Chuletas y apuntes de Música

Orígenes del Pop y Diferencias con la Música Clásica

La música afroamericana y la música occidental europea se fusionan en el pop en sus orígenes, un género que se gestó en Estados Unidos (EE. UU.).

Música Pop vs. Música Clásica: Contrastes Fundamentales

Existen diferencias clave entre la música pop y la clásica. La música pop utiliza predominantemente instrumentos electrónicos y se apoya en amplificadores (como micrófonos) para su difusión. En contraste, la música clásica prescinde de estos elementos, utilizando el propio espacio de actuación (el edificio) como una caja de resonancia natural para amplificar el sonido.

El Éxito Adaptativo de la Música Popular

El éxito de esta música radica en su notable capacidad para adaptarse... Continuar leyendo "Evolución de la Música Afroamericana y su Impacto en Géneros Modernos" »

La Ópera Barroca: Orígenes y Evolución

La ópera es el espectáculo más importante y complejo que han creado las civilizaciones occidentales. Es una representación teatral en la que se cuentan historias cantando y escenificándolas.

A finales del siglo XVII, la ópera aparece en Florencia, Italia. Aquel momento fue cultural y artísticamente el más importante. El conde Bardi invitó a su casa a artistas de diferentes artes. Realizaban tertulias sobre el arte, y en estas reuniones de la Camerata Florentina fue donde apareció un estilo nuevo. Nace de dos ideas que tenía la Camerata Florentina: plantearon un retorno a este espectáculo en el que intervenían varios aspectos artísticos e intentaron cambiar el planteamiento de la polifonía... Continuar leyendo "Legado Musical Barroco: Ópera, Instrumentos y Formas Clave" »

1. El término Renacimiento y su cronología

El término Renacimiento significa "volver a nacer" y se caracteriza por fijarse en los ideales de la Roma y Grecia clásica. Sus principales ideales son la belleza y la armonía.

2. Cambios sociales y de mentalidad

Se produce un cambio fundamental de mentalidad: se pasa del teocentrismo (Dios como centro de todo) al humanismo (el hombre es el centro del universo y quien manda). Este cambio afecta a la sociedad civil. En el ámbito del cristianismo, la Iglesia se divide en:

• Iglesia Católica.
• Iglesia Protestante.

3. Tres hechos culturales fundamentales

1. Descubrimientos geográficos: El descubrimiento de América anima a viajar y conquistar nuevos territorios.
2. Configuración de los Estados: Se establecen a

El Pentagrama

Sirve para anotar las notas musicales. Consta de cinco líneas y cuatro espacios que se empiezan a contar desde abajo hacia arriba. Al comienzo del pentagrama se ubica la clave; por ejemplo, la Clave de Sol indica que la nota Sol se encuentra en la segunda línea. En la parte inferior del pentagrama se representan las notas más graves y en la superior, las más agudas.

El Sonido

Es la sensación que se experimenta cuando llegan al oído las ondas producidas por determinados movimientos vibratorios.

Condiciones para que exista el Sonido

Son necesarias tres condiciones:

• Cuerpo sonoro: Un objeto que entra en vibración.
• Medio transmisor: Comunica las vibraciones hasta llegar al oído.
• Cuerpo receptor: Recibe las vibraciones en forma de

Conceptes bàsics de teoria musical

Intervals: Major i menor

Els adjectius major i menor s'apliquen a intervals, escales i acords per indicar qüestions referides a la magnitud. En un interval, els qualificatius major i menor expressen unes mesures que es compten amb dues unitats anomenades to i semitò. Un semitò és la distància que hi ha entre una nota natural i la seva alteració.

Escales, modes i graus modals

Que una escala sigui major o menor, és a dir, el seu mode, depèn de les característiques que presenten alguns dels seus graus, els anomenats graus modals.

Acords i graus tonals

Els graus tonals són el I, IV i V. Aquests corresponen, respectivament, al de la tònica, al de subdominant i al de dominant. La combinació i successió d'... Continuar leyendo "Guia de Teoria Musical: Intervals, Instruments i Agrupacions" »

Características Generales de la Música Barroca

El estilo barroco se distingue por una serie de características fundamentales:

• Estilo homofónico
• Nacimiento del bajo cifrado
• Estilo armónico
• Independencia entre música vocal e instrumental
• Música dramática
• Ritmo reiterado
• Acordes disonantes
• Música profana
• El compositor practica todos los géneros de su época.

