Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Otros cursos

El tres de maig de 1808

Documentació general

Nom de l’obra: El tres de maig de 1808

Autor: Goya Lucientes, Francisco (1746-1828)

Cronologia: 1814

Lloc: Museu del Prado, Madrid

Dimensions: 2,66 x 3,45 m

Referents històrics

Goya va viure en un entorn històric molt significatiu: l’Espanya del s. XVIII que podríem caracteritzar dient que era un país socialment endarrerit, políticament reaccionari amb fortes desigualtats entre les classes socials.

Existien alguns cercles d'intel·lectuals oberts a les idees de la Il·lustració.

Aquests intel·lectuals van ensenyar a “pensar” a Goya.

Els esdeveniments polítics d’Espanya van marcar profundament la seva vida i la seva obra: la Guerra de la Independència, la restauració absolutista de Ferran... Continuar leyendo "El tres de maig de 1808 de Goya: Anàlisi i significat" »

Se utilizaron diferentes materiales en función de su responsabilidad estructural, por lo que los bloques de piedra se fueron sustituyendo por fragmentos de ladrillos y, finalmente, por piedra pómez en la cúpula para aligerar su peso. Además, el espesor del doble muro que forma la cúpula se fue reduciendo hacia arriba. Para reforzar las estructuras se utilizaron las capas horizontales de ladrillos a modo de anillos concéntricos y 16 nervios.

La Planta

Un pórtico de acceso, sobre un crepidoma de cinco escalones, formado por 16 columnas (ocho en el frente y ocho en las dos hileras interiores); así se dan tres naves, la central siendo más ancha y larga que las laterales. El propylon fue construido por dos cuerpos macizos que sirven de nexo... Continuar leyendo "El Panteón de Roma: Esplendor Arquitectónico y Simbolismo Cósmico" »

El Pórtico de la Gloria: Un Tesoro del Arte Medieval

Ficha Técnica: La portada oeste de la Catedral de Santiago de Compostela, conocida como el Pórtico de la Gloria, fue realizada entre 1175 y 1188 por el maestro Mateo. Es una obra arquitectónica, la portada de entrada a la catedral, y escultórica, pues está recubierta de esculturas con un programa iconográfico complejo y típicamente medieval.

Análisis Arquitectónico y Escultórico

El Pórtico de la Gloria está formado por tres portadas en arcos de medio punto. La portada central es más alta y ancha que las laterales, y concentra la decoración más importante del conjunto.

Está constituido por arcos de medio punto que se corresponden con las tres naves de la iglesia, sustentados por... Continuar leyendo "El Pórtico de la Gloria: Iconografía y Arquitectura en la Catedral de Santiago" »

El Renacimiento: Características

Surge en Italia en el siglo XV, difundiéndose por Francia y España desde el siglo XVI hasta inicios del XVII. Se caracteriza por la recuperación de la tradición clásica, el espíritu humanista y la ruptura con el Medievo.

Consideraciones Generales

Predominio de valores compositivos. Nace el proyecto arquitectónico moderno. Arquitectura racional y económica. Renace la albañilería monumental. Diversificación de medios auxiliares y nuevas máquinas. Tratados como De Re Aedificatoria de Alberti marcan el inicio del renacimiento científico aplicado a la arquitectura.

Principales Aportes Constructivos

Interés en la cimentación (Alberti). Perfeccionamiento de la fábrica. Resistencia a agentes externos.

Estereotomía

Actividad... Continuar leyendo "Innovaciones Constructivas del Renacimiento al Neoclasicismo" »

Fitxa Tècnica de l'Obra 'U'

• Títol: U
• Autor: Jackson Pollock
• Cronologia: 1950
• Tècnica: Oli, esmalt i pintura d’alumini sobre tela
• Mides: 1,60 x 2,60 m
• Estil: Expressionisme abstracte
• Tema: Abstracció
• Localització: National Gallery (Washington)

Biografia de Jackson Pollock

Jackson Pollock és l’artista més destacat de l’Expressionisme Abstracte. Va començar a estudiar pintura a l’Art Students League de Nova York, on va tenir com a professor el gran muralista Thomas Hart Benton. Al llarg de la seva vida, Pollock no va ser excessivament valorat, però amb el pas dels anys la seva obra ha anat guanyant en consideració, fins a fer-se un lloc entre les més importants del segle XX.

Anàlisi Formal de l'Obra 'U' de Pollock

Descripció General i

Judit i Holofernes

Autora: Artemisia Gentileschi (Roma, 1593-1652).

Cronologia: c. 1612.

Tècnica: oli sobre tela.

Mides: 1,59 x 1,26 m.

Estil: naturalisme barroc.

Tema: bíblic.

Localització: Museo di Capodimonte (Nàpols).

Context històric, cultural i artístic

El segle XVII es caracteritza pels problemes derivats de l'oposició entre l'Europa catòlica i l'Europa protestant. Hi havia països que pertanyien a l’Europa Catòlica i uns altres a l’Europa protestant. Aquest últim hi pertanyia Holanda, calvinista, que es va independitzar de l’imperi espanyol. A l’Europa Catòlica hi formava part Itàlia, sobretot Roma. L’art Barroc clàssic (sobri) el màxim representant era Bernini (St. Pere). Per altra banda, hi havia l’art anticlàssic... Continuar leyendo "Judit i Holofernes: Anàlisi de l'obra d'Artemisia Gentileschi" »

Aquarel·la

Tècnica pictòrica que consisteix a dissoldre els colors en aigua i aplicar-los sobre paper. Es caracteritza per la transparència dels colors.

Arc de mig punt

L'arc equivalent a mitja circumferència. La seva projecció lineal a l'espai genera la volta de canó.

Arcbotant

Arc de l'estil gòtic que desplaça el pes de la volta de creueria cap al contrafort exterior. També serveix per conduir l'aigua de pluja fins a les gàrgoles.

Arquitrau

Peça de pedra en forma de paral·lelepípede, que forma la part inferior de l'entaulament, que descansa directament sobre el capitell d'una columna i cobreix l'espai de columna a columna.

Arquivolta

Arc format per un conjunt de motllures esculpides, atrompetades i superposades a les dovelles que, juntament... Continuar leyendo "Glossari Essencial d'Art i Arquitectura: Termes Clau" »

Majestat Batlló: Anàlisi i Importància

Majestat Batlló: Autor desconegut, segle XII. Tipologia exempta. Fusta de xiprer policromada. 1,56m x 1,20m. Estil romànic. Tema religiós, Crist en majestat. Localització MNAC (Barcelona). Comprada a un antiquari el 1914 per Enric Batlló i donada a Barcelona pel Museu Nacional d’Art de Catalunya. És de les poques que conserva la policromia quasi completa. Funció litúrgica com a mobiliari de l’església o com a figures per a representacions de teatre sacre o processons. Composició frontal hieràtica i simètrica trencada per la lleugera inclinació del cap a la dreta. Detalls en barba i pentinat, esquema geomètric rigorós també als ulls (mirada inexpressiva i distant), nas i orelles. Desproporció... Continuar leyendo "Majestat Batlló: Anàlisi i Importància de l'Art Romànic" »