Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Universidad

Catalogació

Declarat monument històric i Patrimoni de la Humanitat.

Anàlisi Formal

Elements de suport i suportats

Es considera un dels millors exemples del modernisme perquè crea una estructura de ferro com si fos una gran capsa de vidre. Això permet la planta lliure tancada amb vidre i la integració de l'arquitectura i les arts decoratives tradicionals. Per tant, tenim un entramat metàl·lic i columnes de ferro, i també la combinació amb maó vist, la ceràmica, pedra, etc.,... Continuar leyendo "Palau Música Catalana: Anàlisi Arquitectònica i Històrica" »

El terme avantguarda ha estat un dels més utilitzats per al desenvolupament de l’art al segle XX, per definir postures davant l’art i per ordenar l’estudi de la història del mateix segle. El terme es d’origen medieval i s’usava en el llenguatge militar, al segle XIX va començar a ser utilitzat per l’art. Es coneix com a avantguardes històriques als estils artístics que van aparèixer en la primera meitat del segle XX ej: “la dona de la cafetera Cézanne”. Context històric: Es va posar de manifest un sentit del present i una ànsia de trencar amb els estils del passat. El rebuig de la màquina i acceptació de noves tecnologies, a més de la crisi art-societat la caract de les avantguardes. Tres esdeveniments polítics:... Continuar leyendo "Avantguarda i Moviments Artístics del Segle XX" »

Maman de Louise Bourgeois

FITXA TÈCNICA

• Títol: Maman
• Autora: Louise Bourgeois (París, 1911 – Nova York, 2010)
• Cronologia: 1999
• Tipologia: Escultura exempta
• Tècnica: Bronze, acer inoxidable i marbre
• Mides: 8,95 x 9,80 x 11,60 m
• Estil: Expressionista
• Tema: Metafòric, simbòlic
• Localització: Museu Guggenheim (Bilbao)

Context Històric

Es tracta d’una obra recent, en la transició del segle XX al XXI. Aquesta època es caracteritza per un fort relativisme i subjectivisme, sorgit del replegament de les ideologies fortes del segle XX i de la desconfiança davant les religions tradicionals. Democràcia, correcció política, drets humans, ideologia de gènere i laïcisme són els corrents ideològics dominants. L’art occidental sol tenir vinculacions... Continuar leyendo "Maman de Louise Bourgeois: Anàlisi i Context Històric" »

Informació clau sobre La Pedrera:

• Nom: La Pedrera (Casa Milà)
• Arquitecte: Antoni Gaudí
• Cronologia: 1906-1912
• Estil: Modernisme català
• Tipologia: Civil
• Materials: Pedra, maó, ceràmica i ferro
• Localització: Barcelona, Catalunya, Espanya

Context Històric i Cultural de La Pedrera

Ens trobem en la Renaixença, una època de fort impuls nacionalista català i de reivindicació històrica i lingüística. Catalunya era la regió més industrialitzada, dinàmica i europeista d’Espanya, amb una burgesia que demandava una estètica moderna. Aquesta burgesia celebrava amb optimisme el progrés tecnològic i impulsava la renovació tant de l’arquitectura com de la pintura, l’escultura i les arts decoratives. Els artistes catalans modernistes es van... Continuar leyendo "La Pedrera de Gaudí: Anàlisi Arquitectònica i Simbolisme Modernista" »

Magatzems Carson Pirie Scott

Planta

Consta d'una planta rectangular de gran senzillesa, que crea a l'interior un espai espaiós, lluminós i diàfan, només trencat per una sèrie de pilars disposats regularment.

Alçat

Elements sustentadors: Els elements de suport són els pilars, fets de formigó armat que constitueixen tota una carcassa metàl·lica que suporta el pes de l'edifici. D'aquesta manera, el mur queda totalment alliberat de la seva funció de càrrega, fet que permet obrir-hi grans finestrals de vidre. Aquests pilars, a l'interior de l'edifici es transformen en columnes de fust nu amb originals capitells.

Elements sustentats i de cobriment: L'element sustentat és la gran coberta plana que tanca la part superior de l'edifici.

Espai

El Discòbol de Miró

Fitxa Tècnica

Autor: Miró
Cronologia: c. 460 aC
Tipologia: Escultura exempta
Materials: Original de bronze; còpia romana de marbre.
Mides: 1,55 m d'alt
Estil: Grec clàssic
Tema: Ideal anatòmic atlètic
Localització: Museo Nazionale Romano (Roma).

