Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Secundaria

El Renaixement

El Renaixement o Renaiximent és una època artística i cultural que dona inici a l'edat moderna i en què es reflecteixen els ideals del moviment humanista que va desenvolupar-se a Europa al segle XVI.

Arquitectura a Florència

Des de Vasari, s'acostuma a prendre la construcció de la cúpula de la Catedral de Santa Maria de les Flors a Florència, de l'arquitecte Filippo Brunelleschi, com l'inici del Renaixement.

Qui va originar el Renaixement?

Tot i que el terme procedeix de l'obra de Giorgio Vasari Vides de pintors, escultors i arquitectes famosos, publicada el 1570, no fou fins al segle XIX que aquest concepte va rebre una àmplia interpretació historicoartística.

Quattrocento

El Quattrocento, paraula italiana que significa... Continuar leyendo "El Renaixement: Orígens, característiques i influència" »

Este período, caracterizado por la expansión de la cultura griega, vio el surgimiento de ciudades planificadas y prósperas, conectadas por rutas comerciales vitales.

Dispuesto a coordinar sus enormes territorios de Oriente mediante vías de comercio, se creó una red de ciudades dotadas de un trazado racional. Surgieron así Dura Europos y Seleucia del Tigris en Mesopotamia, pero, sobre todo, las grandes urbes de Siria: Apamea, Alepo y la capital occidental del reino, Antioquía. Todas ellas se situaron en mesetas planas y fueron concebidas con retícula ortogonal en torno a una gran arteria por la que pasaban las caravanas camino de los puertos, que, como La Odisea, abrían el reino al Mediterráneo. Sin duda, hay murallas entorno a estas... Continuar leyendo "Ciudades Helenísticas: Urbanismo, Arquitectura y Auge del Comercio" »

L'Impressionisme

S'entén per impressionisme el corrent estètic que se centra en la natura i fa més atenció a la impressió subjectiva que a la realitat objectiva. El pintor impressionista incorpora el temps a la seva tela. Per tant, l'impressionisme és l'art de captar la llum i l'instant.

Preocupacions principals de l'artista impressionista:

• La llum
• Els colors
• Les taques

Paral·lelisme entre pintura i música

Comparant l'obra de pintors amb la de músics, els aspectes que més destaquen són la llum i el color que s'aconsegueixen amb la recreació d'imatges i sensacions.

Música

• Hi ha un rebuig de la línia melòdica.
• Es fan masses sonores d'acords unes al costat de les altres.
• Protagonista: el so.
• La barreja dels sons no la fa l'autor, sinó l'oient,

El matrimoni Arnolfini

NIT ESTELADA

Sant Climent de Taüll

Obres pictòriques i escultòriques

1. Presentació

   Obra culminant dels frescos de l'art romànic europeu.

2. Dades bàsiques

   1. Autor: Anònim

   2. Títol: Absis de Sant Climent de Taüll

   3. Estil: Romànic

   4. Cronologia: 1123

   5. Tècnica pictòrica o escultòrica: Fresc i tremp sobre murs

   6. Material de suport: Paret de l'absis i el guix

   7. Mides: 6,30 m alçada, 3,94 m d'amplada i 2,26 m de profunditat

   8. Ubicació original/actual: Original: església de Sant Climent de Taüll (municipi de Taüll al Pallars Sobirà) Actual: MNAC

3. Breu biografia

   L'artista que va pintar Sant Climent de Taüll era originari del nord d'Itàlia i va ser contractat pels comtes catalans. Sabem que també va pintar Sant Agustí a l'església de Sant Agustí de Roda d'Isàvena.

Descripció

Mare de Déu de Sanaüja

Obres Pictòriques i Escultòriques

1. Presentació

2. Dades Bàsiques

• Autor: Anònim
• Títol: Mare de Déu de Sanaüja
• Estil: Gòtic
• Cronologia: 1350
• Tècnica Pictòrica o Escultòrica: Exempta frontal
• Material de Suport: Alabastre, tipologia de marbre
• Mides: 110x42x25
• Ubicació Original/Actual: Original: Mainell o retaule de l'església de Sallent de Sanaüja. Actual: MNAC

3. Breu Biografia

(Informació no disponible)

4. Descripció Formal

• Iconografia: Mare de Déu dempeus, que sosté amb el seu braç lleugerament alçat un nen. Alhora el nen sosté un ocellet. Va vestida amb una llarga túnica amb diferents plecs no molt ressaltats. Als peus porta unes sabates que acaben en punxa.
• Funció: Les imatges tenien una funció devocional

Guernica:

Autor:
Pablo Picasso
Cronologia: 1937
Estil: cubista
Tècnica: oli
Suport: tela
Localització: museu nacional Reina Sofia (Madrid)

Context Històric

Obra feta l'any 1937 coincidint amb la campanya del nord d'Espanya on Franco, ajudat per tropes regulars italianes i una divisió aèria alemanya, va capturar les principals ciutats.

A nivell cultural, a inicis del segle XX, les primeres avantguardes van sorgir a Paris i Nova York, donant lloc a moviments com el fauvisme, l'expressionisme, el cubisme, el futurisme, l'abstracció i el surrealisme.

Anàlisi Formal

Sembla ser que l'absència de colors té a veure amb la forma en què Picasso es va assabentar de la notícia a través de la premsa.

Picasso va estructurar el quadre amb una estudiada composició,... Continuar leyendo "Anàlisi de l'obra Guernica de Picasso" »

Retaule de l'Esperit Sant

1. Presentació

Tot i no ser una obra universal, el Retaule de l'Esperit Sant és una peça representativa del gòtic català, que imitava el gòtic italià. Considerada l'última obra de l'italogòtic, és una de les més accessibles per la seva proximitat.

2. Anàlisi de l'obra

Dades bàsiques

• Autor: Pere Serra
• Títol: Retaule del Sant Esperit
• Estil: Gòtic
• Cronologia: 1393-1394
• Tècnica: Pintura al tremp
• Suport: Fusta
• Mides: 3-4 metres d'amplada, 5-6 d'alçada
• Ubicació: Basílica de la Seu de Manresa

Breu biografia de Pere Serra

Pere Serra forma part d'un grup de pintors catalans importants. Les seves obres, juntament amb les del seu germà, es troben en diverses col·leccions d'art gòtic. Va ser deixeble de Ferran Bassa i... Continuar leyendo "Anàlisi del Retaule de l'Esperit Sant de Pere Serra" »