La Doble Pertenencia de Miguel Hernández: Tradición, Vanguardia y Generación del 27/36

Contexto Literario de Miguel Hernández: Entre el 27 y el 36

A. La Encrucijada Generacional

Algunos críticos enmarcan a Miguel Hernández en la Generación del 27, donde se encuentran sus maestros y sus amigos. Pero más tarde, Miguel construye una poesía más humana, personal y social, por lo que otros críticos lo han enmarcado en la llamada Generación del 36. El poeta se convierte así en el punto de anclaje entre el 27 y los grupos que le siguen. Su obra influyó notablemente en los poetas de los años 50 y 60, debido sobre todo a su compromiso ético.

B. Tradición y Vanguardia: La Dualidad Estética

En Miguel Hernández se puede hablar de múltiples influencias, combinando elementos tradicionales y vanguardistas. Esta oscilación dura hasta 1936, año en el que, con su libro El rayo que no cesa, abandona la influencia vanguardista y se impone la tradición oral de la poesía popular.

Influencias Tradicionales (La Asimilación Clásica)

Hernández asimila en su estética todo aquello que leía y admiraba. Las principales influencias de la tradición son:

• La literatura popular y la tradición oral.
• La tradición del amor cortés.
• El petrarquismo y la visión de Garcilaso.
• La mitología griega y latina.
• Una visión religiosa de la naturaleza.
• La influencia de Góngora.
• Los románticos españoles.
• La constante lucha interior.

Contactos con las Vanguardias

También mantiene contactos con las vanguardias, aunque en menor medida:

• La poesía pura de J. R. Jiménez y Jorge Guillén.
• Recursos surrealistas y metáforas cósmicas.

La Fusión Estilística en la Obra de Miguel Hernández

La Influencia de la Tradición Popular

M. Hernández, a lo largo de su etapa de formación, se impregnaba de todo lo que leía y oía. Por eso se inspiró en un principio en la literatura oral de carácter popular, pero su aprendizaje literario le llevaba también a la imitación de los escritores cultos.

La tradición de carácter popular llega a través de la transmisión oral y sus lecturas, donde pudo dejarse influenciar, entre otros, por García Lorca, cuya poesía tiene un claro tono popular. Para Hernández, la poesía fue una vía de comunicación con la vida, y esta late de forma natural en la tradición popular.

La Tradición de los Clásicos Literarios Españoles

Hernández leía mucho, por eso incorpora a su escritura múltiples influencias literarias:

• Se siente influido por el costumbrismo regionalista, que se mezcla con su amor por la naturaleza.
• En El rayo que no cesa se advierten reminiscencias de la poesía de San Juan de Garcilaso y del pesimismo de Quevedo.
• En su poesía amorosa, vemos recuerdos de la tradición del amor cortés.
• En su adolescencia y juventud, recurría a las menciones de la mitología griega y latina, combinando religión y paganismo en una lucha interna entre condenar y aplaudir el goce sexual.
• Se inspira también en los grandes poetas del amor y en los escritores épicos del romanticismo: Bécquer, Espronceda o Zorrilla.

Aun siendo importantes todas estas influencias, la personalidad literaria que más le impacta es la de Luis de Góngora. Así nacerá Perito en Lunas, su primer poemario. Igualmente deslumbrado quedará ante el color y la música del modernismo.

Las Influencias Vanguardistas y el Surrealismo

Los contactos de Hernández con la poesía pura fueron escasos, destacando su conexión con el purismo en el ciclo inaugurado por Perito en Lunas.

El lenguaje surrealista aparece en poemas como Sonreídme o Alba de hachas, pero no se debe afirmar que Hernández fue un poeta surrealista; empleó ocasionalmente algunos recursos próximos al surrealismo.

Conclusión Estilística

En definitiva, en la obra de Hernández confluyen lo clásico y lo moderno, lo tradicional y lo renovador. De la etapa de pureza estética y de la "inmensa minoría" juanramoniana se pasará a la de la “inmensa compañía”.