Biografia de l'Autor: Miró

Miró va ser un dels escultors més importants de la Grècia clàssica. Segons Plini, fou deixeble d'Agelades, el fonedor d'Argos, i va treballar a Atenes en l'època esplendorosa del govern de Pèricles, a mitjan segle V aC. Va fer la major part de la seva producció en bronze.

Context Històric i Artístic

El Discòbol pertany a la segona meitat del segle V aC, dins del període clàssic, l'etapa de més esplendor de l'art grec. D'aquest període... Continuar leyendo "El Discòbol de Miró i la Victòria de Samotràcia: Escultura Grega" »

La Innovación Renacentista: Un Duelo de Maestros en el Sacrificio de Isaac

La Visión de Lorenzo Ghiberti: Elegancia y Refinamiento

La obra de Lorenzo Ghiberti, El Sacrificio de Isaac, se distingue por su exquisito refinamiento y atención al detalle. Los cabellos de las figuras, perfectamente rizados y tratados, denotan una meticulosidad excepcional. El ara donde se sitúa Isaac presenta formas vegetales, evocando un sabor antiguo y una conexión con la naturaleza. Cada elemento está cuidado con un esmero maravilloso, desde la elegante y singular curva de Abraham hasta la sofisticación de su cabellera, que, aunque inusual, añade un toque de enorme refinamiento.

La Propuesta de Filippo Brunelleschi: Dramatismo y Realismo

La pieza de Filippo... Continuar leyendo "Innovación Renacentista: El Legado de Brunelleschi y Ghiberti en Florencia" »

Características de su estilo

Brunelleschi utilizaba la Pietra Serena, una piedra gris que contrasta con los muros enfoscados en blanco (yeso). No lo hacía tanto por el efecto cromático, sino más bien arquitectónico (lo blanco es secundario).

Los capiteles tienen carácter clásico, aunque no los fustes. Es una especie de capitel compuesto, con hojas de acanto, canículas y ovas, pero con el fuste liso. Brunelleschi utilizaba elementos clásicos en una interpretación libre, no una imitación.

Sobre los capiteles se apoyan los arcos que modula con bastante abundancia y calidad, con un carácter muy cuidado.

Por encima de los arcos, se encuentra un entablamento que tampoco se había visto desde la antigüedad. No es exactamente canónico, pero... Continuar leyendo "Arquitectura de Brunelleschi: Innovación y Legado en Florencia" »

Donatello: Un recorrido por sus obras en Florencia

Analizamos dos de las obras más representativas del escultor renacentista Donatello, centrándonos en el contexto histórico y artístico de Florencia en el siglo XV.

El David (1408)

En 1408, Donatello recibe el encargo de esculpir un David en mármol, de 1,91 metros de altura, inicialmente destinado para la catedral de Florencia. Durante sus primeros años, Donatello realizó obras en mármol de gran tamaño, principalmente para la catedral y la iglesia de Or San Michele. Este David fue concebido para ser colocado en el contrafuerte de una puerta. Sin embargo, debido a su tamaño, la escultura resultó pequeña para su ubicación original, por lo que fue retirada de la catedral en 1416. El... Continuar leyendo "Donatello: Esculturas Emblemáticas en Florencia - David y la Cantoría" »

El Humanismo: Revalorización del Saber y el Hombre en el Renacimiento

El Humanismo fue uno de los conceptos creados por los historiadores del siglo XIX para referirse a la revalorización, la investigación y la interpretación que de los clásicos de la Antigüedad se hizo. A partir del siglo XVI, el arte occidental se dividirá en fuerzas contradictorias que esconden ideologías diferentes. Dos figuras vienen a encarnar estas ideologías opuestas: Erasmo de Róterdam y Martín Lutero.

Definición y Contexto del Humanismo

El Humanismo es una corriente educativa, filosófica, artística e intelectual europea estrechamente ligada al Renacimiento, cuyo origen se sitúa en el siglo XIV en la península itálica. Se considera al hombre como centro... Continuar leyendo "Descubriendo el Humanismo: Orígenes, Rasgos y la Influencia de Erasmo en la Europa Renacentista" »