Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Universidad

Kore: descripció general

Kore Aquesta escultura exempta és una talla de marbre grega que representa una dona nua dempeus. El seu autor fou un escultor grec desconegut; pertany al període arcaic, per tant és d'estil arcaic. Es troba al Museu de l'Acropoli d'Atenes. El seu estat de conservació és força bo tenint en compte que és una obra original grega. És una estatueta votiva petita que, en l'època arcaica, es dedicava al culte. És una de les obres més genuïnes d'aquest període.

Estil i influències

Estil: té unes influències egípcies com postures rígides, posicions frontals i planes, cap i peus grans, i mans i vestits llisos. La novetat respecte a l'escultura egípcia és la nuesa i el no ús del suport posterior. Podem veure... Continuar leyendo "Kore arcaica: escultura de marbre de l'Acropoli d'Atenes" »

La Pintura Veneciana: El Dominio del Color

La escuela veneciana se distingue por priorizar el color como elemento fundamental de relleno y construcción pictórica, en contraste con otras escuelas que enfatizaban el dibujo.

Características Clave

• Uso predominante del óleo.
• Énfasis en dotar a las figuras de volumen a través del color.
• Tema recurrente e importante: el desnudo femenino, siendo pioneros en su representación explícita.

Artistas Destacados

Giorgione

En su obra, la mujer desnuda aparece representada a menudo como una figura mitológica o diosa. Se observa una integración profunda del paisaje, manejando la perspectiva.

El desafío técnico residía en:

• Lograr el volumen del cuerpo femenino con un uso mínimo de claroscuros.
• Conseguir una

Renacimiento Italiano: Obras Maestras de Pintura y Escultura

Escultura Italiana

• David (Donatello, 1435-1445)
• Cantoría del Duomo de Florencia (Donatello, 1433-1439)
• David (Miguel Ángel, 1501-1504)
• Apolo Bargello (Miguel Ángel, 1525-1526)
• La Victoria del Palacio Vecchio de Florencia (Miguel Ángel, 1550)
• Juicio Universal de la Capilla Sixtina (Miguel Ángel, 1535) - Nota: Aunque es un fresco, su monumentalidad y concepción escultórica lo hacen relevante aquí.
• Piedad del Vaticano (Miguel Ángel, 1498)
• Dos Moribundos para la Tumba del Papa Julio II (Miguel Ángel)
• Cuatro Cautivos de la Galería de Florencia (Miguel Ángel, 1524)
• Tumbas de Lorenzo y Giuliano de Médici (Miguel Ángel, 1524-1534)
• Crucifixión (Miguel Ángel, 1545-1560)
• Piedad del Duomo

El Cubisme: Ruptura Estètica i Nou Llenguatge Artístic

El cubisme és un dels moviments més significatius des del Renaixement, ja que suposa una ruptura amb l’estètica clàssica, el concepte de la bellesa i les noves formes d’observar la natura. Va ser un moviment artístic desenvolupat entre el 1907 i el 1914, nascut a França i liderat per Pablo Picasso, Georges Braque i Juan Gris. Es va crear un nou llenguatge pictòric i estètic que implica una nova relació entre l’espectador i l’obra d’art; ara l’espectador ha de reconstruir l’obra a través de la seva ment per tal de poder-la comprendre. Es va aconseguir una desvinculació de la natura amb la descomposició de la figura en les seves parts mínimes, pintades de forma... Continuar leyendo "El Cubisme: Història, Característiques i Etapes Clau de l'Art Modern" »

Individualiza a las figuras, las define y las dota de diferentes expresiones con muy poco, lo esencial, de una forma simplificada y sin entrar en detalles (algo novedoso hasta el momento). Por ejemplo: las manos de Santo Tomás muy simples, la cabeza de San Pedro, muy redondeada… Son figuras que no resultan anatómicamente perfectas, pero no importa.

Las figuras tienen volumen gracias al modelado de las sombras.

La obra queda interrumpida por la marcha de Masolino a Hungría.

Crucifixión del Políptico de Pisa

El arco debía quedar enmarcado arquitectónicamente. La cruz tiene terminación en copa de árbol, aunque está deteriorada, hay una referencia a la leyenda de la Santa Cruz (árbol y semilla del paraíso).

