Conceptos Fundamentales de la Música Barroca: De la Pasión a la Fuga

Conceptos Fundamentales de la Música Barroca

Pasión

Cantata escrita sobre la pasión y muerte de Cristo. El narrador (evangelista) se combina con los solistas (Cristo, Pilatos, Pedro...) y con el coro (soldados, pueblo judío). Como en la cantata, el coral representa el sentir de los fieles y de la comunidad protestante. J.S. Bach escribió dos pasiones: la de San Mateo y la de San Juan, obras de grandes dimensiones y de gran densidad musical.

Bajo continuo

Acompañamiento instrumental del Barroco, realizado por el clavecín y por el violonchelo, laúd o viola de gamba, combinados o individualmente. Se utilizó en todos los tipos de música barroca (religiosa, profana, vocal e instrumental) como base o fundamento armónico de las voces superiores. Se le llamó bajo cifrado por los números que se escribían en el pentagrama del instrumento ejecutante.

Clave (Clavecín)

Es un instrumento de teclado y cuerda pulsada que en el Barroco se encargaba de realizar el bajo continuo. Conocido a finales del Renacimiento (espineta o virginal), durante los siglos XVII y XVIII fue el principal instrumento de teclado. A diferencia del clavicordio, de cuerda percutida, el clave tiene un mecanismo de plectros que puntean las cuerdas al pulsar las teclas. A mediados del siglo XVIII, el clave empezará a perder terreno frente al nuevo instrumento de teclado: el pianoforte, capaz de regular su intensidad (piano y forte).

Fuga

Forma polifónica, instrumental o vocal, en la que las diferentes melodías aparecen sucesivamente, como si se fugaran o se persiguieran unas a otras, siguiendo las leyes de la armonía musical. En el Renacimiento aparecen fugas en formas contrapuntísticas como el ricercare y el tiento; en el Barroco, en la obertura francesa y en los movimientos rápidos de la sonata y del concerto grosso. J.S. Bach escribió colecciones de fugas para clavecín (El clave bien temperado y El arte de la fuga) que llevan a esta forma a su culminación técnica y artística.

Violín

Instrumento de cuerda frotada que aparece en Italia en el siglo XVI, alcanzando su apogeo en los siglos XVII y XVIII. Cremona es el centro de la escuela de luthiers barrocos (Andrea Amati, Antonio Stradivari, Andrea y Antonio Guarneri) que fabricaron los instrumentos que hoy en día se siguen considerando insuperables. Por su sonido potente, brillante y más grande que el de la viola de gamba, el violín acabará imponiéndose como el principal instrumento solista del Barroco, seguido por otros de viento como oboe, flauta travesera y trompeta. Su desarrollo técnico va íntimamente ligado a la escuela violinística de Vitali, Corelli, Vivaldi, etc.