Chuletas y apuntes de Música

Formas Musicales Vocales

La música vocal constituye el repertorio más abundante, especialmente la unida a la Iglesia Católica, siguiendo las directrices marcadas por el Concilio de Trento. El Canto Gregoriano se mantuvo como el canto oficial, pero la labor compositiva se centró en las formas polifónicas. La polifonía religiosa española, en particular, se caracterizó por su austeridad, sobriedad y profundo sentimiento religioso.

Por otro lado, la polifonía profana española aportó un repertorio original y de marcado carácter popular a la música europea, basado en melodías tradicionales.

Música Vocal Religiosa

El Coral Protestante

El Coral protestante es una composición sencilla, muchas veces basada en melodías populares. Está escrito... Continuar leyendo "Explorando las Formas Musicales del Renacimiento: Vocal, Instrumental y Danza" »

América Central

Nicaragua

• Música popular: La bachata y el merengue.
• Instrumentos importantes: La marimba de oro, el violín de talalate.
• Cantante famoso: Carlos Mesía.

Costa Rica

• Música popular: La salsa.
• Instrumentos: La flauta globular, la marimba.
• Famosos: Debi.

Panamá

• Música popular: La cumbia (como expresión musical y de baile folclórico).
• Instrumentos: La churuca, el collar de huesos.
• Famosos: Rubén Blades.

Guatemala

• Música popular: La marimba (como género y instrumento principal).
• Instrumentos: La marimba y la chirimía.
• Famosos: Ricardo Arjona.

Belice

• Música popular: La punta.
• Instrumentos: Instrumentos garífunas.
• Famosos: Andy Palacio.

Honduras

• Música popular: La parranda.
• Instrumentos: El caracol marino, las maracas.
• Famosos: Guillermo Anderson.

Aspectos que se Desarrollan con la Expresión Musical

La expresión musical contribuye al desarrollo integral de los niños, abarcando diversas áreas:

• Esquema corporal y movimiento
• Posibilidades vocales
• Expresión de sensaciones y sentimientos
• Memoria y atención
• Organización espacio-temporal
• Habilidades sociales
• Autonomía

Roles del Niño en la Expresión Musical

Los niños pueden asumir dos roles principales en la expresión musical:

• Emisores: Cuando crean e interpretan piezas musicales, ya sea de forma preparada o improvisada. Son sujetos activos ante la música.
• Receptores: Cuando escuchan sonidos, visualizan bailes, escuchan música de instrumentos y canciones. Desarrollan su sentido musical y disfrutan de las creaciones de otros.

Funciones del Educador

Polifonía en la Edad Media

La Edad Media es un período que abarca desde el siglo V hasta el siglo XV y es visto como una ruptura con el pasado, marcando un comienzo para la humanidad en muchas áreas. Este largo período se divide en la Alta Edad Media (siglos V-XI) y la Baja Edad Media (siglos XII-XIV).

Alta Edad Media (siglos V-XI)

Políticamente, la Alta Edad Media se caracteriza por la desintegración del Imperio Romano, con regiones divididas gobernadas por señores locales y continuas guerras. La Iglesia, como única institución estable, juega un papel fundamental al proporcionar cohesión, especialmente a través del canto gregoriano, que era el único punto de unión entre pueblos dispersos. En el ámbito social, la pirámide feudal... Continuar leyendo "Evolución de la Polifonía y el Canto Gregoriano en la Edad Media" »

El origen divino de la música

La música era para los griegos un arte de origen divino. A la música se le atribuían facultades mágicas: podía curar enfermedades, modificar conductas y obrar todo tipo de prodigios.

Características de la música en Grecia

El concepto de música engloba música, poesía y danza. El término música no solo designaba el arte de los sonidos, sino que se concebía unido a la poesía y a la danza.

