Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Primaria

El neoclasicismo

El arte neoclásico surgíó en Francia en la segunda mitad del siglo xvm como reacción contra los excesos decorativos del Barroco y del rococó y se prolongó en este país hasta la época napoleónica, en la que recibíó el nombre de «estilo Imperio». Fue un arte burgués, austero y racional, basado en la imitación de los modelos artísticos clásicos. Este hecho le confiere una escasa originalidad.
La arquitectura imitó las formas clásicas griegas y romanas. En consecuencia, los arquitectos utilizaron como material la piedra; soportes que recuperaron los órdenes y las proporciones clásicas; cubiertas arquitrabadas o abovedadas, y formas puras y sencillas.Los edificios más frecuentes fueron iglesias, palacios y edificios... Continuar leyendo "El Neoclasicismo: Características, Arquitectura, Escultura y Pintura" »

Invasiones Bárbaras y Arte Prerrománico (Siglos V-XI)

La invasión de Europa occidental a partir del siglo IV y la caída del Imperio Romano de Occidente marcan el fin de la antigüedad clásica y el inicio de la Edad Media.

La caída del Imperio Romano y el dominio de los bárbaros

Este periodo supuso el choque de dos culturas muy diferentes:

• Superioridad cultural romana: Prevalece en los primeros siglos medievales, por lo que no podemos hablar, en un principio, de un arte nuevo.
• Fusión cultural: Hasta el siglo VII no se logra la síntesis que da lugar a una nueva civilización europea.

Estas invasiones suponen la contraposición de dos concepciones distintas:

• Concepción figurativa mediterránea: Basada en la representación del hombre y la naturaleza.

Segones Avantguardes S.XX: Feminisme, Videoart, Realisme Humanista Fotogràfic

Context històric:

La Segona Guerra Mundial va comportar una reorganització política i econòmica. La Guerra Freda va tenir un gran impacte en el món de l'art. Durant aquest període, la capitalitat de l'art es va desplaçar de París i Europa cap als Estats Units, concretament a la ciutat de Nova York. A Nova York van confluir una gran quantitat d'artistes (pintors, escultors, arquitectes, cineastes...) que s'havien exiliat d'Europa durant el conflicte, cercant refugi o fugint del nazisme.

Els efectes traumàtics de la guerra es van reflectir en les obres de moviments artístics com l'informalisme o l'expressionisme abstracte. Destrucció, caos, angoixa, ansietat,... Continuar leyendo "Avantguardes Artístiques: Segles XIX i XX" »

L'arribada del Renaixement a la Península Ibèrica

Durant els dos primers terços del segle XVI, a Espanya, els nous models renaixentistes només apareixen com a elements decoratius sobre estructures encara gòtiques i mudèjars.

El Plateresc: Transició i Ornamentació

Aquest primer estil renaixentista de transició és conegut amb el nom de plateresc, per la semblança que presenta l’ornamentació de les façanes dels edificis amb el treball que feien els argenters. Bàsicament, el plateresc es caracteritza per la gran profusió d’elements decoratius:

• Medallons
• Elements heràldics
• Columnes
• Grotescos

En aquest primer període del Renaixement espanyol destaca la **Universitat de Salamanca** i la d’**Alcalà de Henares**, aquesta última obra... Continuar leyendo "El Renaixement a la Península Ibèrica: Estils i Artistes" »

Pantocràtor: Anàlisi i Simbolisme

Pantocràtor: El pintor ha dividit la superfície de l'absis en tres parts: la part superior, on domina Crist en majestat envoltat per la mandorla; el segon espai, ocupat per la Verge i diversos sants separats per un marc arquitectònic que recorda les sales dels palaus. El tercer espai, menys conservat per les humitats, el formen els cortinatges que completen la part inferior. És una pintura mural amb una clara influència bizantina, amb una policromia molt vistosa on destaquen els colors blau, vermell i ocres. La túnica de Crist té les vores de pedreria i està detallada, una característica bizantina. De l'estil romànic, tenim la línia que domina sobre el color, el traç negre que dibuixa les figures,... Continuar leyendo "Pantocràtor i Mare de Déu: Anàlisi d'Art Romànic i Bizantí" »

La Península Itàlica al segle XV

La Península Itàlica era, en el segle XV, un mosaic de petits estats independents sobre els quals planava l'ombra amenaçadora de les grans potències de l'època: Espanya, França i l'Imperi alemany. Les repúbliques de Florència i Venècia, el Milanesat i els Estats de l'Església són els més rics i poderosos.

