Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Formación Profesional

Escultura Ecuestre y Urbanismo Barroco

Pietro Tacca, quien fallece en 1640, se encarga de las obras inacabadas de Jean Bologna tras su muerte en 1609. Tacca, aún con influencia manierista, continúa la escultura de Fernando I de Medici, innovando al abrir la figura con un brazo extendido y creando relieves similares a los de la escultura de Cosme, su padre. También prosigue la estatua ecuestre de Fernando III de España, encargada por Fernando I de Medici, que se colocó en la Plaza Mayor de Madrid en 1848, reflejando la tendencia del siglo XIX de exhibir esculturas en espacios públicos.

Fernando III (Giambologna y Pietro Tacca)

Esta escultura fue un regalo de Fernando I de Medici a Fernando III, con quien mantenía una relación de amistad... Continuar leyendo "Escultura Ecuestre y Urbanismo Barroco: Tacca, Giambologna y la Evolución de las Plazas" »

Arquitectura Funeraria en el Antiguo Egipto

Tipologías de Sepulcros

En la civilización egipcia, los enterramientos evolucionaron significativamente a lo largo del tiempo. Inicialmente, se realizaban bajo tierra sin una estructura exterior visible. Sin embargo, durante el Imperio Antiguo, adquirieron una mayor relevancia, surgiendo las mastabas y las pirámides.

Mastabas

Las mastabas eran construcciones de planta rectangular y poca altura, hechas de adobe, con paredes en forma de talud. Su interior se dividía en varias cámaras decoradas con relieves policromados, pinturas murales y esculturas de bulto redondo. Estas estructuras solían agruparse, formando conjuntos.

Pirámides

Con el tiempo, las mastabas aumentaron de tamaño, dando origen a las... Continuar leyendo "Arquitectura Funeraria en el Antiguo Egipto: Mastabas, Pirámides e Hipogeos" »

Contexto Urbanístico: Las Plazas Reales

Se construyen por primera vez los soportales, creando dos lados (o pabellones) más importantes, a los que se les llamó el pabellón del Rey y el pabellón de la Reina. Estas plazas solían utilizarse para diferentes eventos, desde espectáculos lúdicos hasta ejecuciones penales.

El Precedente Francés: Luis XIII y Luis XIV

En el centro de la plaza se colocó un monumento ecuestre que representaba a Luis XIII a caballo. Esta obra se había aprovechado de una estatua ecuestre anterior de Enrique II, realizada por el pintor, escultor y arquitecto italiano Volterra. La pieza fue, por tanto, reaprovechada.

En 1690, en París, se coloca en la Plaza de Vendôme otra estatua ecuestre, la de Luis XIV, realizada... Continuar leyendo "Monumentos Ecuestres del Barroco: Dinamismo, Urbanismo y la Revolución de la Forma" »

Jardines Egipcios y Mesopotámicos

En Egipto, la jardinería se caracterizaba por su **utilidad**, sirviendo tanto para la producción de alimentos como para proporcionar sombra mediante la alineación de palmeras y la creación de estanques con peces comestibles. Sus diseños eran marcadamente **geométricos**.

Jardines Persas

En la antigua Persia, surgieron los **jardines-paraíso**, concebidos para el solaz y el recreo. Estos espacios, de superficie cuadrada y cerrados, empleaban sofisticadas **redes de riego**. Su diseño en **cruz** representaba los cuatro ríos míticos (Tigris, Éufrates, Guijón y Pisón), a los que se les atribuía un **carácter sacro** por ser responsables de la fertilidad de la región.

Jardines Griegos

Los jardines... Continuar leyendo "Evolución de la Jardinería: Un Recorrido Histórico por Estilos y Culturas" »

Basílica de Santa Sabina: Un Tesoro Paleocristiano en Roma (422-432)

Construida en ladrillo por Pedro de Iliria entre el 422 y el 432 sobre el monte Aventino, la Basílica de Santa Sabina se erige en el lugar donde se encontraba una antigua domus ecclesiae del siglo III. La elección del emplazamiento no fue aleatoria, ya que se cree que Pedro de Iliria la construyó tras su regreso de Tierra Santa.