Colocar las figuras con naturalidad... Continuar leyendo "Exploración Detallada de Figuras y Técnicas Artísticas en el Renacimiento Temprano" »

Salta: La Linda y su Armonía Arquitectónica

La provincia de Salta, conocida popularmente como "La Linda", se encuentra a 1640 km de Buenos Aires. Cuenta con un aeropuerto internacional llamado Martín Miguel de Güemes. Su capital es la ciudad de Salta, que se caracteriza por poseer un itinerario cultural plagado de museos, iglesias, monumentos, antiguas casas de personalidades argentinas y peñas folclóricas. Sin embargo, la aventura también encuentra su lugar, ofreciendo diversas actividades para desarrollar.

La Ciudad de Salta: Un Damero de Historia y Cultura

La ciudad está asentada sobre el Valle de Lerma y su plano urbano tiene forma de damero.

• Plaza 9 de Julio: Única en el país por su recova que la rodea completamente. En su centro

El Gótico Clásico en España: Las Grandes Catedrales

En España, el clasicismo gótico se introdujo muy pronto, debido a las buenas relaciones de los monarcas españoles con la casa real francesa y a los impulsos de los obispos formados intelectualmente en Francia. Reyes y obispos fueron los principales promotores de las catedrales.

El siglo XIII es la época más floreciente de Castilla y León. Esta prosperidad se vio interrumpida por la epidemia de peste negra, lo que hizo que las empresas constructivas se trasladaran a Levante.

Como en Francia, la arquitectura gótica en España se caracteriza por sus grandes catedrales. Las más destacadas son las de Burgos, Toledo y León. Estas presentan menos altura respecto a las francesas, pero mayor... Continuar leyendo "Joyas del Gótico Español: Catedrales de Burgos, Toledo y León" »

Materiales

Descripción general de los materiales utilizados en diferentes periodos.

Fábricas

Solo fábricas pétreas, ausencia de hormigón.

Sillería "More Gothicum"

• Piezas bien encuadradas, irregulares y trabadas.
• Reutilizadas.
• Desproporción con respecto al muro.
• Aplacados bizantinos.

Elementos

Descripción de elementos arquitectónicos clave.

Arco de Herradura

De origen ornamental romano, usado por visigodos, mozárabes y andalusíes.

• Aparejos robustos con dovelas reutilizadas (engatillado).
• Apertura superior del trasdós con respecto al intradós.
• Adovelamiento sobre el trasdós.
• Clave partida.
• Peralte sobre la línea de su centro (1/3 del radio).
• Despiece de dovelas al centro del arco.

Soportes

Pilares y columnas de tradición clásica.

• Reutilización de

Orden y Proporción

El Orden se define como la determinación y disposición ordenada, proporcionada y armónica de cada uno de los elementos que componen un edificio.

El Módulo Arquitectónico

El Módulo es la unidad de medida fundamental. Se define como la semisuma del radio del sumóscapo y del himóscapo del fuste de la columna. Este elemento relaciona proporcionalmente los cuerpos y elementos del edificio, permitiendo una combinación armónica de los elementos mediante molduras.

Elementos de los Órdenes

• Molduras: [Espacio para desarrollo]
• Partes y elementos comunes a todos los órdenes: __
• Orden Dórico: __
• Templo de Salomón: __

Cultura Helénica y la Estructura del Templo

El Templo Griego

El Templo es una sala rectangular o naos con muros laterales... Continuar leyendo "Principios de la Arquitectura Griega Clásica: Órdenes, Proporción y Edificaciones Públicas" »

La Expresión Humana y el Dinamismo en el Arte Barroco

Las vírgenes de Miguel Ángel, a menudo descritas como "lavanderas", son figuras fuertes y robustas. Vemos que utiliza ese modelo de mujer, y lo mismo sucede con los niños, que cada vez son más naturales, alejándose de las figuras deformes del Renacimiento Manierista. Incluso el niño pequeño, lleno de lorzas. La figura no es bella en un sentido exterior convencional, pero es profundamente humana. Dentro de esta humanidad, la belleza de la juventud y la energía afloran, realzadas por el movimiento de las telas que caen hasta el suelo.

Escultura Barroca: La Maestría de Bernini

La Justicia y la Humanidad en la Escultura

La Justicia, representada con un efecto tan humano que ya vemos en... Continuar leyendo "Arte Barroco en Roma: De la Humanidad de Miguel Ángel al Dinamismo de Bernini y Borromini" »