Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Formación Profesional

Ordenar por
Materia
Nivel

Altar de Zeus a Pèrgam: Anàlisi, Funció i Significat Històric

Enviado por Chuletator online y clasificado en Arte y Humanidades

Escrito el en catalán con un tamaño de 3,18 KB

L'Espai Interior de l'Altar

Des de dalt de tot de l’escalinata, s’accedia a l’interior de l’edificació, un recinte rectangular a cel obert, encerclat per una columnata jònica.

  • Al centre d’aquest espai obert hi havia l’ara (l'altar) on es feien els sacrificis.
  • Aquest pati interior també estava decorat amb un fris de temàtica mitològica, dedicat a Tèlef, fundador del llinatge atàlida.

Resum del Significat i la Funció

Significat Arquitectònic

Es tracta d’una obra arquitectònica monumental. En concret, és un altar dedicat, segons algunes fonts, a Zeus, i segons d’altres, a Atena.

Funció Religiosa

L'altar servia per a la realització de sacrificis en honor a les divinitats esmentades.

El culte hel·lenístic i la influència estoica
  • Mentre
... Continuar leyendo "Altar de Zeus a Pèrgam: Anàlisi, Funció i Significat Històric" »

Expresiones Artísticas y Arquitectónicas: Del Arte Antiguo al Románico y Gótico

Enviado por Chuletator online y clasificado en Arte y Humanidades

Escrito el en español con un tamaño de 2,67 KB

El Arte como Forma de Expresión

El arte es un mensaje que se transmite a los demás, una manera de expresar. A veces, las canciones y la música pueden llegar a expresar más que las palabras. El arte es una forma de plasmar lo que sientes de manera que los demás te puedan entender. El arte te puede hacer sentir libre cuando por fin consigues expresar todo lo que sientes.

Ejemplos de Arte Antiguo

  • Epitafio de Sícilo o Seikilos: Descubierto en 1883 en Turquía, grabado en mármol. Curiosidades: Actualmente se encuentra en el Museo Nacional de Dinamarca, Copenhague. Se cree que fue creado en la antigua Mesopotamia.
  • Plano de Sant Gall: Año 825. Representa la Abadía de San Galo. Espacios: Una gran iglesia, claustro, dormitorios de los religiosos,
... Continuar leyendo "Expresiones Artísticas y Arquitectónicas: Del Arte Antiguo al Románico y Gótico" »

Las Meninas: Anàlisi i Interpretació

Enviado por Chuletator online y clasificado en Arte y Humanidades

Escrito el en catalán con un tamaño de 8,8 KB

1. FITXA TÈCNICA

● Títol: “Las Meninas”

● Autor: Diego Rodríguez de Silva y Velázquez (1599-1660)

● Cronologia: 1656, segle XVII

● Técnica: Pintura a oli (Tècnica utilitzada en pintura en la qual es dissolen els pigments en un aglutinant oliós, com l’oli de llinosa, olis animals…)

● Dimensions: 3,18 m x2,76 m. Quadre de grans dimensions.

● Estil: Barroc

● Tipologia: Retrat

● Tema: Retrat de grup

● Localització actual: Museu del Prado (Madrid)

● Localització original: Despatx d’estiu de Felip IV, un lloc al qual solament hi tenia accés el rei. Ens indica el caràcter privat i familiar que tenia l’obra per al monarca.

● Materials: Oli sobre tela

● Suport: tela

2. CONTEXT CRONOLÒGIC, HISTÒRIC I CULTURAL

● Cronologia:... Continuar leyendo "Las Meninas: Anàlisi i Interpretació" »

Sociedades Urbanas, Polis Griegas y Arte Griego: Resumen Histórico

Enviado por Chuletator online y clasificado en Arte y Humanidades

Escrito el en español con un tamaño de 5,48 KB

Sociedades urbanas

Sociedades urbanas: Surgen hacia el 3500 a.C. en Mesopotamia y Egipto, factores por los que surgen estas civilizaciones:- Disponibilidad de tierras fértiles- La presencia de cursos de agua que facilitaban el riego y las comunicaciones, estos elementos favorecieron el incremento la producción agraria y con él desarrollo.

