Chuletas y apuntes de Lengua y literatura de Universidad

Autores contra el posibilismo

La tendencia del teatro social: representada también por Medardo Fraile.

• Alfonso Sastre escenifica temáticas existenciales y revolucionarias:

Revolucionario y activista político durante el franquismo, Sastre tropezó con la censura y con la clase no revolucionaria española que lo rechazó. Sus obras fueron estrenadas en centros muy reducidos, por lo que perdieron eficacia. En Guillermo Tell tiene ojos tristes (1955), Escuadra hacia la muerte (1953), La mordaza (1954) y La taberna fantástica (1966).

• Fernando Arrabal, promovió su teatro pánico, heredero del teatro del absurdo y del teatro de la crueldad, con situaciones salpicadas de humor y sorpresa en Pic-Nic (1952).

Sastre invitaba a los autores a escribir como...

Josep Pous i Pagès (Figueres, 1873 - 1952) Fill de metge i propietari rural, començà estudis de Medicina però no acabà. Periodista i escriptor, empresari teatral. Exiliat el 1939. Autor de la novel·la “La vida i la mort d'en Jordi Fraginals” (jove vitalista, son pare el fa entrar al seminari, s'escapa, se casa amb n'Alberta. Càncer final, suïcidi.

Salvador Galmés (Sant Llorenç des Cardassar 1876 - 1951) De família pagesa, aprèn l'ofici de fuster, seminarista, capellà i llicenciat en Dret. Transcrigué i publicà obres de Ramon Llull, plet amb el seu mestre Antoni Maria Alcover, traductor d'obres llatines. Una novel·leta “Flor de card,” i nombroses narracions (“La dida,” “El garriguer d'Infern”...) Naturalisme rural....

El pájaro rompe el cascarón...

Sinclair había soñado con un pájaro. Al despertar, realizó un dibujo de acuerdo a lo que había soñado y se lo mandó a Demian, pero sin ningún tipo de identificación. Cuando Sinclair estaba en el instituto, vio en uno de sus libros un papelito, pero no lo abrió inicialmente, creyendo que se trataba de una broma. Luego, ese papelito cayó en sus manos y, al abrirlo, vio lo que estaba escrito y se dio cuenta de inmediato que era la respuesta de Demian, porque solo ellos conocían a ese pájaro y sabían de lo que se trataba. Sin embargo, no sabía quién era Abraxas, y esa mañana en clases su profesor lo nombró, pero no explicó qué era y no pudo saber bien quién era Abraxas.

Impresiones del protagonista:

Ramón del Valle-Inclán: Evolución Literaria y el Esperpento

Ramón María del Valle-Inclán (Villanueva de Arosa, 1866 - Santiago de Compostela, 1936) es uno de los autores más controvertidos, rigurosos, extravagantes y geniales de la literatura española. Su obra evolucionó desde una postura tradicionalista (carlismo) hacia posturas más críticas y comprometidas con su tiempo, culminando en la creación del esperpento.

Etapas Literarias de Valle-Inclán

1. Etapa Modernista (hasta 1906): Sus primeras obras son cuentos y relatos breves de tipo amoroso (Feminas, Epitalamio) o de terror y misterio (Jardín umbrío). Destacan las Sonatas, memorias del Marqués de Bradomín, donde se aprecian rasgos modernistas como las sugerencias musicales, el

El Amor Cortés y la Creación de la Dama en el Quijote

El amor cortés es un tema fundamental en la novela, que se manifiesta de diversas formas: el amor idealizado, propio del mundo caballeresco, y el amor humano, con todos sus matices, presente en las historias intercaladas en la trama central. Al construir su nueva personalidad, Don Quijote no olvida inventarse una dama a quien amar y ofrecer sus triunfos. Bautiza como Dulcinea del Toboso a Aldonza Lorenzo, una labradora a la que apenas ha visto. El amor por Dulcinea guía sus actos como caballero, dándole la fuerza para luchar. La invoca al inicio de cada aventura, obliga a otros a creer en su hermosura, exige pleitesía a los vencidos y hace penitencia por su amor. Las protagonistas son...

