Chuletas y apuntes de Plástica y Educación Artística de Primaria

Ordenar por
Materia
Nivel

Movimientos de Vanguardia Artística: Ruptura Estética y Contexto Histórico (1900-1945)

Enviado por Chuletator online y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 5,07 KB

Las Vanguardias Artísticas: Ruptura con la Tradición y Búsqueda de Nuevos Lenguajes

Las vanguardias son los movimientos artísticos surgidos en Francia antes de la I Guerra Mundial como rechazo al academicismo y a la tradición. Tienen en común la búsqueda de nuevos lenguajes y la originalidad, al romper las normas establecidas.

Origen y Desarrollo Cronológico

Su origen está en los cambios que los Impresionistas y Postimpresionistas introdujeron en el arte tradicional. Se inician en la primera década del siglo XX y su desarrollo alcanza hasta la II Guerra Mundial. Entre ellas se encuentran: Fauvismo, Expresionismo, Cubismo, Futurismo, Surrealismo y Dadaísmo.

  • Se suceden muy rápido en el tiempo; algunas son simultáneas.
  • Se produce una ruptura
... Continuar leyendo "Movimientos de Vanguardia Artística: Ruptura Estética y Contexto Histórico (1900-1945)" »

Vasija prehistórica

Enviado por Programa Chuletas y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 6,59 KB

Periodos culturales:


Los tiempos precolombinos corresponden a una etapa prehistórica en la que se dieron distintos movimientos migratorios hacia el continente americano de grupos de personas que comenzaron a poblar. Desde tiempos muy remotos su territorio y cuyas culturas permanecieron inalteradas hasta el año 1498 DC y que se conoce también como Época Prehispánica.                                                                

Cuatro períodos prehistóricos:

Período Paleoindio:


Durante el período Paleoindio, hubo grandes cambios climáticos en Venezuela entre los años 15000 al 5000 AC en la que se establecieron grupos de cazadores que vivían al aire libre formando pequeños

... Continuar leyendo "Vasija prehistórica" »

Living with the Enemy: Fotografia i impacte social

Enviado por Chuletator online y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en catalán con un tamaño de 4,11 KB

Com va néixer Living with the Enemy?

Al 1991 la editorial japonesa de la revista Playboy li va encarregar un reportatge sobre parelles riques i glamuroses de NY. Lisa i Gareth eren una parella que gaudia de molt èxit. Van incloure a Ferrato en el seu cercle, perquè fotografés la seva vida, tant social com personal. Entre Lisa i Ferrato es va establir un cercle d'amistat. Lisa va demanar ajuda a Ferrato quan el seu matrimoni va entrar en crisi uns anys més tard. Gareth s'havia tornat violent. Ferrato va anar a casa seva amb la intenció de passar uns dies. La primera nit va sentir crits, va baixar i va captar una foto de Gareth donant una bufetada a Lisa.

A partir d'aquí es va dedicar a fotografiar gent on hi havia molta violència.

Les imatges... Continuar leyendo "Living with the Enemy: Fotografia i impacte social" »

Evolución del Cine: Desde el Soviético hasta el Neorrealismo Italiano

Enviado por Chuletator online y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 11,8 KB

El Cine Soviético

Orígenes

Los orígenes del cinematógrafo en Rusia se remontan a 1896, con el rodaje de la ceremonia de matrimonio del Zar Nicolás II. Tras ello, hubo varios problemas.

Producciones previas

La producción rusa previa a la revolución soviética fue escasa. En 1907 surge su primer estudio bajo Drankov, competidora de la empresa francesa Pathé. Era decadente y refinada, extravagante y reflejo de una realidad: la aristocracia en ocaso perdiendo su papel en el mundo.

La Revolución y el Cine Soviético

Lógicamente, el profundo cambio revolucionario, la llegada al poder de los bolcheviques, supone una alteración de toda la vida nacional. El cine no será menos y así surgirá un nuevo rumbo en este. Entre otras causas, destaca... Continuar leyendo "Evolución del Cine: Desde el Soviético hasta el Neorrealismo Italiano" »

Estructuras Musicales Fundamentales y el Impacto Formativo de la Música en la Infancia

Enviado por Programa Chuletas y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 5,49 KB

Formas Musicales Infantiles Principales

Las formas musicales definen la estructura de la obra que se desea interpretar. Las más elementales utilizadas en estas edades son:

Definición de Formas Musicales Elementales

  • LIED

    El término Lied, de origen alemán, significa «canción». Es una forma musical ternaria de estructura: A - B - A.

  • RONDÓ

    Es una forma musical que comienza con un estribillo al que llamamos «A», que alterna con diferentes estrofas. Al final de cada una de estas estrofas volveremos siempre al estribillo.

    Los más significativos responden a las siguientes estructuras:

    1. A B A B A
    2. A B A C A
    3. A B A C A B A (Conocido como Rondó Francés)
    4. A B A C A D A (Conocido como Rondó Encadenado)
  • CANON

    Se denomina así a la forma musical cuyo contenido

... Continuar leyendo "Estructuras Musicales Fundamentales y el Impacto Formativo de la Música en la Infancia" »

Exploración de Imágenes y Sincronismo en Sistemas de TV: Deflexión Magnética y Corrección en 'S'

Enviado por Programa Chuletas y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 2,64 KB

¿A qué se llama exploración de la imagen?