Las polis griegas

Las polis griegas: Las polis eran pequeños estados independientes, formados por una ciudad propiamente dicha y los pueblos y campos que la rodeaban. Cada polis tenía su propio gobierno, leyes, moneda y ejército. La parte alta era la acrópolis, en ella se encontraban los principales edificios religiosos, al estar elevada, se podía defender fácilmente. La parte baja era la ágora que... Continuar leyendo "Sociedades Urbanas, Polis Griegas y Arte Griego: Resumen Histórico" »

Meninak (Velázquez): Analisia, Testuingurua eta Esanahia

Enviado por Chuletator online y clasificado en Arte y Humanidades

Escrito el en vasco con un tamaño de 4,79 KB

Meninak: Historia eta Testuingurua

Diego Velázquezen maisulan hau 1656an margotu zen, artistaren heldutasun artistikoan. Hasiera batean, Madrilgo Alkazarreko erregearen gela pribatuetan kokatu zen (gaur egun Prado Museoan dago), eta La Familia izenburua izan zuen.

Enkargugilea eta Egilea

Felipe IV.a erregea

Koadroaren enkargugilea Felipe IV.a erregea izan zen. Oso gaztea zela izendatu zuen Velázquez erregearen pintore, eta bizitza osoan zehar hamaika erretratu egin zizkion.

Diego Velázquez (1599-1660)

Sevillan jaioa, Manierismoarekin hautsi zuen artistetako bat izan zen. Bere lehen etapan, Sevillan, Caravaggioren eta bere maisu Pachecoren (geroago bere aitaginarreba izango zena) eragin nabarmenak jaso zituen, naturalismoa eta tenebrismoa landuz.... Continuar leyendo "Meninak (Velázquez): Analisia, Testuingurua eta Esanahia" »

La Evolución de la Indumentaria: Del Rigor Barroco a la Ligereza del Rococó

Enviado por Chuletator online y clasificado en Arte y Humanidades

Escrito el en español con un tamaño de 5,25 KB

Estilos Dominantes: Barroco y Rococó

El Rococó: Refinamiento y Alegría

El Rococó es un estilo decorativo y lúdico. Se diferencia de la pomposidad y rigidez del Barroco por su refinamiento, alegría y ligereza. Se caracteriza por el uso de tejidos más ligeros, con motivos inspirados en la naturaleza, curvas sinuosas y un colorido alegre. Este periodo vio el uso generalizado de cosméticos y zapatos de tacón.

El Barroco: Ostentación y Rigidez

El Barroco fue el estilo que dominó la moda, el arte y la arquitectura durante la segunda mitad del siglo XVII y principios del XVIII. Se caracteriza por la abundancia de ornamentación, diseños curvilíneos, ostentación y rigidez. Cambia ligeramente hacia finales de siglo, volviéndose más formal,... Continuar leyendo "La Evolución de la Indumentaria: Del Rigor Barroco a la Ligereza del Rococó" »

El Crit d'Edvard Munch: Anàlisi Profunda i Significat Artístic

Enviado por Chuletator online y clasificado en Arte y Humanidades

Escrito el en catalán con un tamaño de 3,46 KB

Fitxa Tècnica de "El Crit"

Autor: Edvard Munch
Any: 1893
Material: Oli i tremp
Suport: Cartró
Mides: 91 x 73,5 cm
Ubicació actual: Galeria Nacional de Noruega, Oslo

Breu Biografia d'Edvard Munch

Edvard Munch és un pintor i gravador marcat profundament per la tragèdia. Quan era petit, la seva germana i la seva mare van morir de tuberculosi. Aquest fet li va comportar problemes psicològics, de tal manera que el van haver d’internar en un psiquiàtric. Va fer estades a París i a Berlín, i en la seva pintura va reflectir aquest món particular a través d’una obra contundent que inicia el camí de l’expressionisme.

