Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Secundaria

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La Gioconda (1503-1505)

El Renaixement és un moviment artístic que es desenvolupa a Itàlia al llarg dels segles XV i XVI. Es caracteritza per la recuperació de les regles de l'art clàssic i per considerar l'ésser humà el centre de totes les coses. Arriba acompanyat de l'Humanisme i s'estén per la resta d'Europa al llarg del segle XVI. El Renaixement es divideix en Quattrocento, Cinquecento i Manierisme. Aquesta obra concretament és del Cinquecento i el seu autor és Leonardo da Vinci, l'arquetipus de geni renaixentista. Entre les seves obres destaquen La Mare de Déu de les Roques i El Sant Sopar. La pintura renaixentista es caracteritza per l'ús de la perspectiva, el naturalisme, l'antropocentrisme, l'exaltació del paisatge i la... Continuar leyendo "La Gioconda de Leonardo da Vinci: Anàlisi i Misteris" »

Escultura del Cinquecento: Miguel Ángel Buonarroti

Miguel Ángel (1475-1564) fue un artista polifacético: arquitecto, pintor y escultor. Él se consideraba, ante todo, escultor. Su faceta como pintor fue prácticamente obligada y su etapa como arquitecto pertenece a su madurez.

Vivió entre Florencia y Roma, siempre vinculado a la familia Medici y al Papa.

Su obra escultórica se caracteriza por la monumentalidad, el estudio anatómico, la terribilitá y el uso de la técnica del non finito.

Primeros Años

Se formó como escultor en la academia de escultura que Lorenzo el Magnífico había establecido en los jardines Medici, en la plaza de San Marcos. Allí despertó la admiración de Lorenzo, quien lo acogió en su casa y lo trató como a un... Continuar leyendo "Miguel Ángel Buonarroti: Vida y Obra del Genio Escultor del Renacimiento" »

Renacimiento: Arquitectura

Introducción: A principios del s.XV comienza en Italia una profunda renovación de las artes de la mano de las ideas del Humanismo. Este movimiento se llamó Renacimiento. El Renacimiento italiano comprende 2 grandes periodos: Quattrocento s.XV y el Cinquencento s.XVI. A partir de 2º 1/3 del s.XVI comienza un nuevo estilo: el Manierismo que supondrá una transición hacia el Barroco. La supervivencia del mundo clásico, la existencia de una burguesía acomodada y culta, su organización en ciudades y su enriquecimiento por el comercio europeo harán de Italia el mejor escenario para este Renacimiento.

Características de la arquitectura:

• La arquitectura renacentista presupone al arquitecto una sólida formación científica.

Greziar zibilizazioaren sortzaileak: doriarrak*, K.a 1150.urtearen inguruan

• Greziar artearen oinarria: zatien eta osotasunaren arteko oreka, harmonia

• 3garai --> Garai arkaikoa: K.a VIII.mendetik VI. mendera arte Garai klasikoa: K.a.V eta IVmendeen artean Garai helenistikoa: K.a. 323 urtetik K.a. 30 urte art

Greziako Arkitekturak

• Greziako arkitekturak izaera publikoa zuen

• Tenplua da eraikinik adierazgarriena

• Jainkoaren etxea da, zutabez inguratua, eta garai batean jainkoak bizi ziren oihan sakratua gogorazten du.

• Kanpotik eta urrutitik begiratzeko eginda dago

• kanpotik da nabarmenena: eskulturak frisoetan, frontoietan

• Edertasuna=proportzioa eta neurria

Gizakiaren Proportzioetara

- Gizakiaren proportzioetara

- Kolosalismoaren aurka

• Tenplua da eraikinik

Real Hospicio del Ave María y San Fernando

El Real Hospicio del Ave María y San Fernando se encuentra en Madrid. Su autor es Pedro de Ribera (1721-1726). Es de estilo barroco y el material utilizado fue el ladrillo y la piedra.

Pedro de Ribera concibió la portada del hospicio como un retablo de piedra arenisca de gran efecto escenográfico. Para ello se sirvió de pilastras en forma de estípite y guirnaldas vegetales como marco de la obra, y situó a su alrededor una simulación de cortinajes pétreos, rocallas, flores y lazos que producen magníficos efectos de claroscuro y de juego de volúmenes.

La portada está constituida por dos cuerpos separados por una cornisa. En el cuerpo inferior se representa el escudo real de Felipe V con el Toisón... Continuar leyendo "Maravillas Barrocas de Madrid y Santiago: Hospicio y Fachada del Obradoiro" »

Mare de Déu de Sallent de Sanaüja

• Autor: Desconegut
• Cronologia: c. 1350
• Tipologia: Escultura exempta
• Materials: Alabastre policromat
• Funció: Apropament de la religió al poble
• Estil: Gòtic
• Tema: Religiós
• Localització: MNAC (Barcelona)

Context

Aquesta imatge mariana s’ha conegut sempre amb el nom de Mare de Déu de Sallent per la seva suposada procedència de la localitat de Sallent de Sanaüja, a la comarca de la Segarra (Catalunya). Tanmateix, no es té cap notícia sobre la seva procedència exacta i la seva col·locació, malgrat que, probablement, com la majoria de les imatges d’aquest tipus, es tracta d’un fragment d’un conjunt escultòric que devia decorar un timpà o un mainell d’una portalada o que presidia un retaule.

Descripció

El arte de estilo Gótico

Qué es el estilo Gótico

El Gótico es un estilo artístico, nacido en Francia entre los siglos XII y XIII, cuyo desarrollo está unido a la reaparición del mundo urbano de la Baja Edad Media, sucediendo al arte románico.

Causas de su aparición

- La NUEVA FORMA DE ENTENDER AL SER HUMANO: importa lo individual

• NUEVA COMPRENSIÓN DE LA RELIGIÓN: el hombre puede relacionarse personalmente con Dios (se siente más cercano a Él y la fe ilumina a su vida).

Esto se expresa a través de Un Nuevo Estilo Artístico (iglesias más altas, arcos en punta, interiores luminosos...)

- La aparición de NUEVAS TÉCNICAS CONSTRUCTIVAS Y DECORATIVAS originan nuevas profesiones artesanales y modifican el estilo artístico y arquitectónico.... Continuar leyendo "El Arte Gótico: Expresiones Artísticas y Características" »