Chuletas y apuntes de Música de Bachillerato y Selectividad

Exploración de Formas Musicales Clásicas

Este artículo explora diversas formas musicales clásicas, desde la Edad Media hasta el Barroco, destacando sus características y evolución.

Organum

El Organum es una forma de polifonía occidental primitiva. Está basada en la repetición paralela de la misma melodía, nota por nota, generalmente a una distancia de cinco notas (quinta justa) más aguda. Este tipo de contrapunto primitivo también es llamado diafonía o paralelismo.

Motete

El Motete es una composición polifónica nacida en el siglo XIII para cantar en las iglesias, de texto comúnmente religioso. En los siglos XV y XVI se expande como pieza vocal polifónica sin acompañamiento instrumental, con carácter dramático e imitativo. Estaba... Continuar leyendo "Exploración de Formas Musicales Clásicas: Organum, Motete, Villancico y Más" »

Conceptes Musicals: Definicions i Història

Acord

Conjunt de dues o més notes que sonen juntes.

Acord invertit

Redistribució de les notes d'un acord compost per terceres, de manera que la nota inferior deixa de ser la fonamental de l'acord. Si, una vegada feta la inversió, la nota inferior és la tercera de la tríada de partida, es tracta d'una primera inversió, i si és la quinta, d'una segona inversió. En el cas d'acords amb sèptima, que són quàtriades, es pot parlar d'una tercera inversió si la nota inferior és la sèptima de la quàtriada.

Acord de sèptima de dominant

Acord de dominant principal o de dominant secundària en el qual, a més de la tríada major, s'inclou una nota a una distància de sèptima menor ascendent des de la... Continuar leyendo "Conceptes Musicals: Definicions i Història" »

Entonació: Terme que fa referència a ajustar-se al to de veu per part de l'intèrpret. Figures: Cada una de les figuracions que s’utilitzen per anotar la durada i el ritme d’una nota, i que s’expressa segons el dibuix d’aquesta. Les figures existents són les següents:

• Rodona
• Blanca
• Negra
• Corxera
• Semicorxera
• Fusa
• Semifusa

So: Successió de canvis de pressió en un medi, provocats per una vibració que s’hi transmet en forma d’ones sonores. Els humans, així com molts animals, podem percebre el so mitjançant el sentit de l’oïda. El rang de sons audible per les persones és típicament entre 20 Hz i 20 kHz. Staccato: Mode d’execució musical en el qual les diferents notes afectades pel staccato queden separades entre elles per unes... Continuar leyendo "Glossari Musical: Termes i Conceptes Clau" »

AGNUS DEI DE LA "MISSA DE L'HOMME ARMÉ" DUFAY

Renaixement, s. XV-XVI. Escola francoflamenca, contrapuntista. Dufay, del s. XV, va ser de la primera generació de compositors francoflamencs. La peça es tracta d'una missa cíclica de les seves misses polifòniques.

Aspectes Rítmics

Es caracteritza pel motet isorrítmic, en el qual el cantus firmus es repetia. Empra la retrogradació en la tercera secció d'Agnus Dei. C.22 binari i ternari, c.50 temps imperfecte. Agnus I: contrabassus, tenor, contratenor i altus, Agnus II, contrabassus, contratenor i altus, Agnus III, contrabassus, tenor, contratenor i altus. Vocal a 4 veus.

Aspectes Melòdics

La melodia del tenor és brillant i amb salts característics, la melodia de totes les veus és melismàtica,... Continuar leyendo "Anàlisi Musical: Agnus Dei (Dufay), Pavana (Gervais) i Minuet (Bach)" »

Melodía

Una melodía es una sucesión de sonidos de distinta altura y duración, animados por un ritmo. Está compuesta por unidades que se conocen con el nombre de frases o periodos.

Tipos de Melodía:

Melodía Recta:

Formada por una sola nota repetida, aunque puede tener alguna variación. El resultado es una línea recta horizontal.

Melodía Ondulada:

El diseño es ondulado y está formado por una nota base sobre la que oscilan, de forma más o menos regular, notas un poco más agudas y notas un poco más graves. Su perfil sería una línea curva.

Melodía Ascendente:

Cuando va desde la nota más grave a la más aguda, pudiendo ser representada con una línea ascendente hacia la derecha.

