La Dramaturgia Neoclásica Española: Características, Autores y Obras Clave del Siglo XVIII

Teatro Neoclásico

Siguió siendo el preferido por el público durante mucho tiempo. Tuvo que ser impuesto desde el poder (se prohibieron en 1765 los autos sacramentales). Poco a poco, las obras ilustradas ocuparon las carteleras teatrales, aunque el género dramático popular fue el sainete, visto también con suspicacia por los ilustrados.

Características Principales del Teatro Neoclásico

• La separación de géneros para evitar la confusión.
• El respeto a la regla de las tres unidades: una sola acción, un solo lugar y un tiempo de 24 horas.
• La verosimilitud como meta del planteamiento del drama.
• Estructura configurada en tres actos.
• Predominio de la comedia y la tragedia.

La Tragedia Neoclásica

Se hicieron muchas adaptaciones y traducciones para la escena española. Varios autores incursionaron en este género. Destacan:

• Nicolás Fernández de Moratín: Su obra Hormesinda, que trata de un episodio histórico en la época de Don Pelayo.
• Jovellanos: Utiliza este mismo tema en su tragedia Pelayo.
• Vicente García de la Huerta: Su obra más original es La Raquel. Cuenta los amores de este con la judía Raquel. Sigue el esquema neoclásico en estructura y contenido, pero es menos moralizante, de ahí su valor artístico.

La Comedia Neoclásica

Es el género teatral de mayor éxito y el que mejor expresa las ideas ilustradas. Nicolás Fernández de Moratín con La petimetra o Iriarte con El señorito mimado, hicieron incursiones en el género. Pero destacó entre ellos Leandro Fernández de Moratín.

La Obra de Leandro Fernández de Moratín

Fernández de Moratín escribió solo cinco comedias. En todas ellas censura las malas costumbres. En El viejo y la niña, El barón y El sí de las niñas se desaprueban los matrimonios concertados.

La comedia nueva o El café satiriza las obras teatrales que gustaban al público de la época. La mojigata critica la falsa piedad, la hipocresía religiosa y la mala educación de los jóvenes.

Características de El sí de las niñas

• Entre su producción destaca El sí de las niñas, cuya estructura responde al esquema neoclásico. Se desarrolla en una posada de Alcalá de Henares, entre las 7 de la tarde de un día y las 5 de la mañana del día siguiente.
• El argumento se basa en el matrimonio forzado de una joven con un hombre mayor. El tema principal es la mala educación que recibían las mujeres y la autoridad mal ejercida. El pensamiento ilustrado se hace patente en el triunfo de la virtud, la razón y la obediencia, envuelto en una fina ironía que envuelve los diálogos y el planteamiento de los personajes.
• El teatro de Moratín se caracteriza por el respeto a las reglas de las tres unidades y por la intención de ser verosímil. La verosimilitud explica el empleo de una lengua sencilla y adecuada a cada personaje, así como el uso de la prosa o del verso breve.

Los Sainetes

Su autor representativo es Ramón de la Cruz. Los sainetes eran obras breves de carácter cómico que se representaban en los entreactos de las obras mayores.

En estas obras se puede apreciar una España de majos, petimetres, aguadores, castañeras o barberas: una España popular, costumbrista y paródica. Ramón de la Cruz fue un observador minucioso, agudo y pintoresco, aunque a veces demasiado elemental. Sus sainetes más conocidos son: Plaza mayor, La casa de tócame-Roque y Todo el año es carnaval.