Descripció Formal i Iconografia

L'obra presenta una persona, poc definida, que es posa les mans al cap i crida amb gran... Continuar leyendo "El Crit d'Edvard Munch: Anàlisi Profunda i Significat Artístic" »

Pioners del Disseny Gràfic i l'Art Modern: De Ruskin a la Secessió

Enviado por Chuletator online y clasificado en Arte y Humanidades

Escrito el en catalán con un tamaño de 4,43 KB

Pioners del Disseny i l'Art Gràfic

John Ruskin: Filosofia i Disseny

John Ruskin, amb la seva cèlebre frase “La qualitat mai és un accident”, proposava modificar el procés del disseny per gaudir d’un ambient laboral “saludable i ennobidor”. Va establir les següents regles per a arquitectes, dissenyadors i fabricants:

  1. No promoure mai la fabricació d’un article que no fos necessari.
  2. No exigir un acabat perfecte si no és obeint finalitats pràctiques.
  3. No encoratjar la imitació o còpia de cap classe.

Figures Clau del Moviment Arts & Crafts i Art Nouveau

  • William Morris: Conegut per la seva obra La Casa Vermella, planejada per l’arquitecte Philip Webb amb una planta en forma de L.
  • Aubrey Beardsley: Anomenat el “deixeble del diable”
... Continuar leyendo "Pioners del Disseny Gràfic i l'Art Modern: De Ruskin a la Secessió" »

Serguei Eisenstein i El Cuirassat Potemkin: Anàlisi i Muntatge d'Atraccions

Enviado por Chuletator online y clasificado en Arte y Humanidades

Escrito el en catalán con un tamaño de 8,32 KB

Serguei Eisenstein: Biografia i Context Revolucionari

Fill d’un arquitecte jueu, Serguei Eisenstein va estudiar arquitectura i belles arts. L’any 1917, a l’inici de la Revolució Russa, es va unir a les milícies populars i es va dedicar a dirigir obres i fer decorats per als soldats. Aquesta experiència el va portar a estudiar cinema a l’Acadèmia de Moscou.

  • 1924: Estrena la seva primera pel·lícula, La Vaga.
  • 1925: Realitza El Cuirassat Potemkin.

El 1930, va viatjar als Estats Units amb una mena de beca de l’Estat, ja que volien que aprengués les noves tècniques de cinema, sobretot el sonor. Va tenir problemes perquè se’l considerava un bolxevic i un comunista, fet que el va portar a emigrar a Mèxic, on va estar dos anys. Allà... Continuar leyendo "Serguei Eisenstein i El Cuirassat Potemkin: Anàlisi i Muntatge d'Atraccions" »

Laocoont i els seus fills: Anàlisi i significat de l'escultura grega

Enviado por Chuletator online y clasificado en Arte y Humanidades

Escrito el en catalán con un tamaño de 2,85 KB

El treball de la musculatura i la perfecció anatòmica

El perfecte treball de la musculatura de les tres figures, especialment la del pare, indica el gust per la perfecció anatòmica heretada del període clàssic.

Aquest gust va dur els autors a representar les figures dels infants amb un cos musculat de persona adulta, però amb unes proporcions més reduïdes.

Ideal formal i emocions humanes

Aquest idealisme formal, però, es conjuga amb la representació de les emocions humanes que trenca els cànons de serenitat i equilibri.

L’expressivitat del grup es manifesta en la captació del patiment humà (pathos) dels personatges, reflectit en els rostres, especialment en l’expressió del dolor del Laocoont amb el front arrugat i la boca oberta.

... Continuar leyendo "Laocoont i els seus fills: Anàlisi i significat de l'escultura grega" »