Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Secundaria

El Siglo de Oro Español: Arquitectura, Escultura y Pintura

Contexto Arquitectónico: La Sobriedad Clásica

Dentro del estilo de la desnudez decorativa, los edificios más importantes son el Monasterio-Palacio de El Escorial y el Palacio Ducal de Lerma.

Escultura del Siglo de Oro

La escultura se caracterizó por la importancia de las tallas en madera policromada, el realismo y la temática principalmente religiosa, con preferencia por los asuntos dramáticos que permitían expresar los sentimientos en los rostros y en las actitudes de los personajes.

Las obras de madera tuvieron como destino principal los retablos de las iglesias, las sillerías de coro y los pasos procesionales. Para los sepulcros se utilizaron sobre todo la piedra y el alabastro... Continuar leyendo "El Esplendor del Siglo de Oro: Maestros de la Escultura y la Pintura Española" »

Hirigintza-eredua sarrera eta irudia txertatu

Erromatar Inperioan, hiriek garrantzi handia izan zuten. Hiri asko sortu zituzten, Inperioko lurralde zabaleko politikaren, ekonomiaren eta kulturaren ardatz izan zirenak. Hiri berriak koadrikula baten arabera eraikitzen zituzten, kanpamentu militarrak bezala. Harresiz inguratuta zeuden, eta bi kale nagusi zituzten: Cardusa (Iparretik Hegora zijoan) eta Decumanusa (Ekialdetik Mendebaldera zijoan). Kale horiek elkartzen ziren lekuan, plaza edo foroa zegoen. Bertan zeuden eraikin publikkorik garrantzitsuenak (basilikak, kuriak eta tenplua), eta merkataritzagune nagusia zen.

Erromatarren Hirietan Etxe Motak

• Herritar arrunten (plebeioak) etxeak: Insula eraikinetan bizi ziren.

  • Bost edo sei solairu zituzten.

Arte y Arquitectura Hispanomusulmana: Un Legado de Impresionante Decoración

La arquitectura hispanomusulmana se caracteriza por una acentuación decorativa, creando edificaciones diseñadas para impresionar. A pesar de su apariencia lujosa, a menudo se construía con materiales económicos, como el ladrillo y el yeso, que eran recubiertos con elaboradas decoraciones. Es importante destacar que muchas de estas obras se han perdido con el tiempo.

La Aljafería de Zaragoza: Un Ejemplo de Suntuosidad Económica

La Aljafería de Zaragoza es un claro exponente de esta técnica, utilizando materiales modestos embellecidos con una rica ornamentación. Sus características incluyen:

• Decoración de ataurique (motivos vegetales estilizados).
• Motivos epigráficos

El Nacimiento de Venus (Quattrocento)

Sandro Botticelli

Esta obra, pintada por Sandro Botticelli entre los años 1482 y 1485 en Italia, se sitúa en el pleno contexto histórico del Renacimiento. El mito representado es de origen griego.

El Nacimiento de Venus se inscribe en la sensibilidad propia del Renacimiento, un tiempo en que se renovó la representación de los mitos de la antigüedad clásica, en los cuales los renacentistas encontraban una verdad escondida sobre la naturaleza humana. Esto significó una verdadera defensa del humanismo antropocéntrico frente al teocentrismo del pasado.

El arte de Botticelli se caracteriza por el acercamiento a la naturaleza y a la realidad, abordando temas como lo mitológico, los retratos y los desnudos.... Continuar leyendo "Obras Maestras del Quattrocento: Botticelli, Ghiberti y Donatello" »

El Cartell

Introducció

• El cartell és una tècnica de difusió d'informació que permet arribar a una gran quantitat de públic sense necessitat d'invertir grans recursos. Les seves possibilitats comunicatives depenen en gran mesura de la seva qualitat tècnica i estètica i de la seva adequada ubicació.
• Amb el descobriment de tècniques de reproducció de la imatge com la xilografia i, posteriorment, la litografia i la impremta, el cartell adquirirà una enorme rellevància.
• L'evolució de les arts gràfiques permetrà que el cartell aconsegueixi excel·lents cotes artístiques, sent objecte d'interès d'artistes de renom que van des de Toulouse Lautrec a Gaudí mateix.

Segle XIX: Quan Comença Tot

La propaganda comercial de finals del segle XIX... Continuar leyendo "El Cartell: De la Xilografia a l'Art Déco" »

El Renacimiento

Es el movimiento cultural y artístico surgido en Italia tras la difusión de las ideas del humanismo.