Melodía Descendente:

Cuando comienza con un sonido agudo y... Continuar leyendo "Fundamentos Musicales: Conceptos Clave de Melodía, Ritmo y Armonía" »

El Concierto: La Forma Musical del Barroco

El concierto es la forma musical más importante del Barroco instrumental, surgiendo a finales del siglo XVII en Italia. Su etimología proviene de concertare, que significa tocar varios instrumentos juntos, y su característica principal es el diálogo entre el tutti (orquesta) y el concertino o solista.

Características Principales

• División en 3 movimientos: Allegro - Andante - Allegro.
• Uso del bajo continuo: Actúa como acompañamiento y base sobre la que se apoyan el resto de los instrumentos.
• Contraste tímbrico: Diferenciación sonora entre la orquesta y los solistas.

Tipos de Concierto

• Concierto Grosso: Se oponen el grosso o tutti y el concertino (conjunto de varios instrumentos solistas). El tutti

Frédéric Chopin (1810-1849)

• Considerado un precedente de Debussy y un nacionalista polaco.
• En 1831 llegó a París.
• En los años 30 estaba de moda un circuito de pianistas patrocinado por Pleyel.
• Tocaba sobre todo en sitios privados porque era muy tímido.
• Tiene dos conciertos para piano y orquesta.
• No se identifica con su época.
• Su obra es pedagógica.
• Textura densa en cuanto a la melodía, con acompañamiento denso.
• Modulaciones a tonalidades remotas.
• Formas pequeñas.

Robert Schumann (1810-1856)

• Su primera obra muy famosa fue Papillons, que eran obras orquestales de un baile de carnaval.
• Características de Papillons:
  • Tiene una introducción con 6 compases.
  • 12 movimientos.
  • Los movimientos son cortos, con textura en las danzas.
  • Tiene el mismo tema y tonalidad

Romanticisme i Postromanticisme

Petites formes musicals del Romanticisme per a piano

Balada (caràcter líric i melancòlic), impromptus (curta i de caràcter improvisatori), elegia, intermezzo, nocturn (caràcter intimista i sentimental), rapsòdia, preludi, mazurca i polonesa (dansa d'origen polonès, ritme majestuós i guerrer). Es caracteritzen per ser molt lliures. Solen tenir forma ABA, AB, ABC, i AA.

Romanticisme

Música occidental composta al llarg del segle XIX. Va ser una reacció contra l'esperit de la Il·lustració i el Classicisme. S'inicia a Alemanya partint de l'obra de Beethoven. La música d'aquest període va sorgir sense ruptura amb el llenguatge musical, l'harmonia i els gèneres del Classicisme. Compositors d'aquest període:... Continuar leyendo "Conceptes musicals: Romanticisme, instruments i més" »

MILIA

Xv. Mendearen hasieran dute ooinarri Lasturko MIliaren bertsoek, historalariek Diotenez. Lasturko Milia andere Leizaola dorretxean bizi zen, baina Arrasatera Ezkodun zen beste ola bateko gizon batekin. Milia, ordea, gazterik hil zen. Gaubeian zudela, Miliaren ahizpak bertsoak kantatu zizkion. Etz ez Nolanahikoak. Miliaren ahizparen ustez, alargunak ez zuen ondo zaindu eta Maitatu Milia, eta gainera, beste andre batekin ezkontzeko asmoa zuela egotzi Zion gizonari. Koinatuaren jarrerarekin suminduta, lau kopla kantatu zizkion Ahizpa bertsolariak Miliari. Ahizpak, nahi eta ez, Milia Lasturrera eraman nahi Zuen, han lurperatu zezaten. Kopla horiek euskarazko bertsorik Zaharrenetarikoak direla uste dute adituek.

TXABALATEGI ETA ZABALA:

1801an,... Continuar leyendo "Bertso idatziak" »

Ritmo

La “Danza del Fuego Fatuo” presenta una métrica binaria y se distinguen dos temas. En la repetición del primer tema, apreciamos el acento reiterado de la percusión en los tiempos débiles del compás. En todo este tema, escuchamos un ostinato rítmico a base de corcheas en la cuerda grave.

El segundo tema presenta un ostinato rítmico a base de semicorcheas en el piano. Frente al ritmo marcado del fragmento anterior, el “Interludio” presenta en la melodía del oboe un ritmo libre, casi improvisado. La melodía de los violines sí que se ajusta a una métrica ternaria, mientras que la melodía de la flauta nos devuelve otra vez a ese ambiente rítmico laxo.

La “Canción del Fuego Fatuo” podría tener un ritmo binario compuesto... Continuar leyendo "La Influencia Flamenca en Falla: Características Musicales de El Amor Brujo" »