Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Universidad

El Rococó: Context Històric a la França del Segle XVIII

Fets històrics: França

El 1715 mor Lluís XIV, i l’estat francès està totalment endeutat. Els cortesans fugen del Palau de Versalles (on havien de viure) i els nobles s’independitzen de la tirania de l’ordre de la vida cortesana i la glòria de l’emperador; ara la vida es converteix en quelcom per gaudir de forma idíl·lica.

Conseqüències en la forma de percebre la vida

L’aristocràcia i la noblesa queden alliberades del control establert a la Cort realitzat per Lluís XIV. Si la idea que la vida és un teatre sorgeix en el Barroc, aquesta idea preval en el Rococó, però agafa un matís totalment diferent gràcies a la mort de Lluís XIV.

Sí, la vida és un teatre és... Continuar leyendo "L'Art Rococó: Història, Estètica i Vida al Segle XVIII" »

Fitxa tècnica

• Títol: El tres de maig de 1808
• Autor: Francisco Goya
• Cronologia: 1814
• Tècnica: Oli sobre tela
• Mides: 2,68 x 3,47 m
• Estil: Neoclàssic - Romàntic
• Tema: Històric - Al·legòric
• Localització: Museo del Prado (Madrid)

Biografia de l’autor

Goya, pintor i gravador, és un dels creadors més grans de tots els temps. Aprèn l’ofici a Saragossa i el 1770 viatja a Itàlia, on estudia els mestres italians i adquireix l’estètica neoclàssica i el gust per les figures al·legòriques i mitològiques. A la tornada a Espanya pinta els frescos de la basílica del Pilar de Saragossa i després es trasllada a Madrid sota la tutela del pintor de la cort, Francisco Bayeu.

Recomanat per aquest, ingressa a la Real Fàbrica de Tapices el 1775, on... Continuar leyendo "Goya: Els Afusellaments del 3 de Maig al Prado" »

Anàlisi formal:

La composició està formada per un gran academicisme. És de volum tancat, asimètric i triangular. Respecte a línies compositives, hi destaca la diagonal que descriu la figura de la nena i la forma S que conforma el seu cos. La llum és difusa a causa del delicat modelat per transmetre'ns amb verisme el neguit dels primers freds.

Ritme:

L'escultura ofereix un contrast entre el repòs i la tensió. Ambdues figures presenten una posició de repòs, d'una banda pel posat resignat i de preocupació continguda de l'ancià i l'altra pel emotiu i tendre gest de la nena demanant protecció i auxili. Aquest dualisme dona un suau i equilibrat moviment.

Temps:

El temps anecdòtic d'aquests dos nusos, transmet una emotivitat que transcendeix... Continuar leyendo "Anàlisi de l'escultura Els primers freds de Miguel Blay i Fàbregas" »

La Piedad del Vaticano

Obra de temática religiosa, titulada "Piedad del Vaticano", esculpida por Miguel Ángel, autor del Cinquecento (siglo XVI).

Miguel Ángel representa en esta obra una concepción de la belleza idealizada, joven y eterna, insensible al paso del tiempo. Nos encontramos ante una representación de la Piedad, el momento en que María sostiene sobre sí misma el cadáver de su hijo Jesús, recién bajado de la cruz. Sin embargo, a partir de aquí todo se complica por la alta calidad de la talla escultórica, prácticamente a tamaño natural y concebida para ser contemplada desde una perspectiva frontal, lo que explica el menor detalle de la parte posterior.

La obra presenta una clara composición piramidal; el escultor ha pulimentado... Continuar leyendo "Obras Maestras de Miguel Ángel: La Piedad y el David" »

El Renacimiento en España

El Renacimiento, originado en Italia e impregnado de vestigios del Antiguo Imperio Romano, fue adoptado por los humanistas, quienes extrajeron valiosas lecciones de este legado. En Italia, el espíritu clásico perduró, y fue allí donde se gestó una nueva economía y una sociedad con intereses renovados.

