Chuletas y apuntes de Plástica y Educación Artística de Bachillerato y Selectividad

La Exposición Internacional de Artes Decorativas

La Exposición Internacional de Artes Decorativas, celebrada en París en 1925, dio nombre al estilo decorativo Art Deco, que se caracteriza por líneas simples y claras y un intenso cromatismo. El movimiento fue trascendente en todo el mundo y encontramos magníficos ejemplos en moda y joyería. Su geometría de líneas vendría directamente inspirada por la obra de Picasso y Braque, a pesar de que quizás la mayor influencia la podemos encontrar en el movimiento futurista. Otras vanguardias, como el Fauvismo o el Expresionismo, inspirarían la paleta cromática. El Art Deco se caracterizó por ser refinado, elegante y sensual, en consonancia con el espíritu de la época, que pretendía el... Continuar leyendo "El Movimiento Art Deco y su Influencia en la Moda y Joyería" »

El impresionismo

El objetivo era captar el instante mediante toques cromáticos y variaciones de luz.

La fotografía cambia el modo en el que los pintores perciben el mundo, en esta tradición pictórica destacan Monet, Pissarro, Sisley, Renoir...

Delacroix hacía un sorprendente de los contrastes entre los complementarios, abandonando los colores terrosos. Mezclando los colores con el blanco, obteniendo iluminacidad y sombras yuxtaponiendo colores entre sí sin usar el negro.

La técnica era en pinceladas cortas y yuxtapuestas donde no hay nitidez, donde los amarillentos tienen sombras violetas, los rojizos sombras verdosas, los anaranjados sombras azules. técnica rápida, única e irrepetible con una luminosidad natural.

Edouard Manet

Era antecedente... Continuar leyendo "El Impresionismo y sus principales representantes" »

Definición de Lenguaje

El lenguaje es un sistema de signos que implica un repertorio de significantes y significados. Este posee un aspecto normativo, cuyas reglas no pueden ser modificadas por los hablantes. El lenguaje permite a Saussure plantear dos ejes fundamentales:

• La Lengua

  Es un aspecto normativo y reglado. Se caracteriza por ser un acto colectivo y por estructurar la capacidad lingüística.

• El Habla

  Es el aspecto práctico, un acto individual, definido como la puesta en escena concreta de signos.

Ciencias del Lenguaje

La Lingüística es la ciencia que se encarga del estudio de un aspecto del lenguaje. Es la disciplina que recibe el aporte de otras ciencias para ampliar su campo de estudio:

1. Filología: Ciencia que estudia textos.
2. Filosofía:

Modernismo (1880-1920)

El Modernismo, con su momento cumbre en 1890, rechaza el historicismo. La burguesía busca un arte más refinado que el moderno. Persigue la integración de todas las manifestaciones artísticas, aunque su campo más específico son las artes aplicadas, y la ilustración gráfica es su principal vehículo de expresión. La ornamentación es fundamental. Defiende la libertad creativa y trata de imitar los procesos y formas de la naturaleza. Predomina la línea curva y ondulante. Figuras clave: Charles Rennie (más geométrico, estilo ortogonal de rectas y planos), Henri van der Velde (pintor, ilustrador, orfebre, arquitecto…) y Gaudí.

Pintura Neoclásica

El artista neoclásico se inspira en la naturaleza para representar... Continuar leyendo "Arte Moderno y sus Movimientos" »

El Modernismo en España: Arquitectura, Pintura y Artes Gráficas

Arquitectura Modernista Española: El Caso de Cataluña

Fue en **Barcelona** donde el modernismo tuvo mayor importancia. Los arquitectos catalanes desarrollaron un lenguaje propio, del que partió Gaudí para desarrollar su particular universo artístico.

Causas del auge modernista en Cataluña

• La existencia de una próspera burguesía, culta y nacionalista, que apoyó el nuevo movimiento.
• El resurgimiento de la cultura catalana (La Renaixença).

Antoni Gaudí: Evolución y Universo Artístico

La trayectoria profesional del arquitecto tuvo una evolución constante debido a su continua investigación en el campo de la **estructura mecánica** de las obras. Se pueden distinguir varias... Continuar leyendo "El Modernismo Español: Gaudí, Sorolla y la Revolución Artística de Fin de Siglo" »

Instalación Artística

Concepto

Una instalación artística es un género de arte contemporáneo que surge en la década de los años 1960 en la idea de que la obra prevalece sobre sus aspectos formales. Es parte de la forma experimental artística, se exhibe por un tiempo predeterminado y se puede presentar en cualquier espacio. Una instalación se realiza en y para un contexto y espacio determinado. Por definición, tiene una duración dada y, por ende, entra dentro de lo que se conoce como arte efímero. En la mayoría de los casos permite una interacción activa con el espectador.

Artistas

• Allan Kaprow (1927-2006)
  • Obra: Aktstudie II (1954)

Body Art

Concepto

El arte corporal es un estilo enmarcado en el arte conceptual, de gran relevancia en los... Continuar leyendo "Explorando las Vanguardias: Instalación, Body Art, Performance, Happening y Land Art" »

El neorealisme italià fou un moviment cinematogràfic sorgit un cop finalitzada la Segona Guerra Mundial. L'objectiu d'aquest moviment va ser reflectir el dia a dia de la gent treballadora del país, amb els seus problemes i misèries. Amb aquest objectiu, en algunes de les produccions es va decidir no comptar amb actors professionals, no utilitzar decorats sinó localitzacions reals i prescindir d'il·luminació artificial, per tal que el que es veiés en pantalla fos el més semblant al que es podia trobar a la realitat.

Molts crítics i historiadors de cinema consideren el film de Rossellini (amb guió de Federico Fellini), Roma, città aperta, la pionera pel que fa al neorrealisme i l'obra neorealista per excel·lència; mentre que la gran... Continuar leyendo "Neorealisme italià: un moviment cinematogràfic postguerra" »

El surrealismo: un movimiento artístico

El surrealismo es un movimiento artístico que comenzó en Europa en la década de 1920 como reacción a las atrocidades de la Primera Guerra Mundial y a los valores culturales y políticos de la época. El movimiento se expandió por el mundo, influyendo en las artes visuales, la literatura, el cine y la música de múltiples países.

El surrealismo incrementó una gran variedad de técnicas en el arte, como la aerografía, el collage, los estrechamientos y los juegos, que sirvieron de inspiración para los artistas surrealistas. El movimiento también se inspiró en las teorías psicoanalíticas de Sigmund Freud, y Salvador Dalí creó su método pictórico el 'crítico-paranoico' basado en el psicoanálisis... Continuar leyendo "Historia y características del surrealismo" »

Expressionisme

L'expressionisme: un moviment que tenint com a precedents a Goya i Munch intenta expressar la seva visió del món a través de la subjectivitat, de la visió única de l'artista. Els colors es tornen violents i les formes es distorsionen en funció dels estats d'ànim. Acabada la I Guerra Mundial amb la derrota dels imperis centrals, Alemanya, vençuda, inicia la seva reconstrucció. Durant els anys immediatament posteriors al conflicte europeu el cinema nordamericà és el més vist a Alemanya. Per això, el Govern alemany decideix fundar la UFA, productora estatal de cinema per tal d'impulsar el cinema propi. És en aquest context que l'expressionisme entra al cinema: El Gabinet del Doctor Caligari (1919) -la pel·lícula fundacional-... Continuar leyendo "Moviments cinematogràfics: Expressionisme, Neorealisme, Nouvelle Vague, Surrealisme i Cinema verité" »