Florència i el poder dels Mèdici

Florència basa el seu poder econòmic en la fabricació de teixits, el comerç i l'activitat bancària. S'organitza com a ciutat-república, amb una oligarquia de banquers i grans empresaris que controlen el govern. Hi destaca la família dels Mèdici, que monopolitzen el poder i actuen com a grans mecenes de l'art. La predicació de Savonarola, que critica el... Continuar leyendo "El David de Donatello: Obra Mestra del Quattrocento" »

Arte Erromanikoa: Erreferente Historikoak

X. mendearen bukaeran egonkortasuna errotu zen Europa kristauan. Hiru alderdi hauek eragin zuten egoera hori: lasaitasuna erresumetan, feudalismoa ezartzea eta Elizaren nagusitasuna.

• Erromesaldiak egiten hasi ziren leku santuetara (Jerusalem, Erroma eta Santiago de Compostela). Artistak batetik bestera mugitzen hasi ziren eta arte-ekoizpena ugaritu egin zen.
• VI. mendean Beneditarren ordena sortu zen. Monje beneditarrek hiru boto nagusi zituzten: nagusien esana betetzea, kastitatea eta pobretasuna.
• Pobretasun-botoa hautsi zutenean, aberastasuna etorri zen. XII. mendean ordenak beste erreforma bat izan zuen eta Zistertarren ordena sortu zen.

Kokalekua eta Bilakaera Artistikoa

Arte erromanikoa Eskandinaviako... Continuar leyendo "Arte Erromanikoa eta Gotikoa: Historia eta Ezaugarriak" »

1. Documentació de l'obra

• Títol: Le Déjeuner sur l'herbe (El dinar campestre)
• Autor: Édouard Manet (1832-1883)
• Cronologia: 1863
• Estil: Realisme / Impressionisme
• Tècnica: Oli
• Suport: Tela
• Dimensions: 2,08 x 2,64 m
• Tema: Escena costumista
• Localització: Musée d'Orsay (París)

2. Context històric i cultural

Context francès

Després de la revolució burgesa de 1848 i l'abdicació del monarca Lluís Felip d'Orleans, es va proclamar la Segona República Francesa. El Govern provisional, format per liberals, demòcrates i socialistes, va adoptar mesures de gran transcendència: sufragi universal, llibertat de premsa i de reunió, i abolició de l'esclavatge a les colònies. També es va promulgar una constitució, i les eleccions del desembre de 1848 van... Continuar leyendo "Manet: 'Le Déjeuner sur l'herbe', Context i Anàlisi" »

Marc Aureli

Aquest retrat eqüestre de Marc Aureli data de l’any 175 dC, d’autor desconegut, i és una escultura exempta de bronze daurat amb una alçada de 4,24m. La podem trobar al Palazzo dei Conservatori, Museus Capitolins, Roma.

Context Històric: L'Imperi Romà

Al període imperial (31 aC-476 dC), atesa la impossibilitat de governar un territori tan gran, es va optar per establir un nou sistema polític, liderat per un emperador, dividint el vast territori en províncies.

Amb una sòlida estructura social, jurídica, política i comercial, el poble romà va rebre la influència cultural grega.

L’art va ser un instrument bàsic de l’ostentació de poder i es van construir edificis públics i privats a totes les ciutats romanitzades.... Continuar leyendo "Estàtua Eqüestre de Marc Aureli: Anàlisi i Context Històric" »

Al·legoria de la Pintura

(1) Catalogació: Aquesta obra està situada al Kunsthistorisches Museum de Viena. Va ser pintada pel pintor holandès Jan Vermeer de Delft.

Aspectes Bàsics: Aquesta pintura està feta amb oli sobre tela.

(2) Composició: L’obra està dividida en tres parts: una primera zona seria la del cortinatge, una segona seria l’espai de la dona i la tercera la part del pintor que treballa d’esquena a l’espectador. Altres línies de força organitzen altres elements del quadre, com la disposició de les formes geomètriques del terra.

Espai-Volum: L’afany naturalista el porta a representar amb gran fidelitat la tercera dimensió. La sensació de perspectiva es reforça també amb la il·luminació, les formes geomètriques... Continuar leyendo "Vermeer: Al·legoria de la Pintura - Composició i Iconografia" »