Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades

El Patio de los Leones: Esplendor del Arte Nazarí

Contexto Histórico y Arquitectónico de la Alhambra

Autor Desconocido. Siglo XIV. Estilo Nazarí. Granada.

La **Alhambra** es una fortaleza levantada entre los siglos **XIII y XIV** por los **nazaríes**, la dinastía que gobernó Granada hasta su expulsión por los **Reyes Católicos** en 1492. Es un conjunto urbano fortificado, conocido como "Al Qalat Ahmra" (Fortaleza Roja), formado por tres agrupamientos principales:

1. Patio de Machuca, el Mexuar y el Patio Dorado.
2. Patio de Comares.
3. Patio de los Leones.

Origen y Cronología del Patio de los Leones

El **Patio de los Leones** fue mandado construir por el sultán **Mohamed V**. Su construcción comenzó en **1377** y finalizó en **1390**. Recibe su... Continuar leyendo "La Arquitectura del Patio de los Leones: Simbolismo y Esplendor Nazarí en la Alhambra" »

La Mesquita-Catedral de Còrdova: Obra Mestra Islàmica

La Mesquita de Còrdova és la gran obra mestra de l’art islàmic occidental i un dels edificis més emblemàtics de la història peninsular. Construïda entre els segles VIII i X, reflecteix tant el desenvolupament polític del territori d’Al-Àndalus com la seva extraordinària capacitat de síntesi cultural.

Inicis i Afirmació Política

La construcció s’inicia l’any 786 sota Abd al-Rahman I, fundador de l’Emirat independent de Còrdova. Aquest governant, últim supervivent de la dinastia omeia després de la matança de Damasc, necessitava legitimar el seu poder i reivindicar el seu llinatge. Per això, aixecar una gran mesquita no era només una necessitat religiosa, sinó... Continuar leyendo "La Mesquita-Catedral de Còrdova: Història i Arquitectura Islàmica" »

Comentari: Obres d'Art Clàssic i Bizantí

Panteó d'Agripa (118–128 d.C., Època d'Adrià)

1. Documentació

1.1 Catalogació

• Nom: Panteó d'Agripa.
• Autor: Desconegut (possiblement Apol·lodor de Damasc).
• Localització: Camp de Mart, Roma.

1.2 Materials

Formigó als murs i cúpula, maó als arcs, fusta a l'estructura del pòrtic, i marbre i granit a les zones nobles. La cúpula està feta amb formigó alleugerit amb pedres volcàniques.

1.3 Sistema Constructiu

Arquitravat al pòrtic d'entrada i sistema voltat a la cel·la circular.

2. Anàlisi Formal

2.1 Elements de Suport

L'edifici es divideix en dues parts:

• Pòrtic principal: Pòrtic octàstil damunt d'un antic podi (avui ocult pel nivell del carrer). Té 16 columnes monolítiques de granit amb capitells

Obra: El Patio de los Leones de La Alhambra de Granada
Autor: Desconocido
Cronología: Siglo XIV (1377)
Estilo: Hispano-musulmán, Nazarí, Arquitectura palaciega
Materiales: Arquitectura, yeso, ladrillo, madera, mosaicos, mármol
Localización: Granada, en las estribaciones de Sierra Nevada.

Contexto Histórico

El periodo nazarí (siglos XIII-XV) se caracteriza por el Reino nazarí, que llegó a abarcar las provincias de Granada, Jaén, Almería, Málaga y parte de Córdoba. Mantuvo su independencia respecto al reino de Castilla aprovechando sus luchas internas y mediante el pago de parias hasta su conquista definitiva en 1492. El Patio de los Leones forma parte de un palacio dentro de La Alhambra, un conjunto formado por fortaleza y palacios nazaríes,... Continuar leyendo "El Patio de los Leones: Un Tesoro de la Arquitectura Nazarí en La Alhambra" »

Un Legado Único en la Península Ibérica

El arte hispano-musulmán es una de las manifestaciones más ricas y originales de la historia artística de la Península Ibérica. Se desarrolló entre los siglos VIII y XV, durante el dominio musulmán en Al-Ándalus, y constituye una fusión única entre las tradiciones orientales islámicas y los elementos artísticos hispanorromanos y visigodos. Este arte no solo refleja la religiosidad y la vida cultural del islam, sino también la convivencia e intercambio entre distintas culturas que coexistieron en la península, como la musulmana, la cristiana y la judía.