Música Vocal Profana en el Barroco

El Madrigal

El madrigal es una de las formas más representativas de este cambio estilístico. Su consolidación se observa a partir del Libro V de Madrigales de Claudio Monteverdi.

La Ópera

La ópera, surgida alrededor de 1650, es una obra dramática donde los actores representan una historia en un escenario.

Características de la Ópera:

• Obertura: Introducción

El Siglo XX: Contexto Histórico y Cultural

En relación con el Siglo XX

• Acontecimientos históricos: Instauración de las democracias liberales, la población empezó a participar activamente en política, surgieron movimientos feministas y grandes guerras.
• Inventos: Antibióticos, radio, ordenadores e internet.
• Tendencias artísticas: Impresionismo, expresionismo, cubismo, futurismo.
• Compositores: Claude Debussy, Maurice Ravel, Antón Webern, Alban Berg.
• Instrumentos musicales: Theremin, sintetizador, Ondas Martenot, sampler.

La Música del Siglo XX: Características y Evolución

Sobre la música del Siglo XX

• Muy variada; nunca habían convivido tantas tendencias musicales a la vez.
• Perseguía la novedad, la experimentación y la originalidad.
• Buscaban

Música Instrumental en el Clasicismo

Sonata

La sonata es una composición instrumental para uno o dos instrumentos, estructurada en tres o cuatro movimientos. En este periodo, predomina la sonata para piano. Se inicia con la producción de Haydn y Clementi. Las cinco últimas sonatas de Haydn son más "potentes" que las anteriores porque están compuestas para un tipo de piano inglés, con mayor potencia sonora y mayores posibilidades de contrastes expresivos. Las sonatas para piano de Mozart fueron compuestas para un tipo de piano vienés, más sutil y con menor intensidad. Las primeras sonatas de Beethoven aún son clásicas, pero poco a poco introduce novedades en cuanto a la forma y a la técnica, en relación con el ligado y la acentuación.... Continuar leyendo "Música Instrumental y Vocal en el Clasicismo: Sonata, Sinfonía, Ópera y Más" »

1. Ahozko Literatura: Ezaugarriak, Transmisioa eta Gordelekua

Ahozko literatura hitzez transmititzen den literatura da, hau da, ahotik belarrira pasatzen dena. Herri guztietan izan da lehen literatura mota, eta bere ezaugarri nagusiak hauek dira:

• Herrikoa: Jatorri kolektiboa du.
• Tradizionala: Belaunaldiz belaunaldi transmititzen da.
• Pedagogikoa: Ikasteko eta ondo pasatzeko helburua du.

Mendeetan zehar bizirik irauteko, berezko ezaugarri bereziak ditu, hala nola: musika, errima, erritmoa, neurria eta batzuetan dantza. Horiei esker, herriaren oroimen kolektiboan gordeta geratu da. Kantua eta bat-batekotasuna ezinbestekoak dira. Laburbilduz, memorian gordetzeko eta belaunaldiz belaunaldi pasatzeko egindako literatura da.

Transmisioa eta Gordelekua

Ahozko... Continuar leyendo "Ahozko eta Idatzizko Literatura: Ezaugarriak eta Kopla Zaharrak" »

Pauline Oliveros: "Bye-bye butterfly"

Contexto e Gravación

A presente audición corresponde á peza titulada "Bye-bye butterfly", gravada por Pauline Oliveros. Gravouse en 1965 no San Francisco Tape Music Center, un laboratorio sonoro creado en 1962 para facilitar aos compositores o traballo con equipos especializados.

Pauline Oliveros: Biografía e Traxectoria

Pauline Oliveros, nada en Houston, Texas, é unha acordeonista e compositora. É unha figura central no desenvolvemento da música da posguerra e da arte electrónica. Foi membro fundadora do San Francisco Tape Music Center. Máis tarde, este centro mudou ao Mills College, onde foi a primeira directora. Actualmente coñécese como o Centro de Música Contemporánea. Tamén impartiu clases... Continuar leyendo "Análise Musical: Oliveros e Reich no Século XX" »