Características Arquitectónicas

• La basílica cuenta con tres naves y veinticuatro columnas de mármol de Proconeso o del mar de Mármara.
• El interior, aunque rehecho, conserva la estructura original con nave central y ábside, todo ello cubierto con casetones.
• Los capiteles corintios fueron reutilizados del siglo II.
• Originalmente, los laterales presentaban

El Esplendor del Arte Bizantino: Mosaicos e Iconografía Imperial

En el gran panel está representado Justiniano, en una obra de marcado carácter imperial. El Cristo se presenta con rasgos helenísticos, acompañado por el obispo Ecclesio, quien ofrece la maqueta de esta obra al Señor. Por su parte, San Vital aparece portando la corona del martirio. Los personajes de Justiniano y Maximiano, situados a su lado, son considerados verdaderos retratos de la época.

San Apolinar in Classe

Los escritos del obispo Agnello nos permiten conocer en profundidad muchas de las obras de Rávena. Este edificio posee una planta basilical, con pastoforia y nártex. Los materiales empleados son de gran riqueza, destacando el mármol jaspeado de las columnas, que... Continuar leyendo "Esplendor del Arte Bizantino: De los Mosaicos de Rávena a la Grandeza de Santa Sofía" »

Romanticismo y Neoclasicismo

Neoclasicismo

• Templo de la Magdalena, Vignon: Napoleón decidió dedicar este templo a la gloria del ejército francés. Lo inauguró como iglesia el día de Santa María Magdalena. Es un gran edificio que combina distintos rasgos de la arquitectura antigua: la columnata períptera, la elevación sobre podio y el acceso frontal.
• Arco de la Estrella, Chalgrin: Napoleón mandó construirlo por su victoria en Austerlitz.
• Columna de Austerlitz: imita a las romanas, cubierta de bronce.

Historicismo

• Parlamento de Londres, C. Barry y Pugin: de estilo neogótico, aunque con rasgos diferentes como estructura longitudinal y fachada simétrica. La ornamentación sí es gótica.

Segunda Mitad del Siglo XIX

Clasicismo Ecléctico

• Ópera

Retablos y la Figura Sedente de Pío V

La composición del retablo es idéntica a la que presenta el de Sixto V. También se pueden destacar las Hermas de Miguel Ángel. La figura de Pío V se presenta sedente. El antecedente de esta posición se encuentra en la figura de Julio II en su sepulcro, realizado por Miguel Ángel entre 1513 y 1545.

Sepulcro de Inocencio VIII (Basílica de San Pedro)

Taller de los Pollaiolo (Antonio Pollaiolo)

Este sepulcro (1492-1498) es uno de los primeros en representar al papa sedente. Fue realizado por el Taller de los Pollaiolo (siendo Antonio el más importante) y se encuentra en la Basílica de San Pedro. Aparece la doble representación: el papa muerto y el papa vivo.

La figura, en actitud de bendecir, está acompañada... Continuar leyendo "Monumentos Papales en Roma: Transición Estilística del Renacimiento al Barroco" »

Los Palacios Carolingios: Símbolos del Poder Imperial

Se conserva poco de los palacios carolingios, principalmente debido al paso del tiempo y a la reutilización de materiales. Se han realizado algunas catas arqueológicas que han permitido reconstruir parcialmente algunos de estos complejos. Destacan especialmente los restos del aula regia y la capilla palatina de Aquisgrán.

Aquisgrán: Un Balneario con Historia

Aquisgrán (Aix-la-Chapelle en francés) era una localidad de origen romano conocida por sus fuentes termales. Alcuino de York, uno de los principales eruditos de la corte de Carlomagno, menciona que debatió con el emperador sobre teología mientras disfrutaban de un baño en estas termas.

Reconstrucción del Conjunto Palatino de Ingelheim

Situado... Continuar leyendo "Palacios Carolingios: Aquisgrán y la Influencia de Rávena en la Arquitectura Imperial" »

...manto, casi desnudo, pero totalmente ausente de la sensualidad de sus primeros cuadros.

El Tema de la Tortura en la Obra de Caravaggio

Caravaggio realizó tres obras significativas sobre el tema de la tortura, lo que nos invita a reflexionar sobre la posible tortura psicológica que el artista pudo haber estado sufriendo en esos momentos.

La Flagelación de Cristo (c. 1607)

• Ubicación: Iglesia de Santo Domingo el Mayor - Altar de la Capilla Franco - Museo Capodimonte (Nápoles).

En esta obra, los rostros de los verdugos aparecen desencajados, mientras que la cara de Cristo irradia belleza y serenidad, a pesar de que su cuerpo se retuerce en agonía.

Relación con la Pintura Flamenca

La influencia flamenca es notable: desde la llegada de Alfonso... Continuar leyendo "Caravaggio: Maestría y Evolución Artística en sus Obras Clave" »