Chuletas y apuntes de Música de Secundaria

Instruments Musicals: Classificació

Membranòfons

Instruments membranòfons: instruments de percussió que produeixen el so fent vibrar una o més membranes teses, generalment col·locades sobre un ressonador. Els membranòfons de so determinat produeixen notes amb una altura concreta, mentre que els membranòfons de so indeterminat produeixen freqüències imprecises.

Idiòfons

Idiòfons: són aquells instruments que produeixen el so per la vibració del mateix cos de l'instrument. També poden tenir un so determinat o indeterminat. Segons la manera de tocar-los, sonen quan es percudeixen, quan xoquen entre ells, quan se sacsegen, etc.

La Bateria

La bateria és un instrument que combina els dos tipus anteriors (membranòfons i idiòfons) i apareix... Continuar leyendo "Instruments Musicals i Veu Humana: Tipus i Funcionament" »

El Arte Barroco: Orígenes y Difusión

El arte Barroco se origina en Italia y pronto se difunde por toda Europa. Es un estilo eminentemente decorativo y sensual, caracterizado por el movimiento y el contraste. Su estilo es marcadamente expresivo, con gran dramatismo, y puede ser efectista o memorable. El Barroco se manifestó de formas distintas en los diferentes países. Entre sus exponentes musicales se encuentran Henry Purcell (Reino Unido) y Georg Friedrich Händel (Alemania).

La Música Barroca: Esplendor y Expresividad

La música barroca es muy vistosa, colorista, vital y llena de movimiento. La profusa ornamentación, que se observa en las artes plásticas, tiene un paralelismo musical en unas líneas melódicas cargadas de notas de adorno.... Continuar leyendo "El Universo Sonoro del Barroco: Estilos, Formas y Protagonistas" »

Arnold Schönberg fue hijo de Samuel Schönberg (1838-1889), un zapatero natural de Hungría, y de Pauline Nachod (1848-1921), quien creció en Praga. Su carrera musical comenzó precozmente: a los nueve años ya era violinista y compositor autodidacta. Tras la muerte de su padre, en 1889, se vio obligado a cuidar del bienestar de su familia y empezó a trabajar como aprendiz de empleado en el banco Wiener Privatbank Werner & Co. Durante estos años, solo podía satisfacer su pasión por la música mirando de lejos los conciertos al aire libre realizados en parques como el Augarten o el Prater (Wiener Prater). Invertía parte de su sueldo en numerosas funciones de ópera y, de entre todas, prefería siempre las de Richard Wagner.

Según... Continuar leyendo "Arnold Schönberg: Vida temprana y desarrollo musical" »

El Barroco Musical: Características Generales y Evolución

Características Generales

• El Barroco se desarrolló desde 1600 hasta 1750.
• Su origen se sitúa en Italia con la Camerata Florentina, que se propuso cambiar el estilo polifónico, poniendo la melodía y la expresión al servicio del texto y de la armonía.
• Esto supuso un movimiento revolucionario desde el punto de vista artístico, dando origen a la ópera.
• Abundaron los adornos y la improvisación se hizo más difícil, por lo que aumentó la profesionalidad de los músicos.
• El contrapunto y la polifonía fueron perdiendo protagonismo en favor de la armonía de estilo vertical.
• Destacan la voz superior y el bajo.
• Aumentaron los acordes considerados consonantes y los disonantes se empezaron

Alemania: Barroko Musika

Johann Sebastian Bach

Bachen garaian, gerra protestanteak agertzen ziren. Protestantismoan musika oso elementu garrantzitsu bihurtu zen. Bach eliza ospetsu batzuetako organo-jotzailea izan zen. Horrela, organorako obra asko sortu zituen (kantatak eta pasioak, besteak beste).

Estiloaren Ezaugarriak

• Bach gizon erlijiosoa eta protestante sutsua izan zen. Beraz, lan erlijiosoak sortu zituen.
• Ordura arte agertzen ziren printzipio musikalen arteko oreka lortu zuen: harmonia, melodia eta polifonia.
• Bere lanean bi mota bereizten dira: musika erlijiosoa eta profanoa.

Bachen Kantatak

Luteroren testu erlijioso batean oinarrituz konposatu zuen musika lan hau.

Forma honetan bakarlariek, koruek eta orkestrek parte hartzen zuten.

