¿Qué fue la Generación del 27?

Fue un grupo de jóvenes poetas e intelectuales vinculados a las vanguardias que se reunieron en 1927 en el Ateneo de Sevilla para homenajear a Góngora. Muchos se alojaban en la Residencia de Estudiantes de Madrid.

¿Cuáles son las obras del teatro de Lorca que forman la trilogía dramática?

La Trilogía dramática de la tierra española está formada por Bodas de sangre, Yerma y La casa de Bernarda Alba. Trata la frustración producida por el choque entre el ansia de plenitud vital y erótica y la convención social.

La Generación del 27: etapas, poetas destacados y teatro de Lorca

Resumen

El texto presenta la Generación del 27, un grupo de poetas vinculado a las vanguardias que se reunió en 1927 para homenajear a Góngora. Explica sus características principales, sus poetas y obras clave y las tres etapas en que se divide su producción. Incluye también un apartado sobre el teatro de Federico García Lorca y los elementos más importantes de su dramaturgia.

Puntos clave

En 1927, con motivo del tricentenario de la muerte de Góngora, jóvenes poetas se reunieron en el Ateneo de Sevilla para rendirle homenaje.
La generación combina la admiración por los clásicos con la renovación vanguardista, buscando el equilibrio entre tradición y novedad.
Varios poetas, como Lorca, Alberti y Aleixandre, se acercaron al surrealismo en su segunda etapa.
La primera etapa (hasta 1928) defiende la inteligencia, la depuración del lenguaje y los poemas breves.
La segunda etapa (hasta la Guerra Civil) rehumaniza la temática con el amor, la frustración vital y las inquietudes sociales.
La tercera etapa (posguerra) gira en torno al tema del paraíso perdido, y Aleixandre recibió el Premio Nobel.
La trilogía dramática de la tierra española de Lorca está formada por Bodas de sangre, Yerma y La casa de Bernarda Alba.

Ponte a prueba

La Generación del 27

En 1927, con motivo del tricentenario de la muerte de Góngora, se reunieron en el Ateneo de Sevilla jóvenes poetas e intelectuales para rendirle homenaje, vinculados a las vanguardias artísticas. Procedentes de familias burguesas, la mayoría se alojaba en la Residencia de Estudiantes de Madrid, donde coincidieron con figuras como Luis Buñuel y Salvador Dalí. La Guerra Civil supuso un punto de inflexión que perjudicó gravemente a esta generación.

Características principales

Conocimiento literario: Admiración por los clásicos (Dámaso Alonso, Pedro Salinas, etc.).
Síntesis: Equilibrio entre la tradición y la renovación.
Estética: Equilibrio entre lo intelectual y lo sentimental, así como entre lo culto y lo popular.
Lenguaje: Elaborado, llevando a varios poetas hacia el surrealismo (Lorca, Alberti y Aleixandre).
Ideología: Oposición a la represión de una sociedad basada en una razón dogmática y antivital. Interés por lo nuevo, lo raro, lo diferente y lo inocente.

Poetas destacados y obras clave

Pedro Salinas: La voz a ti debida
Jorge Guillén: Clamor
Rafael Alberti: Marinero en tierra
Federico García Lorca: Romancero gitano
Luis Cernuda: Los placeres prohibidos
Dámaso Alonso: Hijos de la ira
Vicente Aleixandre: Sombra del paraíso
Gerardo Diego: El romancero de la novia

Etapas de la generación

1. Primera etapa (hasta 1928)

Supresión del sentimentalismo y elogio de la inteligencia. Búsqueda absoluta de la belleza, rigor en la construcción poética y depuración del lenguaje. Tendencia a la creación de poemas breves.

2. Segunda etapa (hasta la Guerra Civil)

Rehumanización temática: amor, frustración vital, inquietudes sociales o existenciales. Influencia de las vanguardias, especialmente del surrealismo. Obras destacadas: Los placeres prohibidos (Cernuda), Sobre los ángeles (Alberti), Espadas como labios (Aleixandre) y Poeta en Nueva York (Lorca). En 1935, Pablo Neruda influye con su revista Caballo verde para la poesía.

3. Tercera etapa (posguerra hasta finales del siglo XX)

Tema del paraíso perdido. Obras como las sucesivas versiones de Cántico (Guillén) y El contemplado (Salinas). En España, destacan en los años 40 Hijos de la ira (Dámaso Alonso) y Sombra del paraíso (Aleixandre). En los años 50, Historia del corazón (Aleixandre). Se reconoce su legado con el Premio Nobel a Aleixandre y el Premio Cervantes a Guillén y Dámaso Alonso, entre otros.

El teatro lorquiano

Federico García Lorca es el dramaturgo fundamental de la Generación del 27. Sus obras se clasifican en piezas de primera época, farsas para guiñol, farsas para actores, teatro de vanguardia, dramas y la Trilogía dramática de la tierra española (Bodas de sangre, Yerma y La casa de Bernarda Alba).

Elementos clave del teatro de Lorca

La Barraca: Proyecto de difusión cultural.
Temática: La frustración producida por el choque entre el ansia de plenitud vital y erótica frente a la convención social.
Estilo: Empleo de prosa y verso.
Puesta en escena: Importancia de elementos no verbales como la música, la danza y la iluminación.
Lenguaje: Traslación al teatro de su personal lenguaje poético.