La Sociedad Renacentista

El principal escenario del humanismo fueron las ciudades.

Se consolida el poder de la burguesía.

La nobleza se fue alejando de las formas de vida feudales, se traslada a las ciudades y adopta los modos de vida cortesanos, relacionados con los valores cultos y refinados, lo que provocó que se rodearan de artistas y pensadores.

Nobles y burgueses se convirtieron en mecenas, que protegían y financiaban a los artistas. Fue el caso de la familia Médici (Florencia), o de los papas, como Alejandro VI, Julio II o León X.

Los artistas pasaron a tener una mayor consideración social.

Los Nuevos Planteamientos Artísticos

El... Continuar leyendo "El Renacimiento: Un Viaje a la Belleza y la Innovación Artística" »

EUROPA A L'INICI DEL SEGLE XVI: Llegenda del mapa:

1. Franc Comtat
2. Conf. Suïssa
3. Ducat de Savoia
4. R. Gènova
5. R. Florència
6. R. Venècia
7. Estats Pontificis
8. Ducat de Milà

(PREGUNTES)

1. Quins canvis van aportar alguns monarques al segle XV?
2. Quines conseqüències van tenir?
3. Quin nom es va donar a aquest tipus de monarquia?

Van centralitzar el poder i el van retenir amb mà ferma i, de manera progressiva, van anar prescindint dels parlaments per governar. (PREGUNTA)

1. Què va facilitar la invenció de la impremta?

Va facilitar l'elaboració de molts exemplars d'un text en poc temps i amb un cost menor. La primera obra impressa va ser la Biblia en dos volums. El primer llibre imprès en català va ser la traducció d'un llibre italià.

L'HUMANISME I LA SEVA EXPANSIÓ:

El Erecteion, aunque debió incluirse en el programa constructivo de Pericles, no comenzó a construirse hasta el año 421 a. C. Las obras estuvieron paralizadas por un largo tiempo hasta que se reanudaron en el 409, finalizándose tres años después. Se sabe que, en principio, se pensó en la reconstrucción del colindante templo de la Polias, pero pronto se desistió de esta idea.

Desafíos de la Construcción

El terreno donde se emplazó el nuevo santuario presentaba dos importantes dificultades:

1. El fuerte desnivel hacia el norte y hacia el oeste.
2. La presencia de los lugares sagrados más antiguos de la Acrópolis, relacionados con cultos vinculados a los orígenes míticos de la ciudad.

En ese terreno se encontraban:

• La tumba de Cécrope, "el

Vincent Van Gogh

Inicis i Influències

Vincent Van Gogh va iniciar la seva vocació artística als 27 anys després d'una profunda crisi religiosa, convençut que a través de la pintura podria portar consol a la humanitat. L'any 1886, va anar a París, on la seva pintura, influenciada pel descobriment de l'impressionisme i l'estampa japonesa, va abandonar el caràcter social i es va centrar en les possibilitats expressives del color.

Descripció Formal de l'Obra

Tant els xiprers com el cel, on apareixen onze estels brillants i una gran lluna, desperten en l'espectador una sensació inquietant de caos i de vitalitat, fruit de la utilització d'una pinzellada dinàmica i sinuosa. Aquesta sensació és reforçada pels remolins que dominen el centre... Continuar leyendo "Influència de Van Gogh i Munch en l'Art Modern" »

El Tempietto de San Pietro in Montorio

Fitxa tècnica

• Nom: San Pietro in Montorio
• Localització: Roma
• Autor: Bramante
• Data: 1502 - 1510
• Estil: Renaixentista (Cinquecento)

Descripció del Temple

Sant Pietro in Montorio és un petit temple votiu situat en el lloc en el qual, segons la tradició cristiana, va ser sacrificat Sant Pere, el primer Papa.

Consta de dos pisos, en incloure en el seu interior, sota el sòl del pati, una cripta circular que cobreix la roca del martiri de l'apòstol.

Es tracta d'un temple de planta circular envoltat de 16 columnes d'ordre toscà. Aquestes columnes, alçades sobre un alt pedestal o basament, sostenen un fris amb tríglifs i mètopes amb baixos relleus al·lusius al martiri de Sant Pere. El petit temple està coronat... Continuar leyendo "El Tempietto de San Pietro in Montorio: Anàlisi de l'obra de Bramante" »