Bachen Pasio

La Música Profana Medieval: Origen y Desarrollo

Aunque la Iglesia medieval era muy poderosa y desaprobaba el uso de la música como entretenimiento, fuera de los monasterios y de los templos se desarrolló, especialmente a partir del siglo XI, un amplio repertorio de música profana. Esta música fue creada y difundida, entre otros muchos, por goliardos, trovadores, troveros y juglares. Este repertorio incluía tanto canciones como danzas, todas de carácter monódico.

Los Trovadores: Poetas y Compositores Cortesanos

Los trovadores fueron poetas compositores cortesanos, casi siempre nobles, que tuvieron gran importancia durante los siglos XII y XIII. Desarrollaron su arte en las cortes francesas de la época y extendieron su influencia sobre... Continuar leyendo "Desarrollo y Repertorio de la Música Profana Medieval: Trovadores, Juglares e Instrumentos" »

John Dowland-Queen Elizabeth

El laúd es un instrumento de cuerda pulsada, cuyo origen se remonta a la Edad Media y cuya introducción en Europa se inició en la península ibérica por los árabes e influenció a los cordófonos que por entonces ya existían en la península. Por extensión, puede designar cualquier instrumento en el que las cuerdas se sitúan en un plano paralelo a la caja, a lo largo de un mástil saliente. John fue uno de los compositores más importantes en el barroco, basándose en música que tenía un aire de danza a instrumental. El laúd es un cordófono compuesto de mango y cuerda pulsada.

Malawii

El malawii es un instrumento cordófono simple, porque no se puede sacar la caja de resonancia. El resonador es la boca.... Continuar leyendo "Instrumentos de cuerda pulsada" »

El Barroco (Siglos XVII y Mediados del XVIII)

Época posterior al **Renacimiento** y anterior al **Clasicismo**.

Musicalmente, comienza con la primera ópera, **Orfeo** de **Claudio Monteverdi**. Concluye con la muerte de **J.S. Bach**.

Características Sociales y Políticas

• Diferencia de clases: **nobleza**, **clero** y **pueblo llano**.
• La figura del rey se fortalece y se establece la **monarquía absoluta**.

Contexto Musical

Características más relevantes:

• Música muy adornada con muchos contrastes.
• **Dinámica**: cambios bruscos de *forte* a *piano*. Esta forma de interpretar se conoce como **dinámica de terrazas**.
• **Timbre**: alternancia de **solista** y **orquesta**.
• Se establece definitivamente el uso de la **tonalidad**, así como el uso del

I. La música religiosa

• Principalmente a cappella
• En latín
• Equilibrio entre contrapunto y homofonía
• La polifonía llega a su perfección durante el siglo XVI
• La inclusión de la tercera en los acordes

La música religiosa llega a su máxima expresión durante el Renacimiento. Es la época dorada de la polifonía. Los grandes compositores de este periodo establecen las reglas para la música polifónica que definirán cómo se hará la música durante los siglos posteriores.

Las voces se organizan a la vez, alternando entre paisajes de contrapunto imitativo, contrapunto libre y homofonía. Cada voz tenía el mismo protagonismo e importancia. Se cantaba a cappella y, con la inclusión de las voces femeninas, se llegó a perfeccionar el sonido coral.... Continuar leyendo "Polifonía del Renacimiento: música religiosa, chansons y madrigales" »

CHOPIN: 1 de marzo de 1810 al 17 de octubre de 1849 en París

Fue un compositor y virtuoso pianista polaco, considerado como uno de los más importantes de la historia y uno de los mayores representantes del Romanticismo musical. Su perfecta técnica, su refinamiento estilístico y su elaboración armónica han sido comparadas históricamente, por su perdurable influencia en la música de tiempos posteriores, con las de Wolfgang Amadeus Mozart, Ludwig van Beethoven, Johannes Brahms o Franz Liszt.

Su padre, era un emigrado francés con lejanos ancestros polacos. Su madre, pertenecía a una familia de la nobleza polaca. Su primera maestra de piano fue su hermana Ludwika, con quien luego tocaba duetos para piano a cuatro manos. Al destacar pronto... Continuar leyendo "Frédéric Chopin: Compositor y virtuoso polaco del Romanticismo musical" »