la obra de arte y la experimentación. Muchos de sus miembros influyeron posteriormente en el surrealismo.

3. Futurismo

• Se centra en las sensaciones de movimiento. Exalta la energía, la fuerza viril, el progreso, la industrialización y la máquina.
• Propugna la destrucción de la sintaxis y la libertad total de las palabras. Tuvo gran éxito en Rusia.

4. Ultraísmo

• Surgió en España en 1919, impulsado por Guillermo de la Torre. Recoge elementos futuristas (exaltación de la máquina, experimentación y libertad) y establece la metáfora como eje central de la poesía.

5. Creacionismo

• Iniciado por Vicente Huidobro en 1914. Su premisa es que el poema no imita ni refleja la naturaleza, sino que crea. Poetas importantes en su desarrollo fueron Gerardo Diego, Juan Larrea y César Vallejo.

6. Surrealismo

• Iniciado en 1924 por varios dadaístas, siendo André Breton su principal figura. Es considerado el vanguardismo más importante.
• Desencantados del nihilismo dadaísta, los surrealistas apostaron por la creación y pretenden desentrañar el sentido último de la realidad.
• Reivindican el sueño y el subconsciente, el símbolo y el mito, y buscan expresarse mediante la escritura automática.

Ramón Gómez de la Serna

• Encarna un nuevo espíritu de vanguardia, caracterizado por el rechazo del subjetivismo y la renuncia a reproducir fielmente la realidad.
• Creó la greguería, un género con el que pretende “aprehender” la realidad mediante un mecanismo lingüístico de máxima condensación expresiva, mezclando la metáfora y el humor.
• La greguería es la base de su novela vanguardista, la cual se identifica con el formalismo y la experimentación, jugando constantemente con la realidad y la fantasía, la inverosimilitud y la incongruencia, así como con las estructuras y la sintaxis.