Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Universidad

La Mezquita de Córdoba: Evolución Arquitectónica del Arte Califal

La Mezquita de Córdoba, joya del arte islámico califal, tiene sus orígenes en la antigua basílica visigoda de San Vicente. Esta fue derribada en el año 784, marcando el inicio de la construcción de la primera fase de la mezquita, que es el resultado de un proceso de sucesivas ampliaciones a lo largo de los siglos.

Fases de Ampliación de la Mezquita de Córdoba

• Primera Ampliación: Abderramán I (784)

  La fase inicial, impulsada por Abderramán I, constaba de once naves paralelas y un patio con su minarete.

• Segunda Ampliación: Abderramán II (833)

  En el año 833, Abderramán II llevó a cabo una ampliación significativa. Esta consistió en el derribo del muro de la quibla

El Arte Románico

El término románico fue acuñado en 1818 por el arqueólogo francés Gerville, al observar la similitud entre los edificios europeos de la Alta Edad Media y las construcciones de Roma. El románico es un estilo autónomo que surge y se desarrolla durante el siglo XI y la primera mitad del XIII, coincidiendo con el renacimiento de la orden monástica benedictina, el auge de las peregrinaciones y la épica de las Cruzadas. Influyeron en su desarrollo el ejemplo de la antigüedad, la herencia bárbara, las influencias califales de Córdoba y las orientales de Bizancio.

El historiador Duby describe el Occidente cristiano del año 1000 como un mundo rústico y pobre, acechado por el hambre y preso del temor y la ansiedad ante... Continuar leyendo "El Arte Románico: Arquitectura, Escultura y Pintura en la Edad Media" »

Arte Románico (Siglos XI, XII y XIII)

Arquitectura

Los edificios románicos se caracterizan por:

• Cimientos muy estables.
• Pilares y columnas.
• Muros de carga anchos con contrafuertes adosados.
• Uso del arco de medio punto.
• Bóveda de cañón.
• Cubiertas a dos aguas.
• Planta de cruz latina con 3 o 5 naves, la central más alta que las laterales.
• Arcos doblados y arquivoltas.
• Capiteles decorados con escultura monumental.
• Elementos sustentantes: el muro con pocos vanos.

Escultura

Características principales:

• Temas comunes: el Crucificado y la Virgen.
• Destaca en portadas y ábsides.
• Los escultores adaptan sus figuras a las proporciones del templo.
• Las figuras tienen una enorme espiritualidad.
• Materiales: piedra caliza, mármol y madera con relieves muy planos.
• Dos leyes

El Complejo Funerario de Kefrén

Los templos asociados al complejo funerario de la pirámide de Kefrén constituyen uno de los ejemplos más representativos de la ritualidad traducida e interpretada en piedra. Las salas hipóstilas, la precisa ordenación del espacio interior y la utilización de dos grandes conceptos de la arquitectura egipcia, el corredor procesional y los espacios descubiertos, son algunas de las aportaciones de este complejo.

El templo inferior de los complejos funerarios de Keops y Kefrén, en el conjunto sepulcral de Gizeh, constituyen los ejemplos más representativos de los ritos funerarios y del nuevo dogma de la naturaleza divina del faraón. La estructura del templo se compone de:

• Una planta rectangular, de muros exteriores

Arquitectura Moderna: Protoracionalisme

• Auguste Perret
  • Casa núm. 25 de la rue Franklin (1903)
  • Taller Renault a París (1906)
  • Església de Notre-Dame du Raincy (1923)
• Tony Garnier
  • Ciutat Industrial (1916)
  • Escorxador de Lió
  • Estadi Olímpic de Lió (1916)
  • Hospital Édouard Herriot (1915)
• Peter Behrens
  • Fàbrica de turbines AEG a Berlín (1910)
• Hendrik Petrus Berlage
  • Borsa d'Amsterdam (1903)
  • Pla Zuid (1901-1914)
• Adolf Loos
  • Casa Steiner (1910)
  • Casa Moller (1927-1928)
  • Casa Müller (1930)

Fauvisme

• Henri Matisse
  • Carmelina (1903)
  • Luxe, Calma, Voluptuositat (1904)
  • Interior a Collioure (1905)
  • Madame Matisse
  • Nu en blau (1907)
  • Joia de viure (1908)
  • Luxe I i II (1907)
  • Harmonia en Vermell (1908)
  • La Dansa (1909-1910)
  • La Peixera (1912)
• Maurice de Vlaminck
  • Casa en blau (1905)
  • Remolcador sobre