Sinopsis

El argumento de la película La Virgen de los Sicarios, estrenada en España el 12 de octubre del 2000, fue idea del director Barbet Schroeder, quien adapta la novela homónima y narra parte de la vida del escritor colombiano Fernando Vallejo. La película es bastante fiel a lo retratado en el libro.

Tanto la película como la novela retratan la vida del protagonista a su regreso a Medellín, su ciudad natal, después de 30 años de ausencia, con el propósito de morir allí.

Al llegar, percibe con asombro el profundo proceso de descomposición social y moral en el que se encuentra la ciudad. Medellín está inmersa en un estado de tensión permanente, con un nivel de violencia extrema y generalizada, donde la religión juega un papel...

El desarrollo del teatro se encuentra ligado a los condicionamientos sociales. En consecuencia, aparece un teatro muy pobre e inmovilista.

Teatro no innovador (teatro comercial, triunfa)

• Comedia Benaventina: Tras el fracaso de El nido ajeno, obra crítica con la clase media, Jacinto Benavente escribe La comida de las fieras para un tipo de público al que pretende halagar. Sus temas dan lugar a temas poco conflictivos. Incluye comedias burguesas, como Rosas de otoño, y dramas rurales, como La malquerida y Los intereses creados.
• Teatro Cómico: Destaca Carlos Arniches con la obra El santo de la Isidra, en la que habla de las costumbres madrileñas, y con La señorita de Trevélez, una tragicomedia grotesca. También los hermanos Álvarez Quintero

Trayectoria Poética de Miguel Hernández: La Evolución de su Poesía

Veamos las distintas etapas de su breve trayectoria: Después de los tanteos de sus poemas adolescentes, Miguel Hernández siente la necesidad de una rigurosa disciplina poética. Tal propósito coincide con la moda gongorina. Surge así Perito en lunas (1934), compuesto por 42 octavas reales en las que objetos humildes y usuales son sometidos a una elaboración metafórica hermética y deslumbrante. Fue, sin duda, un ejercicio fecundo. Pero de la misma época son otros poemas en que, al lado de experiencias semejantes, se observa a veces un lenguaje más suelto, más cordial, preludio de su madurez poética. La plenitud poética de Miguel Hernández se alcanza con un libro...

El Mundo por Dentro de Quevedo: Una Visión Alegórica y Crítica

El Mundo por Dentro es un escrito corto en prosa que forma parte de un conjunto de sueños. Todos los sueños tienen en común que el personaje principal siempre percibe una **alegoría**: en el primero oye, en el segundo también, y en otro ve realmente. La percepción se va desarrollando mediante un leve movimiento (caminando).

El caminar acompañado recuerda a tradiciones literarias anteriores, como la Divina Comedia de Dante o la obra de Petrarca.

La estructura de El Mundo por Dentro se divide en dos partes principales:

• Un **prólogo al lector**.
• El **sueño propiamente dicho**.

Dentro del sueño propiamente dicho, se distinguen tres fases:

• Una de **presentación e introducción*

Luis Cernuda: Donde habite el olvido

Este documento presenta un estudio detallado de dos obras fundamentales de la poesía española del siglo XX, explorando sus aspectos biográficos, temáticos, estructurales y métricos.

1. Biografía de Luis Cernuda

Luis Cernuda (1902-1963) nació en Sevilla y murió en México. Su infancia, marcada por la soledad, lo llevó a descubrir la literatura. Su condición de homosexual influyó significativamente en su obra. Este poema, escrito en su juventud tras un desengaño amoroso, se inspira en un verso de Gustavo Adolfo Bécquer. Cernuda fue un poeta destacado de la Generación del 27.

2. Resumen del Tema: El Olvido como Muerte Espiritual

En el poema, Cernuda nos describe un lugar donde se experimenta un estado...