Si se reemplaza el conmutador por un contacto flexible que conecte en forma sucesiva cada elemento fotocaptor y cada elemento fotoreceptor, el resultado final será exactamente el mismo. A este método se lo conoce como **exploración de la imagen** proyectada en el panel fotocaptor, es el barrido de la imagen.

¿Qué es el sincronismo y cuál es la necesidad del mismo?

Para que el sistema secuencial de TV funcione correctamente, se requiere de una **señal de sincronismo**, para que la reproducción siga la misma secuencia explorada por la cámara. Ambos contactos móviles deberán estar en el sector 1. Los sistemas secuenciales deben contar con 2 tipos de información, además de la información de... Continuar leyendo "Exploración de Imágenes y Sincronismo en Sistemas de TV: Deflexión Magnética y Corrección en 'S'" »

Obras Maestras del Impresionismo y Postimpresionismo: Características Clave y Artistas Fundamentales del Siglo XIX

Enviado por Programa Chuletas y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 5,19 KB

Arquitectura del Hierro

Torre Eiffel

  • Estructura dividida en tres partes claramente distinguidas.
  • La última sección superior tiene forma de pináculo.

Escultura Finisecular

Jean-Baptiste Carpeaux

La Danza

  • Gran dinamismo y sensación de movimiento.
  • Múltiples personajes.
  • Intenta dar expresividad a las figuras.
  • Plasma la suavidad del cuerpo humano.

Auguste Rodin

El Pensador

  • Obra que plasma la introspección y la humanidad sufriente.

Los Burgueses de Calais

  • Estética marcadamente expresionista.
  • Una de las últimas obras importantes realizadas por el artista.

François Rude

La Marsellesa (Partida de los Voluntarios de 1792)

  • Exaltación popular y gran energía en los movimientos y expresiones.
  • Muestra un detallismo de influencia helenística.

Impresionismo: Claude

... Continuar leyendo "Obras Maestras del Impresionismo y Postimpresionismo: Características Clave y Artistas Fundamentales del Siglo XIX" »

Frank Lloyd Wright: Principios del Organicismo y Legado Arquitectónico

Enviado por Chuletator online y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 3,96 KB

Frank Lloyd Wright (1869-1959)

Frank Lloyd Wright (1869-1959) fue un arquitecto, urbanista y diseñador de mobiliario. Fue el introductor del organicismo. Discípulo de Louis L. Sullivan (Escuela de Chicago), en un primer momento siguió las bases racionalistas; a partir de los años treinta planteó las bases de la tendencia orgánica.

El Organicismo en la Arquitectura

El organicismo surgió en oposición al racionalismo, como crítica a sus formas en exceso abstractas y funcionales. Para la arquitectura orgánica, una casa debía derivar de las necesidades humanas y de las características naturales de la zona. El edificio debía ser una entidad orgánica, un organismo vivo. Será muy importante el lugar donde está situado, los materiales,... Continuar leyendo "Frank Lloyd Wright: Principios del Organicismo y Legado Arquitectónico" »

El Museo Guggenheim Bilbao y la Revolución Deconstructivista de Frank Gehry

Enviado por Programa Chuletas y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 4,17 KB

Museo Guggenheim Bilbao: Arquitectura Deconstructivista de Frank Gehry

Clasificación de la obra

Obra arquitectónica. Edificio público de grandes dimensiones con función cultural: museo.

Composición de la obra

El edificio se concibe como una gran escultura de silueta singular y se organiza en torno a un eje central, el atrio, un monumental espacio vacío coronado por una cúpula metálica. La luz entra inundándolo todo. En torno al atrio se despliega un sistema de pasarelas curvas y ascensores acristalados. Los materiales en el interior también responden a la dualidad estructural: madera para las dependencias convencionales y yeso, cartón y cemento para las irregulares. Esta riqueza proporciona al museo una versatilidad excepcional. Las... Continuar leyendo "El Museo Guggenheim Bilbao y la Revolución Deconstructivista de Frank Gehry" »

Desvelando El Almuerzo sobre la Hierba de Manet: Innovación y Controversia en el Impresionismo

Enviado por Programa Chuletas y clasificado en Plástica y Educación Artística

Escrito el en español con un tamaño de 6,5 KB

El Almuerzo sobre la Hierba de Manet: Revolución y Legado en el Arte del Siglo XIX

Estamos ante una obra pictórica de caballete, un óleo sobre lienzo y de carácter figurativo. Édouard Manet, en 1863, presentó en el Salón de los Rechazados de París una obra con el título El Baño, conocida hoy como El Almuerzo sobre la Hierba. Fue rechazada y originó una gran polémica.

Descripción y Composición de la Obra

En El Almuerzo sobre la Hierba se observa un bosque con dos hombres vestidos con trajes de la época, que conversan junto a una mujer desnuda, mientras otra se baña en un torrente al fondo. El almuerzo se interpone entre el espectador y los modelos. Hay planos en escorzo y dispuestos ante el paisaje como un decorado, pero solo la... Continuar leyendo "Desvelando El Almuerzo sobre la Hierba de Manet: Innovación y Controversia en el Impresionismo" »