Real Alcázar de Sevilla

El Real Alcázar de Sevilla es un conjunto de edificios palaciegos situados en la ciudad de Sevilla. Su construcción se inició en la Alta Edad Media, superponiendo múltiples estilos, desde el arte islámico de sus primeros moradores, el mudéjar y gótico del periodo posterior a la conquista de la ciudad por las tropas castellanas, hasta el renacentista y barroco de posteriores reformas. El recinto ha sido habitualmente utilizado como lugar de alojamiento de los miembros de la Casa Real Española y de jefes de Estado de visita en la ciudad. Fue declarado Patrimonio de la Humanidad, junto a la Catedral y el Archivo de Indias, en el año 1987.

Mezquita-Catedral de Córdoba

La Catedral de la Asunción de Nuestra Señora... Continuar leyendo "Monumentos Históricos de Sevilla: Alcázar, Catedral y Torre del Oro" »

El Arte Clásico: El Mundo Griego

1.- Culturas Prehelénicas: Creta en el 2º Milenio

1.A.- Arquitectura Minoica (3500 - 1400 a.C.)

• El cretense es un pueblo mediterráneo, cuyo imperio se formó a partir de una hegemonía del comercio. Se puede fechar su esplendor a partir del 2º milenio, aunque sufrió la destrucción de algunas de sus ciudades hacia el 1700 a.C. por una serie de incendios y terremotos. Las sucesivas reconstrucciones tuvieron como consecuencia el agrandamiento y mejora de las anteriores edificaciones. Sin embargo, hacia el 1400 a.C. la hegemonía de Creta se derrumba, y queda como dominador el pueblo micénico hasta el 1200 a.C.
• Periodos: Minoico primitivo (3500-2000 a.C.), Minoico medio (2000-1400 a.C.) y Minoico reciente (1400-

ROMÁNICO

1.-) LOCALIZACIÓN: (S. XI, XII y XIII )
En Europa occidental (Francia, España, Italia, Alemania, Inglaterra y Normandía)

) Antecedentes: El Prerrománico

En la península ibérica convivían los suevos en Galicia, los visigodos en Galicia, Asturias, La Rioja y Castilla, y en Cartagena los bizantinos. Estos se convierten al cristianismo, que va a ser el frente común a la invasión musulmana. Por esto iglesia → tipo arquitectónico.

El momento de transición de los godos hasta su cristianización es lo que llamamos prerrománico. Las plantas de las iglesias van a ser de 3 tipos diferentes:

• Planta longitudinal con naves laterales
• Planta en cruz
• Planta octogonal

Las características más significativas del románico son: arquitectura masiva,... Continuar leyendo "El Arte Románico: Orígenes, Características y Tipologías" »

tema 5: George Bärh, Frauenkirche, 2004, 1726-1742 (imagen portada). Falta corta explicación Sobre la restauración del edificio.
Camilo Boito y la restauración modernaGustavo Giovannoni y la restauración científica.

Carta de Atenas

El caso español.Reconstrucciones Posbélicas.La restauración crítica.El valor de lo auténtico. 1900 Camilo Boito. (1836-1914). Arquitecto.
Restauración moderna, 1883. IV Congreso de arquitectos E ingenieros (producto del risorgimento italiano). Como sucesión, Gustavo Giovannoni (1873-1947), ingeniero civil y arquitecto. Restauración Científica, 1931 Carta de Atenas y Carta de restauro italiana (producto del fascismo)Camillo Boito.Entender su biografía, tercera vía en el problema de la restauración.... Continuar leyendo "Carta de Atenas 1931" »

El Arte Mudéjar: Influencia Islámica en la España Medieval

Atracción por lo Islámico en las Cortes Cristianas

El término mudéjar fue acuñado por José Amador de los Ríos en su discurso de ingreso en la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando en 1859. La palabra mudéjar procede del árabe mudayyan (aquel a quien se le ha permitido quedarse) y se aplica a los musulmanes a los que, tras la Reconquista, se les permite permanecer en territorio cristiano conservando su religión y un estatus jurídico propio. El arte mudéjar es el estilo artístico de inspiración musulmana que se desarrolla en España en la época medieval entre los siglos XI y XVI y, por extensión, también designa el arte hispanoamericano inspirado en él. Cronológicamente,... Continuar leyendo "Arte Mudéjar: Influencia Islámica en la España Medieval" »