• Textura: utiliza una textura monódica con acompañamiento heterofónico. La música en Grecia era de textura monódica.
• Sistema musical: basado en escalas modales; está basado en las cuerdas de la lira (tradicionalmente cuatro) como referencia para algunas agrupaciones modales.
• Notación y ritmo: notación alfabética

La Monodia Religiosa: El Canto Gregoriano

1. Introducción: Contexto Histórico, Social y Cultural

Este tema se encuentra inmerso en el período musical conocido como la Edad Media. Las fronteras entre los períodos históricos son difíciles de establecer y están tan sometidas a cambios como las fronteras arbitrariamente trazadas entre los países. Los escritores italianos de los siglos XIV y XV creían que su civilización representaba un renacimiento de las antiguas glorias de Grecia y Roma. Por tanto, designaron a todos los siglos intermedios como Edad Media. Su designación se ha mantenido, y los especialistas modernos ven generalmente el hundimiento del Imperio Romano en el siglo V (476 d. C.) como el comienzo de este periodo.

División

Barroco: características artísticas y musicales

Barroco. Características artísticas del Barroco: búsqueda de la expresividad y el dramatismo por medio de los adornos, el movimiento y el contraste. Cronología y características de la música en el Barroco. El Barroco en música corresponde al siglo XVII y al primer tercio del siglo XVIII.

Principales rasgos compositivos

• Nueva forma de componer: melodía acompañada. Importancia de una voz por encima de las demás, mientras el resto realiza el acompañamiento mediante acordes.
• Se compone teniendo en cuenta los acordes; por tanto, se combina una forma de componer horizontal (melodía) y una forma de componer vertical (acordes).
• La melodía acompañada surge gracias al uso del bajo continuo. El

Contexto Histórico y Cronológico

• El Barroco musical se desarrolla aproximadamente entre 1600 y 1750.
• Coincide con una época de grandes contrastes sociales, religiosos y políticos.
• El arte barroco busca impresionar, emocionar y dramatizar.

Características Generales de la Música Barroca

• La música barroca busca emocionar al oyente, igual que el arte y la arquitectura del periodo.
• Se pretende representar sentimientos concretos como alegría, tristeza, miedo o grandeza.
• Predomina el dramatismo, con melodías intensas y expresivas.
• Uso frecuente del contraste:
  • Fuerte / suave (dinámica)
  • Solista / orquesta
  • Grupos pequeños / grupos grandes
• Ritmos muy marcados y repetitivos, que dan sensación de movimiento continuo.
• Aparición y consolidación del sistema

Conceptos Fundamentales de la Música

Tipos de Acordes

Dentro de los acordes se encuentran las triadas y las cuatriadas.

Triadas

Las triadas son acordes de tres notas. Una triada está formada por la nota fundamental, la tercera y la quinta. Dependiendo de la posición de la tercera y la quinta, el acorde tendrá un nombre distinto.

• La Tercera: Es la que nos indica el tipo de acorde. Si la tercera del acorde está a dos tonos de la fundamental, será un acorde mayor; sin embargo, si la tercera está a un tono y medio de la fundamental, será un acorde menor.
• La Quinta: Si la quinta de un acorde está medio tono por encima de la nota fundamental, se le llama acorde aumentado; sin embargo, si está medio tono por debajo de la nota fundamental, se le

Los membranófonos son aquellos en los cuales el sonido es generado por la vibración de una membrana. Son los llamados instrumentos de viento (aerófonos), donde el sonido es generado por la vibración de una columna de aire. Son los llamados instrumentos de cuerda (cordófonos), donde el sonido es generado por la vibración de unas cuerdas.

Cordófonos

Los instrumentos cordófonos se clasifican en:

Cuerda Frotada

Se tocan frotando las cuerdas con un arco.

Ejemplos:

• Violín
• Viola
• Violonchelo
• Contrabajo

Violín

Es un instrumento de cuerda frotada. Produce sonido mediante un arco con un manojo de 4 fibras de pelo de caballo tensadas.

Viola

Es un instrumento musical de cuerda y arco parecido al violín, pero de tamaño un poco mayor y sonido más grave.

Violonchelo

Es... Continuar leyendo "Tipos de Instrumentos Musicales: Cordófonos y Membranófonos" »