Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades

El Arte Griego: Humanismo, Razón y Belleza Idealizada

El **arte griego** es fundamentalmente **humanista**, basado en la idea de que el **hombre es la medida de todas las cosas**. Es un arte **racional**, fundamentado en la **proporción**, el **número** y el **canon**, y posee un carácter religioso y político al servicio de las polis. Busca una **belleza idealizada**, no realista.

Evolución del Arte Griego

Evoluciona a través de tres periodos principales:

• Periodo Arcaico: Caracterizado por la **rigidez** y el **hieratismo**.
• Periodo Clásico: Alcanza el **equilibrio**, la **armonía** y la **perfección formal**.
• Periodo Helenístico: Culmina con mayor **movimiento**, **expresividad** y **dramatismo**.

Arquitectura Griega: Órdenes y Tipologías

August de Prima Porta (19 aC - 14 dC)

• Contrapposto clàssic, inspirat en el Dorífor de Policlet.
• Retrat idealitzat. Frontalitat.
• Composició oberta i equilibrada, amb eix vertical central molt marcat.
• Cuirassa altament detallada.
• Art eclèctic: grec clàssic (idealisme i contrapposto) i romà (realisme i propaganda).

Estil: Retrat Oficial Romà Imperial

• Realisme romà.
• Idealització grega.
• Propagandisme romà, absent en l’art grec.

Colosseu (72-80 dC)

• Construcció arquitravada i voltada (sistema romà).
• Ús de voltes de canó, d’aresta i anulars per sostenir la graderia i distribuir el públic.
• Materials: travertí als pilars, morter i maó al nucli, revestiment d’estuc i marbre a l’exterior, grapes metàl·liques per unir blocs.
• Façana:
  • Primer

Historia del arte — Tema 3: La arquitectura románica

El arte románico surge en Europa desde el año 1009, con formas derivadas del arte romano. Representa la unidad cultural y espiritual europea, muy marcada por el teocentrismo medieval. Su arquitectura es, sobre todo, religiosa: iglesias, monasterios y algunas catedrales.

1. La iglesia románica

La iglesia románica presenta una serie de rasgos constructivos y simbólicos característicos:

• Material principal: piedra, con muros muy gruesos.
• Planta: cruz latina con nave central más ancha y uno o varios ábsides. Se elige esta planta por su simbolismo: cabeza (cabecera), brazos (transepto), pies (fachada) y corazón (altar). La cabecera mira al este, símbolo de Cristo como luz.
• Cubiertas: nave

Introducción al arte románico

El arte románico se desarrolló en Europa entre finales del siglo X y comienzos del siglo XIII y es considerado el primer estilo artístico internacional. Su origen se explica por la combinación de la tradición romana con influencias orientales procedentes de Bizancio y Al-Ándalus, y está estrechamente ligado al temor generalizado que rodeó el año mil, al auge de las peregrinaciones y a la organización feudal de la sociedad. Por ello, el románico es un arte profundamente religioso y aristocrático que servirá de instrumento al clero y a la nobleza, siendo la iglesia y el monasterio los edificios más característicos de esta etapa.

Arquitectura románica

La iglesia románica es el edificio central del... Continuar leyendo "Arte románico en Europa: arquitectura, escultura y pintura (siglos X–XIII)" »

La Mesquita de Còrdova es va construir a partir del 785, durant el govern de l'emir Abd-al-Rahman I, i va ser objecte d'ampliacions successives fins al 987. Es localitza a la ciutat de Còrdova, que en aquella època era la capital de l'emirat independent (i posteriorment califat) d'Al-Àndalus.

Context històric de la Mesquita de Còrdova

El seu context històric es caracteritza per quatre trets principals:

• Primer: L'arribada dels musulmans a la península el 711 i l'establiment de l'emirat independent de Còrdova sota Abd-al-Rahman I, separat del poder abbàssida de Bagdad.
• Segon: La conversió de Còrdova en la capital política i cultural d'Al-Àndalus, un centre de gran esplendor.
• Tercer: La construcció de la mesquita sobre els vestigis d'

Santa Sofia de Constantinoble: Anàlisi Arquitectònica

Planta i Estructura

• Tipologia: Basilical i centralitzada.
• Cobertura: Cúpula principal amb petxines; semicúpules a l'eix Est/Oest.
• Elements de suport: Grans suports i contraforts.
• Distribució: Naus laterals i galeries superiors; absis.
• Jerarquia espacial: Orientada cap a la cúpula central.

