Corrientes Literarias en España: Narrativa y Teatro de la Posguerra al Siglo XXI

Narrativa de los Años 90

Se distinguen distintos géneros:

1. Novelas de aventuras: mezclan historia con intriga. Destacan obras de Arturo Pérez-Reverte como La tabla de Flandes, El maestro de esgrima y El capitán Alatriste.
2. Novela policiaca: destaca Juan Madrid con Días contados.
3. Novela erótica: resurge en el año 1989 con el Premio La Sonrisa Vertical, que gana Almudena Grandes con Las edades de Lulú.
4. Novela experimental: el género más utilizado en los últimos años, con autores como José Luis Sampedro (Juegos de la edad tardía), Javier Marías (Mañana en la batalla pensaré en ti), Julio Llamazares (Luna de lobos y Lluvia amarilla) y Carmen Martín Gaite (Entre visillos).

Teatro Posterior a 1936: Panorama Teatral de Posguerra

En la temporada de 1940 surgen teatros públicos, derivados del antiguo Teatro Nacional de la Falange: el Teatro Nacional María Guerrero, dedicado a dar a conocer a los autores contemporáneos, y el Teatro Nacional Español, que da a conocer a los autores clásicos. Ambos estaban controlados por el Ministerio de Educación y por el de Información y Turismo. A mediados de los años cincuenta se crea el Teatro Nacional de Cámara y Ensayo, y los Teatros Universitarios (TEU). En torno a los años ochenta se crea el Centro Dramático Nacional (contemporáneo), el Teatro Clásico y el Centro Nacional de Nuevas Tendencias Escénicas.

Teatro de los Años 40

Hay una fuerte censura, por lo que el teatro es un poco confuso, y surgen nuevas tendencias:

1. Teatro que exalta las glorias nacionales: con un fuerte componente religioso. Autor: José María Pemán (El divino impaciente y Cisneros).
2. Teatro continuador de la alta comedia: sigue la línea de la alta comedia, con una crítica amable a las costumbres y la defensa de los valores tradicionales. Autor: Luca de Tena (¿Dónde vas, Alfonso XIII?).
3. Teatro cómico: cultiva el humor como forma de evasión. Autores: Jardiel Poncela (Eloísa está debajo de un almendro) y Miguel Mihura (Tres sombreros de copa).
4. Teatro existencial: es un teatro inconformista, crítico, que tuvo poco éxito y fue perseguido por la censura. Autores: Buero Vallejo (Historia de una escalera) y Alfonso Sastre (Escuadra hacia la muerte).

Teatro de los Años 50

A mediados de la década se inicia una corriente de teatro social, de protesta y de denuncia, que se beneficia de la relajación de la censura. Los pioneros fueron Buero Vallejo y Sastre, con obras como Muerte en el barrio, y Martín Recuerda con Los arrecogías del beaterio de Santa María Egipcíaca. La temática de este teatro trata sobre la burocracia deshumanizada, la esclavitud del trabajador y la angustia de los opositores.

Teatro de los Años 60 y 70

En los años sesenta se sigue cultivando el teatro realista y social, aunque aparecen nuevas innovaciones. A la mayoría de estos autores se les margina, por lo que su teatro se conoce como teatro subterráneo. Autores destacados son Luis Riaza, Francisco Nieva y Fernando Arrabal. Luis Riaza es conocido por su obra Oye, Patria, mi afición. Nieva, por su parte, divide su teatro en dos grupos: farsa y calamidad, y teatro furioso, con obras como Malditos sean Coronados y sus hijos.

A partir de los años setenta aparecen los grupos de teatro independiente, que serán los verdaderos renovadores, con un teatro vanguardista que se caracteriza por enfoques simbólicos o alegóricos, donde el drama se convierte en una parábola que hay que interpretar, y se recurre a lo grotesco, el esperpento y lo alucinante. Estos grupos coordinan todos los aspectos del teatro (creación, escenografía y montaje). Principales grupos: Los Goliardos y Tábano (en Madrid); La Cuadra (en Andalucía); Aquelarre (en Bilbao); La Cubana, Els Joglars, La Fura dels Baus, Els Comediants y Teatre Lliure (en Cataluña).

Teatro de los Últimos Años (Siglo XXI)

Se pasa de un teatro de autor a un teatro de director, se vuelve al teatro clásico, fundamentalmente español, y se produce una dispersión de tendencias: adaptación a las nuevas circunstancias sociales y culturales (Buero Vallejo, Sastre, Nieva y Arrabal). También continúan los autores de la comedia tradicional o burguesa, como Calvo Sotelo o Jaime Salom. Surge la primera promoción de autores de la democracia, con José Luis Alonso de Santos o Fermín Cabal, y paralelamente surge un teatro alternativo, heredero de los teatros independientes, como Triángulo o La Pradilla, y aparece el teatro-danza.