Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Secundaria

Història de Roma: Monarquia, República i Imperi

Roma es funda el 753 aC (Ròmul i Rem). 3 etapes històriques: Monarquia (753-509 aC), etapa fosca governada per reis, amb influència cultural dels etruscs. República (509-31 aC), expulsió dels etruscs, gran expansió i colonitzacions. Imperi (31 aC-476 dC), govern d'emperadors. Organització del territori en províncies. L'imperi es va dividir en l'orient i l'occident; l'occident va caure el 476 dC i l'orient va resistir fins al 1453 dC.

A Roma destaquen dos períodes artístics: el republicà (segles III-I aC), amb influències etrusques i gregues, i l'imperial (segles I aC-V dC), que inclou l'alt imperi, amb el classicisme romà, i el baix imperi, amb l'esquematisme oriental i el simbolisme... Continuar leyendo "Art i Arquitectura de l'Antiga Roma: Història, Característiques i Obres Clau" »

Art Islàmic

Introducció

Abans de l'aparició de l'Islam, els habitants de la Península Aràbiga practicaven el politeisme. Un dels ritus més populars era l'adoració de la Kaaba a la Meca.

• El profeta Mahoma (571-632) va tenir una revelació d'Al·là i va fundar una nova religió monoteista. Els seus deixebles van recollir els preceptes de la religió a l'Alcorà.
• Mahoma era perseguit pels politeistes i va haver de fugir a la ciutat de Medina (Hègira). D'aquesta manera, començà l'extensió de l'Islam, que en menys d'un segle arribaria fins a Pèrsia a l'est i fins a la Península Ibèrica a l'oest. Els musulmans van vèncer Roderic a la Batalla de Guadalete i van ocupar la península sense resistència.
• La seva permanència s'allargà durant

Escultura Gótica: Características Generales

La escultura gótica inicia un proceso de independencia formal, liberándose del marco arquitectónico. La religiosidad se inspira en la naturaleza y en el hombre.

Características Principales

• Naturalismo Idealizado: Un incipiente naturalismo idealizado busca la belleza de las formas naturales y las representa con sencillez.
• Mayor Dominio del Volumen: Se adoptan las proporciones humanas y adquieren un volumen completo. Desaparecen las estilizaciones y deformaciones expresivas. Los ropajes caen formando amplios pliegues que crean efectos plásticos. La decoración vegetal es cada vez más realista y carnosa, aunque idealizada.
• Mayor Movimiento: Las figuras dialogan entre sí y ocupan un espacio propio.

El Paleolítico en la Península Ibérica

El Paleolítico se inició en la Península Ibérica hace aproximadamente 800.000 años con la presencia del Homo antecessor y se extendió hasta unos 5.000 a.C. Esta etapa se caracterizó por el uso de la piedra tallada y una vida nómada, dedicada principalmente a la recolección y la caza. Se divide en tres etapas principales:

• Paleolítico Inferior

  Asociado al Homo erectus y definido por la industria lítica achelense. El útil más destacado es el bifaz. Se han encontrado yacimientos importantes como el de Torralba (Soria).

• Paleolítico Medio

  Asociado al Homo neanderthalensis y a la industria lítica musteriense. Los instrumentos incluyen bifaces y puntas. Los grupos humanos vivían en cuevas. Un yacimiento

El arte barroco en España, especialmente durante el siglo XVII, representa uno de los periodos más completos y distintivos de la historia artística nacional. Es un arte puramente nacional, caracterizado por su profunda expresividad y dramatismo, buscando emocionar al creyente y reflejar las inquietudes de la época.

Escultura Barroca Española

La escultura barroca española se centra en la imaginería, realizada en madera policromada, utilizando la técnica del estofado (pintan de dorado y luego se descorcha). Sus características principales incluyen un realismo que alcanza tal intensidad que roza el expresionismo, el uso de postizos (elementos añadidos como ojos de cristal o dientes), y la introducción de un marcado movimiento a través... Continuar leyendo "El Esplendor del Barroco Español: Escultura y Pintura del Siglo XVII" »

Influències i Estil de Rodin

Pensador: Va tenir una gran influència de les escultures de Miquel Àngel. Aquesta influència es revela en el tractament anatòmic de la musculatura, així com en les parts desmesurades i pel seu non finito. També va rebre influències d'escultors com l'obra Ugolino i els seus fills de l'escultor francès Carpeaux, així com de Delacroix, Daumier i Brancusi. Rodin va ser considerat el gran renovador de l'escultura contemporània.

Els Primers Freds de Blay (1892)

Context Històric i Funció

Primers freds 1892: L'obra està molt relacionada amb el context històric. L’aparició del modernisme a Catalunya es data entre el 1888, amb l’Exposició Universal, i el 1898, amb la pèrdua de les últimes colònies. Aquest... Continuar leyendo "Anàlisi d'Obres d'Art: Rodin, Blay, Monet, Fortuny i Van Gogh" »

-XII. mendean, Frantzian → Ekonomia eta politika garatu.

-Arkitektura zibila + erlijiosoa landu.

Eraikin zibilak: Nobleen + aberats burgesen dorretxeak, udaletxeak, erietxeak eta merkataritzako lonjak eraiki.

Eraikin erlijiosoak:

-Eraikin adierazgarria → katedrala.

-Hirien boterearen eta aberastasunaren ikurra → fededunen ekarpenekin finantzatzen zen eraikuntza.

ARKITEKTURAREN EZAUGARRIAK:

Katedralek:

-Gurutze latindarreko oinplanoa.

-Gurutzadura laburra.

-Basilika-oinplanoa (gurutzadura gabe).

-3 edo 5 nabe.

-Erdiko nabea alboetakoak baino garaigoak.

-Eraikinak → garaiak eta arinak.

Eraikuntza elementu berriak:

-Arku zorrotza.

-Kanpoan → arbotante eta horma-bularrarren artean banatzen zen gangen pisua.

-Lehiateak→ Handiak eta beitarez apainduta... Continuar leyendo "Frantziako Arkitektura Zibila eta Erlijiosoa" »

O Renacemento Italiano

A Arquitectura

A Pintura e a Escultura

La pintura del Renaixement es va caracteritzar per l'interès en la figura humana, la conquesta de la perspectiva i el domini de l'espai. Els pintors es van inspirar en l'antiguitat clàssica. Per això es prestava una atenció especial a les proporcions de les figures i es buscava la bellesa, idealitzant rostres, cossos i moviments.

1- La pintura del Quattrocento:

Plasmar amb perfecció el dibuix i saber transmetre amb mestria la sensació de moviment de les figures, tot convertint en imatges els símbols creats pels humanistes florentins.

2- La pintura del Cinquecento:

Leonardo de Vinci, Miquel Àngel, Rafael, Ticià.

La pintura del Quattrocento:

• Masaccio (1401-1428) és considerat el primer pintor plenament renaixentista, especialment pel tractament