Características literarias de la prosa de Gabriel García Márquez: estilo, figuras retóricas y temática

El texto que se nos propone goza de carácter evidentemente literario.

Estilo Narrativo y Estructura

Gabriel García Márquez nos presenta en esta ocasión una obra en la que se mezcla el realismo con el estilo narrativo, incorporando pinceladas de redacción periodística (crónica) y novela policíaca. Abundan también las descripciones impresionistas y los diálogos, en muchos casos, en estilo directo.

Además, encontramos cierto perspectivismo en el tratamiento de la realidad gracias a las múltiples voces que intervienen en la configuración del relato. Asimismo, destaca el empleo de un estilo denso y a la vez poético.

En ocasiones, lo poético contrasta con un lenguaje tremendista y violento.

Lenguaje y Figuras Retóricas

Podemos encontrar abundancia de figuras retóricas, entre las que citaremos las siguientes:

• Antítesis: "El odio y el amor son pasiones recíprocas"
• Metáfora: "me has encendido las brasas de su fiebre y en prueba de mi amor te envío mis lágrimas"
• Sinestesia: "más calentaba también el rencor"
• Enumeración: "se volvió lúcida, imperiosa, maestra de su albedrío"
• Polisíndeton: "Y volvió a ser virgen solo para él y no reconoció otra autoridad que la suya"

En cuanto al poder evocador del léxico utilizado en este fragmento, el tono a menudo poético del narrador (“pero más calentaba también el rencor que sentía contra su madre”) contrasta con algún giro coloquial en su variante dialectal del español de América (“pero era el carajo, era el”) que encontramos en la novela a la llegada de Bayardo San Román, locución popular que nos acerca a ese lenguaje.

Morfología

En el análisis de la morfología, apenas hay en el fragmento sustantivos concretos para referirse a realidades palpables (“cama”, “carta”), mientras que abundan los adjetivos calificativos (“lúcida”, “imperiosa”, “maestra de su albedrío”).

Contexto Literario: Realismo Mágico

En último lugar, igualmente ilustrativa del carácter literario del texto resulta la presencia en él de rasgos propios de la corriente y de la época en la que se enmarca la obra de García Márquez. Por un lado, observamos la experimentación de nuevas técnicas narrativas propias del realismo mágico.

Encontramos en toda la obra una reconstrucción escrita mezclando el preciosismo del lenguaje literario y la concisión, sencillez y dinamismo del periodismo.

Temática: La Pasión Amorosa

En este texto, Gabriel García Márquez nos deja ver uno de los ejes transversales de la obra: el de la pasión amorosa. Ángela, obligada a casarse sin amor para cumplir los designios de una familia sin fortuna y una madre autoritaria, se ve abocada a la soledad; una soledad que le provoca un estado de reflexión y tormento que le hace plantearse y finalmente sentir verdadero amor y una extraña pasión desenfrenada (reflejada en una de las cartas que escribe) por Bayardo San Román, el hombre que, siguiendo las directrices de una sociedad hipócrita y anquilosada, la había repudiado al conocer que no era virgen.

El Personaje de Ángela Vicario

El comportamiento de Ángela en absoluto responde a los moldes de una persona convencional. Esto nos hace plantearnos si ella realmente había asumido con docilidad el papel que su familia y la sociedad le asignaban o simplemente había ocultado sus sentimientos a la espera de tiempos mejores. En cualquier caso, su actitud no es recta, ya que manda a la muerte a un hombre a todas luces inocente del crimen por el que lo asesinan los Vicario.

Valor Literario de la Obra

Podemos finalizar el comentario destacando el elevado valor de la obra en general y de esta escena en particular. El autor, fiel a su estilo, ha sabido expresar una realidad psicológica complicada sirviéndose con mucho acierto de un estilo en el que es capaz de mezclar matices de gran calidad literaria con escenas e imágenes prosaicas e incluso groseras, como las de la cena del despertar.