Chuletas y apuntes de Música

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Contexto Musical del Barroco

El Barroco es un periodo de la cultura europea donde el músico, a pesar de ser profesional, depende de su protector o mecenas. La música del Barroco se desarrolla entre 1600 y 1750, abarcando desde el estreno de la primera ópera conservada hasta la muerte de Johann Sebastian Bach.

Aparecen grandes formas musicales como la ópera, el concierto y el culmen de la fuga. Algunos de los compositores más importantes son: Monteverdi, Vivaldi, Purcell, Haendel, Cabanilles, Lully, Bach, Telemann, Scarlatti y Couperin.

La música en esta época se caracteriza por el bajo continuo, el desarrollo de la ópera y formas como la tocata, el preludio, la fuga, el concierto grosso, el concierto solista y la suite. Dentro de las formas... Continuar leyendo "El Esplendor Musical del Barroco: Compositores, Formas y Estilos" »

Música Clásica: Características y Etiqueta en la Sala de Conciertos

Características de la Música Clásica

• Se aprende de manera académica en escuelas o conservatorios.
• Se conserva en partituras tal y como fue concebida originalmente.
• Es compleja y difícil de memorizar.
• El compositor es normalmente conocido.
• Es interpretada por músicos profesionales en espacios construidos específicamente para ella.

Etiqueta y Protocolo en el Concierto

Normas Esenciales

• Puntualidad: Es muy importante, ya que las puertas cierran a la hora que comienza la obra y no hay manera de entrar.
• Silencio: Antes de empezar hay que apagar el móvil y durante toda la obra debemos mantener silencio.
• Aplausos: Solamente se puede aplaudir en momentos específicos: cuando sale el

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El Romanticisme Musical

No mecenes. Estava reconegut com a un geni creador pel públic. El nacionalisme sorgeix com un component més del romanticisme, i reforça la idea d’individualitat a través de l’ús del folklore. Tots els grans músics componien simfonies i concerts. Els instruments protagonistes seran el piano i el violí per a fer les composicions dels concerts solistes.

Formes Musicals Romàntiques

Simfonies: Schubert, Mendelssohn, Bruckner, Brahms, Mahler.

Concerts: Schumann, Chopin, Liszt, Txaikovski.

L’orquestra romàntica multiplica el nombre d’executants (al voltant de 100) i amplia amb instruments nous les seccions de vent i percussió.

Música Programàtica

Té per objectiu evocar idees o imatges extramusicals en la ment... Continuar leyendo "El Romanticisme Musical: Característiques, Compositors i Nacionalisme" »

Cinema Nacional Francès: Nouvelle Vague (1955-1965)

La Nouvelle Vague és un dels moviments més influents de la història del cinema, canviant la valoració de la figura del director. Sense la Nouvelle Vague no s'entén el cinema dels anys 70-80. El moviment comença amb la creació de filmoteques a França, espais on es projectaven i conservaven films d'alt valor cinematogràfic o històric. Això permetia veure pel·lícules de dècades anteriors, atraient molts parisencs a la Cinémathèque Française. Allà descobreixen un cinema més ampli del que s'estava projectant habitualment. Joves cineastes col·laboraven activament en tertúlies després de les pel·lícules i comencen a publicar en revistes de crítica de cinema, destacant Cahiers

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Influencia de la Música en la Sociedad y Evolución de los Géneros Musicales

1. Música Popular Urbana

La música popular urbana se caracteriza por:

• La influencia de los avances tecnológicos.
• Su conexión con la sociedad.
• Los elementos de identificación juvenil.
• Su función comercial.
• La relación con los medios de comunicación de masas.

2. Los Espirituales y el Gospel

La religión desempeñó un papel fundamental en la integración de la población esclava, ya que permitía un único espacio posible de convivencia. Los espirituales son los cantos religiosos practicados en estas comunidades y tienen su origen en el siglo XVIII, mezcla de tradición europea y africana. Hablamos de liberación y esperanza en una vida mejor.

3. El Blues

El blues alude... Continuar leyendo "Evolución de la Música Popular: Del Blues al Rock Progresivo" »

Concerto grossoa (pluralean concerti grossi eta, italieraz, kontzertu handia esan nahi duena), musika barrokoko forma ezagun bat izan zen. Musika talde batek erabiltzen zuen, eta lau eta sei mugimendu artean zituen. Mugimendu hauetan, musika gaia bakarlari talde txiki baten (concertino) eta orkestra osoaren (ripieno) artean pasatzen zen.

Jatorria eta Garapena

Konposatzaile frantziarrek, aldiz, nahiago zuten orkestra osoari, haizezko musika tresnen hirukote batek aurre egitea, sinfonia klasikoaren hirugarren mugimenduan jarraituko zuena (hasieran minuetoa eta, erromantizismo garaian, scherzoan).

Forma hau, ziuraski, 1680an garatuko zuen Alessandro Stradellak, nork, dirudienez, concertinoa eta ripienoa forma bereizgarri honetan konbinatzen diren... Continuar leyendo "Concerto Grosso: Musika Barrokoaren Forma Nagusia" »

1. Hot Jazz:
   No es un subgénero del jazz como tal, es más bien un término utilizado para referirse a todos los estilos que se desarrollaron en el jazz anterior a 1930, es decir, incluye los estilos del jazz de Nueva Orleans, Chicago y Nueva York.
   Se le conoce también como jazz tradicional.
2. Swing:
   Surgido hacia principios de 1930, es un estilo de jazz eminentemente orquestal, influido por la música de origen europeo. Conserva elementos importantes del Hot Jazz, pero tuvo innovaciones como el aumento en el número de músicos en la banda (de ahí el nombre de 'Big Bands'), estableció un ritmo propio, se enfoca mucho en una armonía 'vertical' y suele repetirse una frase corta o 'riff' con un crescendo (aumenta la intensidad) al final.
3. Bebop:
   También

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Definiciones Esenciales de la Música

I. Cualidades del Sonido

Altura

Es la cualidad que nos permite distinguir entre sonidos graves y agudos.

Duración

Es la cualidad que nos permite distinguir entre sonidos largos y cortos.

Intensidad

Es la cualidad que nos permite distinguir entre sonidos fuertes y suaves.

Timbre

El timbre es la cualidad del sonido que nos permite identificar quién produce el sonido, ya que cada voz y cada instrumento poseen un timbre único y característico.

II. Notación y Estructura Tonal

Notas

Para poder designar las distintas alturas del sonido utilizamos los nombres de las notas.

Escalas

Las notas se organizan en escalas, que pueden disponerse en sentido ascendente (de grave a agudo) o descendente (de agudo a grave).

Pentagrama

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El Romanticismo Musical en la España del Siglo XIX

Contexto Histórico

El Romanticismo en España durante el siglo XIX fue un periodo a menudo olvidado por la historiografía, debido en parte al predominio de la música alemana. Hechos históricos como las Guerras Napoleónicas y la Guerra de la Independencia provocaron la desaparición de muchas capillas musicales. Los músicos se vieron obligados a buscarse la vida en cafés y teatros, entre otros lugares. Se crearon asociaciones musicales, pero el Estado no brindó apoyo ni a estas ni a la educación musical en general. La música desapareció de la universidad.

La Zarzuela y la Sociedad de Conciertos

En este contexto, España inventa la zarzuela, un género de música escénica que combina... Continuar leyendo "El Romanticismo Musical en la España del Siglo XIX: Contexto, Características y Formas" »