¿Qué es la escritura automática del surrealismo?

Es el procedimiento que propone el surrealismo para acceder al subconsciente. Da como resultado un lenguaje ilógico pero cargado de sugerencias y evocaciones.

¿Qué son las greguerías?

Son un género breve creado por Ramón Gómez de la Serna, descrito como un telegrama poético.

Movimientos de vanguardia artística del siglo XX: orígenes y características

Q: ¿Cuándo surgen las vanguardias artísticas?

Las vanguardias se desarrollan en Europa durante el primer tercio del siglo XX. El término surge en Francia durante los años de la Primera Guerra Mundial.

Resumen

El documento describe las vanguardias artísticas europeas de la primera mitad del siglo XX, su nacimiento hacia la Primera Guerra Mundial y sus rasgos comunes de ruptura, originalidad y rechazo de las normas. Repasa movimientos como expresionismo, futurismo, cubismo, dadaísmo, surrealismo, creacionismo y ultraísmo, y dedica un apartado a Ramón Gómez de la Serna como figura clave de la vanguardia española.

Puntos clave

Las vanguardias son movimientos artísticos europeos del primer tercio del siglo XX que buscan renovar radicalmente el arte y la literatura.
El término surge en Francia durante la Primera Guerra Mundial y los ismos alcanzan su apogeo en los años 20, entrando en crisis en 1929.
Rasgos centrales: ruptura, pretensión de originalidad, rechazo de las normas, provocación, desprecio al gran público, escasa duración y expresión mediante manifiestos.
El surrealismo explora el subconsciente mediante la escritura automática, con temas como el mundo de los sueños, lo inquietante y el humor negro.
El futurismo admira la civilización mecánica y el progreso técnico, y el dadaísmo parte de la negación absoluta y la destrucción.
El ultraísmo recoge elementos futuristas, creacionistas y cubistas, y se interesa por la disposición tipográfica del poema.
Ramón Gómez de la Serna (1888-1963) creó el ramonismo y las greguerías, y es figura clave de la vanguardia española.

Ponte a prueba

Definición y Rasgos Fundamentales de las Vanguardias Artísticas

Las vanguardias designan una serie de movimientos artísticos que se desarrollan en Europa durante el primer tercio del siglo XX. El término surge en Francia durante los años de la Primera Guerra Mundial. Las vanguardias tratan de renovar radicalmente el arte y la literatura creando nuevas formas estéticas.

Los ismos se sucedieron en el siglo XX, antes o después de la Primera Guerra, llegan a su apogeo en los años 20, entran en crisis en 1929 y desaparecen en los 30. En su enfrentamiento con el mundo burgués, dos movimientos marcaron el siglo XX: el fascismo-nazismo y el comunismo, ambos a través de una estética y unas formas vanguardistas. No forman un sistema coherente y cerrado; normalmente una vanguardia se enfrenta a la anterior.

Características Centrales de los Movimientos Vanguardistas

Carácter de ruptura y revolución artística, contra el realismo y el antisentimentalismo.
Pretensión de originalidad.
Rechazo de las normas establecidas.
Nuevas técnicas expresivas mediante la provocación.
Desprecio a la burguesía y al gran público, ya que el arte vanguardista es para minorías.
Escasa duración.
Se expresa a través de manifiestos.

Entre los movimientos más destacados se encuentran: Futurismo, Cubismo, Expresionismo, Dadaísmo, Surrealismo, Ultraísmo y Creacionismo.

Los Movimientos de Vanguardia en Europa

Expresionismo

Del alemán, se desarrolló en todas las artes. Se distingue del resto en que no supone una negación del arte anterior, sino la acentuación de rasgos del naturalismo y el impresionismo. Su mayor influencia va desde 1910 hasta 1925, pero se prolonga hasta los 30.

Se describe el mundo como lo ve el artista, no como es; rechaza que sea una representación de la realidad: ha de revelar la realidad interior. El artista proyecta sobre la realidad sus angustias y sentimientos espirituales. Abundan personajes extraños, descripciones simbólicas, situaciones absurdas y uso libre del lenguaje. Obra representativa: la de Frank Kafka.

Futurismo

Fundado por un italiano que publicó en París su primer manifiesto futurista. Parten desde la ruptura total con el pasado y del "esplendor geométrico y mecánico del mundo moderno". Admiración por la civilización mecánica y el progreso técnico, desprecio de los temas humanos y sentimentales, destrucción de la puntuación ortográfica, supresión de adjetivos y verbos solo en infinitivo.

Cubismo

Creado por un escritor francés en 1913 como derivación del cubismo pictórico. Descompone la realidad para recomponerla en forma de collage y planos. Introduce la disposición tipográfica visual-espacial con los caligramas. Se caracteriza por el antisentimentalismo y el humor.

Dadísmo

Fundado por un rumano en Zúrich; el nombre proviene de la palabra dada. Parte de la negación absoluta de todo; más que crear, habla de destruir. Trata la duda existencial, el humor corrosivo y la rebelión contra la lógica. Busca la creación de un lenguaje incoherente, ya que cualquier cosa es arte; lo importante es el acto de crearlo. Autores asociados: Breton, Éluard, Aragón.

Surrealismo

El manifiesto surgió en París en 1924, firmado por Breton, desde los restos del Dadaísmo. La función del arte es explorar el subconsciente, liberándonos de los impulsos reprimidos, logrando un conocimiento que sobrepase la realidad visible.

Para acceder al subconsciente proponen la escritura automática, resultando un lenguaje ilógico pero cargado de sugerencias y evocaciones, imágenes visionarias o metáforas subrealistas. Temas principales:

Mundo de los sueños.
Lo inquietante y misterioso.
Objetos extraños.
Humor negro.

Se asocia con el proceso de rehumanización de Pablo Neruda y los poetas del 27.

Las Vanguardias en España

Creacionismo

Fue iniciado por un poeta chileno que lo dio a conocer en España en 1918. No se propone reflejar ni imitar la realidad, sino crear realidades nuevas e independientes. No se basa en la comparación de dos realidades, sino en la relación que se crea entre ellas.

Ultraísmo

El primer manifiesto recoge elementos futuristas: toma los temas y motivos de la vida moderna (como el Creacionismo); busca imágenes y metáforas nuevas (como el Cubismo); e incluye el interés por la disposición tipográfica y visual del poema.

Figura Clave: Ramón Gómez de la Serna (1888-1963)

Periodista y escritor, figura clave de la vanguardia, nació en Madrid y murió en Buenos Aires. Su obra se caracteriza por su arrolladora personalidad. Creó un estilo llamado ramonismo (independencia, esteticismo, provocación).

Autor prolífico en novelas, ensayos, cuentos, artículos y greguerías, que son un género breve, un telegrama poético. Obras notables: Automoribundia, El Ruso, Ramonismos.