Materials i Dimensions

• Maó, pedra i marbre (incloent-hi marbre imperial).
• Voltes i cúpula.
• Dimensions de la cúpula: 31 m de diàmetre / 56 m d'alçada.
• Ús de maó lleuger per a la cúpula.

Estructura i Suports

• Quatre pilars principals i arcs torals.
• Semicúpules i exedres.
• Murs gruixuts que actuen com a contraforts.

Llum i Atmosfera

• Quaranta finestres a la base de la cúpula, creant l'efecte de "cúpula flotant"

Comparativa de las Portadas de Moissac y Notre-Dame

Las portadas de Moissac y Notre-Dame muestran dos maneras distintas de transmitir el mensaje religioso. Las dos son narrativas y didácticas, pensadas para enseñar a una población analfabeta, pero cada una se adapta a su contexto histórico y artístico.

La Portada de Moissac: El Esplendor del Románico

La portada de Moissac es más pequeña y está profusamente decorada, bajo el concepto de horror vacui, lo que le otorga una marcada sensación de horizontalidad. Está realizada en piedra caliza y sus figuras son alargadas, rígidas y con poca proporción, características propias del estilo románico.

• Estructura: Presenta un arco de medio punto con arquivoltas escalonadas.
• Elementos: Jambas

Colosseu: història i arquitectura

El Colosseu es va construir al segle I dC, durant la dinastia Flàvia, amb la idea de recuperar l'espai públic després dels abusos de Neró. Van aprofitar el lloc on hi havia el llac de la Domus Aurea per convertir un espai privat en un equipament per al poble. L'arquitectura romana d'aquell moment combinava elements clàssics amb innovacions com el formigó i les voltes. Allà s'hi feien espectacles de gladiadors, caçes i fins i tot batalles navals, que servien per entretenir la gent i, sobretot, per reforçar la propaganda imperial. A l'època renaixentista i barroca, el Colosseu ja era vist com una ruïna admirable i un model per a molts artistes.

Té planta el·líptica amb l'arena central i graderies... Continuar leyendo "Monuments romans de Roma: Colosseu, Panteó, August i Trajà" »

Colosseu (Amfiteatre Flavi)

Fitxa tècnica

• Cronologia: 72–80 dC
• Materials: marbre / travertí / formigó / maó
• Capacitat: 50.000 espectadors
• Tipologia: amfiteatre romà

Context històric

Segle I, dinastia Flàvia; construït sobre el llac de la Domus Aurea de Neró per recuperar espai públic; espectacles com lluites de gladiadors, caçeres de feres i batalles navals (naumàquies); instrument de propaganda del poder imperial.

Lectura formal

Planta el·líptica amb graderies concèntriques; quatre nivells amb arcs superposats (dòric/toscà, jònic i corinti), quart nivell amb pilastres i finestres; velarium superior que protegia el públic del sol; hipogeu amb gàbies i mecanismes per inundar l’arena (naumàquies); voltes de canó i d’aresta;... Continuar leyendo "Monuments romans: Colosseu, Panteó, August i Columna Trajana" »

El Panteó d’Agripa, tal com ens ha arribat avui, és un temple romà del segle II dC, reconstruït durant el regnat de l’emperador Adrià. Tot i que conserva a la façana la inscripció que atribueix l’edifici a Agripa, l’edifici actual, però, no és el seu sinó una reconstrucció posterior. El Panteó és una de les obres més representatives de l’arquitectura romana de l’Alt Imperi i destaca per la seva combinació única d’un pòrtic grec clàssic amb un espai interior circular cobert per una cúpula monumental. La seva funció original era honrar totes les divinitats romanes i, alhora, actuar com a símbol del poder i la grandesa de Roma.

Exterior del Panteó

A l’exterior, el Panteó presenta una aparença que recorda clarament... Continuar leyendo "Panteó de Roma (Panteó d'Agripa): història i arquitectura" »