Descubriendo la Grandeza de "Aleluya" de El Mesías de Haendel

Haendel: El Mesías y su Icónico Coro "Aleluya"

El coro "Aleluya" es una de las obras más conocidas de G. F. Haendel. Pertenece a su oratorio El Mesías.

¿Qué es un Oratorio?

Un oratorio es una obra musical extensa, escrita para cantantes solistas, coro y orquesta. Se caracteriza por ser:

• Una sucesión de arias, coros y recitativos.
• Un drama musical basado en un tema religioso.
• Una obra sin representación escénica, donde un solista suele asumir el papel de narrador.

Contexto Histórico de la Creación

G. F. Haendel nació en Alemania y estudió en Hamburgo e Italia. Se estableció en Inglaterra a los 27 años, donde desarrolló toda su carrera.

Este oratorio lo compuso en el verano de 1741, en tiempo récord: unas tres semanas. Se estrenó en el New Music Hall de Dublín el 13 de abril de 1742, generando cierta polémica por tratarse de una obra religiosa e interpretarse en un teatro. A partir de 1750 fue muy admirada, y se representa, desde entonces, año tras año.

Instrumentación y Versiones

Está escrito para un cuarteto de solistas (soprano, contralto, tenor y bajo, aunque en algunas ocasiones la voz de contralto es sustituida por un contratenor), coro y orquesta, con sección de cuerdas frotadas con bajo continuo, timbales e instrumentos de viento. Haendel escribió a lo largo de su vida diferentes versiones de El Mesías que se diferencian, sobre todo, en la instrumentación de viento y en la selección de movimientos, quedando algunas versiones más reducidas.

Estructura de El Mesías

El Mesías está dividido en tres partes:

Parte I: El Adviento

Tiene por tema el Adviento, apareciendo recitativos basados en el texto de la Anunciación, coros que intentan reflejar el sentimiento del pueblo y arias. El oratorio empieza con una obertura francesa (sección lenta con ritmo apuntillado y sección rápida con estilo contrapuntístico).

Parte II: Pasión, Muerte y Resurrección

Está basada en la Pasión, Muerte y Resurrección de Cristo y termina precisamente con el coro "Aleluya".

Parte III: Victoria y Juicio Final

Muestra la victoria de Cristo ante la muerte y hace mención al Juicio final. El coro "Aleluya" es el fragmento más conocido de este oratorio.

Comentario y Significado del Coro "Aleluya"

Al comentar la composición de este coro, Haendel dijo que: "He creído ver el Paraíso frente a mí y al gran Dios sentado en su trono con su compañía de Ángeles".

Características Musicales del "Aleluya"

Musicalmente, está escrito para coro y orquesta, en la que se distingue, entre todas las versiones, siempre la sección de cuerda con bajo continuo y trompetas, cuyo sonido da imagen de realeza y fortaleza. Está en Re mayor y el tempo es allegro.

Relación Texto-Música

La relación del texto y la música es significativa:

1. La primera estrofa aparece primero en homofonía, lo que produce claridad y rotundidad al texto.
2. El texto "He shall reign for ever and ever" aparece en contrapunto imitativo, para simbolizar una duración infinita, que nunca acaba.
3. El texto "King of Kings, and Lord of Lords" está repetido, cada vez más agudo, en homofonía en las dos voces femeninas del coro, mientras que las masculinas acompañan con "for ever and ever".

Se distingue claramente una célula asociada en el coro al texto "Hallelujah", que aparece constantemente en todo el movimiento y que es lo que todos recordamos de él.

Contraste Simbólico

Hay un claro simbolismo de lo terrenal y lo humano en el descenso melódico, en homofonía, con el texto "The Kingdom of this world" (El reino de este mundo), que provoca contraste con "the Kingdom of our Lord" (el Reino del Señor), que evoca de nuevo la Gloria.