Características Principales del Arte Andalusí

El arte hispano-musulmán abarca principalmente la arquitectura, aunque también destacó... Continuar leyendo "El Arte Hispano-Musulmán: Claves del Esplendor de Al-Ándalus" »

Art Gòtic: Origen, Evolució i Característiques Clau

Origen i Expansió de l'Art Gòtic

L’art gòtic es va gestar a l’Illa de França (París i la seva rodalia), des d’on es va estendre per Europa occidental. Va ser assimilat i adaptat en graus variables per cada país.

Cronologia de l'Arquitectura Gòtica

Generalment, els historiadors divideixen l’evolució cronològica de l’arquitectura gòtica en tres grans cicles:

• Gòtic Primitiu (Segona meitat del s. XII i començament del s. XIII)

  En aquesta etapa, partint dels models romànics, es registra l’evolució cap a la configuració de les noves formes gòtiques.

• Gòtic Clàssic (s. XIII i XIV)

  Considerat l’etapa clàssica i d’expansió d’aquestes formes.

• Gòtic Flamíger (s. XV i

La Familia de Carlos IV: El Retrato del Poder en Transición

Ficha Técnica

• Autor: Francisco de Goya
• Fecha: 1800-1801
• Técnica: Óleo sobre lienzo
• Dimensiones: 2,28 × 3,36 m
• Ubicación: Museo del Prado, Madrid
• Género: Retrato colectivo oficial

Contexto Histórico y Artístico

Realizada durante el reinado de Carlos IV, cuando Francisco de Goya era el pintor de cámara, esta obra se sitúa en un momento crucial de la historia del arte, a finales del siglo XVIII, en la encrucijada entre el Neoclasicismo y los albores del Romanticismo. Es un testimonio del poder de la monarquía española justo antes de las convulsiones del siglo XIX.

Análisis Formal y Estilístico

Formalmente, la obra destaca por su innovadora técnica. Goya emplea una pincelada suelta... Continuar leyendo "Goya y David: Del Deber Neoclásico a la Emoción Romántica" »

Características Fundamentales de la Escultura Barroca Española

El Realismo al Servicio de la Fe

La escultura barroca en España se centró, sobre todo, en temas religiosos, dado que sus principales clientes fueron la Iglesia, las cofradías de Semana Santa y las órdenes religiosas. Por ello, el objetivo primordial de las obras era emocionar y conmover al espectador para reforzar su fe.

Para lograr este impacto devocional, los escultores recurrieron al realismo extremo, distanciándose del estilo idealizado que aún predominaba en gran parte de Europa. Los recursos expresivos más utilizados fueron:

• Policromía: Aplicación de color sobre la madera.
• Movimiento y Teatralidad: Figuras capturadas en el clímax de la acción o el sufrimiento.
• Gestos

Anàlisi d'Obres d'Art Clàssiques

1. El Jurament dels Horacis: Jacques-Louis David

• Composició equilibrada amb figures integrades en l’espai arquitectònic.
• Les figures es distribueixen en tres grups dins de tres arcades.
• Claredat expositiva, pròpia del Neoclassicisme.
• Estil depurat amb domini del dibuix sobre el color.
• Modelat anatòmic acurat, recordant l’escultura clàssica.
• Colors dominants: grisos, ocres i vermells.
• Fons en colors foscos; figures en colors clars.
• El color vermell s’utilitza per equilibrar la composició, però es tracta com a color fred.
• Llum tènue que entra des de l’esquerra sense font visible.
• Composició simètrica i ordenada, que transmet autoritat i racionalitat.

2. El 3 de Maig a Madrid: Francisco de Goya

• Composició

La Guerra del Francès i la Il·lustració (1808-1814)

Context històric: L'any 1808 s'inicia la Guerra de la Independència o Guerra del Francès, quan les tropes de Napoleó, amb l'excusa d'envair Portugal, passen per Espanya i acaben envaint-la amb l'acceptació del rei Carles IV, que havia renunciat al seu poder en favor de Napoleó. La guerra va durar fins al 1814 amb la victòria d'Espanya sobre França.

En l'àmbit cultural: Des de mitjans del segle XVIII apareix la Il·lustració, un moviment intel·lectual liderat per la burgesia, on es qüestiona la monarquia absoluta, la societat estamental i els prejudicis religiosos. Utilitzen la raó com a instrument per aconseguir canvis en la societat.

Els Afusellaments del 3 de maig de Goya

Aquesta... Continuar leyendo "Recorregut per l'Art i la Història Moderna a Catalunya i Espanya" »