El Renacimiento se convirtió en un movimiento universal, expandiéndose desde Italia hacia el resto de Europa. El Humanismo, que colocaba al hombre en el centro de todo, el Racionalismo, que interpretaba la realidad a través de la razón, la aparición de mecenas como los Medici en Italia o los Mendoza en España, y el resurgimiento del estudio de los prototipos clásicos, dieron lugar a una nueva concepción del... Continuar leyendo "Arte y Cultura del Renacimiento Español: Características y Obras" »

CONTEXTO HISTÓRICO: FUNDAMENTOS SOCIALES Y CULTURALES

El arte griego, que se extiende entre los siglos VIII y II a. C., tiene su momento de esplendor en el siglo V, correspondiente al periodo clásico. El marco geográfico en el que se desarrolla es el de las cuencas e islas del Egeo, así como el de las regiones mediterráneas colonizadas por los griegos desde Asia hasta la Península Ibérica. La cultura griega será el resultado de diversas aportaciones, tanto de las civilizaciones prehelénicas como los dorios, jonios, etc. El resultado fue una cultura nueva, la Helénica.

Se encuadra en el arte clásico, que tiene su origen en Grecia y que se extiende posteriormente a Roma. La Grecia clásica aportó filosofía, literatura, física, historia.... Continuar leyendo "El Arte Griego: Fundamentos Sociales, Culturales y Arquitectónicos" »

El Templo Griego

La ciudad griega gira en torno al templo, la construcción más característica del arte griego. Edificado para alojar la imagen de la divinidad, los ritos se celebraban fuera, y solo entraban los sacerdotes. Por ello, se cuidaba sobre todo su apariencia exterior.

El templo se configura como un bosque de columnas que rodea un santuario, derivado de un megarón. La planta es rectangular, excepto en los tolos. En su interior se compone de:

• Pronaos
• Naos
• Opistodomos

Según la distribución de sus columnas, se clasifican en:

• In Antis
• Próstilo
• Anfipróstilo
• Períptero
• Díptero
• Pseudoperíptero
• Monóptero

Según el número de columnas en su frente, el templo puede ser:

• Dístilo (dos columnas)
• Tetrástilo (cuatro columnas)
• Exástilo (seis columnas)

La Escuela Veneciana

En la escuela veneciana, el color prima sobre el dibujo, lo que produce una pintura más sensitiva que intelectual, a diferencia de la florentina y romana, más interesadas por las líneas bien definidas. El paisaje se trata con gran lirismo y no como simple fondo espacial. La riqueza y el lujo inundan de detalles las composiciones, en una visión sensual y placentera de la vida. Son muy frecuentes los temas profanos o mitológicos.

• Giorgione: Es el iniciador de la escuela veneciana del siglo XVI. En su obra, La tempestad, invierte los papeles entre naturaleza y hombre.
• Tiziano: Su Carlos V en la batalla de Mühlberg es el primero de una larga serie de retratos ecuestres que tendrá continuadores tan ilustres como los pintados

Surrealisme Cinematogràfic

Característiques

El cinema surrealista aplica els conceptes i tècniques del moviment artístic d'avantguarda del mateix nom.

El moviment surrealista, una de les tendències avantguardistes més originals del segle XX, va sorgir a França amb la publicació del primer Manifest Surrealista (1924) per l'intel·lectual francès André Breton.

Influenciat pel dadaisme, el surrealisme adopta l'automatisme en la creació, on l'inconscient guia la proposta artística, independentment de la moral o les normes estètiques tradicionals.

Tot i que el moviment va atreure els joves avantguardistes d'Europa, la seva consolidació en el cinema va trigar. La literatura i les arts plàstiques van adoptar el surrealisme abans que la cinematografia.... Continuar leyendo "Surrealisme i altres moviments cinematogràfics del segle XX" »

Doríforo de Policleto

Características de la Obra

El Doríforo es una destacada obra de Policleto, perteneciente al estilo clásico. Se cree que la pieza original fue un encargo destinado a ser emplazado en un lugar público. Data del siglo V a.C. Es una escultura de bulto redondo y cuerpo entero, con una función decorativa.

Descripción y Análisis

Representa a un joven atleta sosteniendo una jabalina. Los especialistas creen que podría tratarse de Aquiles u otro personaje de las leyendas griegas, por lo que la temática sería heroica o mitológica. Esta versión es una copia en mármol de una original en bronce. Presenta una composición vertical. El brazo izquierdo está activo, mientras que el derecho está pasivo. En las piernas sucede... Continuar leyendo "Escultura en la Antigua Grecia: Obras Maestras de Policleto, Fidias y Praxíteles" »