Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Bachillerato y Selectividad

El Clasicismo: Un Retorno a la Perfección Estética

El Clasicismo es una tendencia artística y literaria que se basa en la imitación de los modelos griegos y romanos, considerados la cúspide de la perfección estética. Este movimiento surge con el humanismo renacentista, que encuentra en la concepción del mundo clásico el ideal de belleza y armonía. En un sentido amplio, el clasicismo representa la persistencia de la tradición clásica grecorromana, con sus normas y modelos. En un sentido más específico, se refiere al movimiento artístico y literario que adopta la literatura y el arte clásico como referencia, sometiéndose a las leyes y modelos de Roma y Grecia.

La aspiración fundamental del clasicismo es la forma, buscando la... Continuar leyendo "Clasicismo: Características, Orígenes y Representantes Literarios" »

Arkitektura Greziarra

Erabakigarria izan zen haren eragina mendebaldeko arkitekturaren historian zehar.

Ezaugarri Nagusiak

Greziarrek, edertasuna eta ordena, harmonia, oreka eta aldeen arteko proportzioa kontuan hartzen zituzten. Arkitektura greziarrak arkitrabe-estalki sistema bideratu zuen eraikinetan, eta garrantzi handia hartu zuten zutabeek, euskarri berezi gisa. Edertasun eta ordena horiek lortzeko hiru arkitektura ordena garatu ziren.

Eraikin Motak

Tenplua

Greziarrek jainkoaren etxea zuten tenplua; haren irudia gordetzen zen barruan, eta apaiz gutxi baizik ez ziren hartan sartzen. Kanpoan egiten ziren zeremoniak, etab. Atari modukoa zen pronaosa. Jainkoaren estatua kokatzen zen naos gelan. Opistodomos gela ez zen naosarekin komunikatzen. Opariak... Continuar leyendo "Antzinako Arkitektura eta Eskultura: Grezia, Etruria eta Erroma" »

La bóveda de la Capilla Sixtina es un conjunto de pinturas al fresco realizadas para decorar la bóveda de la Capilla Sixtina, en la Ciudad del Vaticano (Roma). Fue pintada entre 1508 y 1512 por Miguel Ángel y es una de las obras pictóricas más complejas y más bellas de toda la historia del arte, encargada por el papa Julio II para sustituir la pintura que había en aquel momento a base de un fondo azul con estrellas doradas, que había sido realizada por Piero Matteo d'Amelía, según la tradición de los templos paleocristianos.

En la bóveda de cañón rebajada, el artista diseñó una complicada arquitectura simulada donde incluyó el desarrollo de historias del Génesis, narradas desde el extremo del altar... Continuar leyendo "Ficha técnica de la capilla sixtina" »

San Carlo alle Quattro Fontane: La genialidad de Borromini

La obra representada es la iglesia de San Carlo alle Quattro Fontane, situada en Roma y realizada por el arquitecto Francesco Borromini en el siglo XVII, dentro del estilo barroco. Se trata de un edificio de carácter religioso construido para la orden de los Trinitarios Descalzos, por lo que su función principal es el culto.

En esta iglesia se puede ver cómo el edificio se adapta al lugar donde está construido, ya que no se encuentra en una plaza amplia, sino en una esquina. Para resolver esto, se utiliza la técnica del chaflán, es decir, se recorta el ángulo del edificio, concentrando toda la importancia visual en la portada. Las columnas son de orden gigante y de tipo corintio,... Continuar leyendo "Obras Maestras del Barroco: Arquitectura y Escultura en el Siglo XVII" »

Anàlisi Comparativa de Monuments Clau de l'Art Islàmic

La Mesquita de Còrdova: Esplendor del Califat

La Mesquita de Còrdova és una de les obres més importants de l'art islàmic a la península Ibèrica. Es va començar a construir l'any 785, durant l'època en què els musulmans governaven Al-Àndalus. En aquest període, Còrdova era una ciutat molt rica i important, sobretot quan es va convertir en capital del Califat. Era un moment d'esplendor, amb gran creixement cultural, científic i urbà, i els governants musulmans volien mostrar el seu poder amb grans edificis religiosos.

En aquesta etapa, la religió era el centre de la vida social, i les mesquites eren fonamentals perquè servien per resar i reunir la comunitat. Aquesta mesquita... Continuar leyendo "Anàlisi Comparativa de Monuments Clau de l'Art Islàmic: Des de Còrdova fins a l'Índia" »

Context històric i cultural

Els frescos de l’absis de l’església de Sant Climent de Taüll, realitzats l’any 1123, constitueixen una de les obres més destacades del romànic català. S’inscriuen en el context de la Catalunya feudal del segle XII, un període marcat pel predomini del sistema feudal i pel gran poder polític, social i cultural de l’Església. La societat estava estructurada en estaments: la noblesa, que controlava les terres i el poder polític; el clergat, que dominava l’àmbit espiritual i cultural; i la pagesia, que constituïa la major part de la població. En aquest context, l’art es va convertir en un instrument fonamental per reforçar el poder dels estaments dominants.

En aquest moment, l’art estava al... Continuar leyendo "Frescos de Sant Climent de Taüll: Pantocràtor i iconografia" »

A Pintura Barroca en Europa

O Barroco xorde en Italia como evolución do Renacemento e desenvólvese principalmente no século XVII, nun contexto de crise política, económica, social e de grandes cambios científicos e filosóficos. A arte barroca serve á Contrarreforma católica, ás monarquías absolutas como símbolo de poder e á burguesía como afirmación social.

A Orixe e o Clasicismo

A obra fundacional do Barroco pictórico é a bóveda da Galería Farnese de Annibale Carracci, de carácter clasicista, equilibrando naturalismo e decoro mediante alegorías de inspiración pagana.

O Tenebrismo de Caravaggio

Máis rupturista é Caravaggio, creador do tenebrismo, caracterizado polo forte claroscuro e a teatralidade. Destacan as obras das... Continuar leyendo "Evolución e Características da Arte Barroca en Europa: Pintura e Arquitectura" »

Sant Climent de Taüll — pintura romànica

Context i funció

L'església de Sant Climent de Taüll s'inscriu en el context de la Catalunya feudal del segle XII, un període marcat pel predomini de l'església com a principal promotora artística. En una societat majoritàriament analfabeta, l'art romànic té una funció didàctica i religiosa, ja que les imatges serveixen per transmetre la doctrina cristiana i reforçar la fe dels fidels. L'església de Sant Climent de Taüll és una de les obres més representatives de la pintura romànica catalana, datada al segle XII. En aquest cas, l'interès principal no se centra tant en l'arquitectura com en el conjunt pictòric que decorava l'interior del temple, especialment l'absis central, on trobem... Continuar leyendo "Sant Climent de Taüll i la Catedral de Santiago: art romànic a Catalunya" »

Context Històric de la Catedral de Santiago

La Catedral de Santiago de Compostel·la és una obra del romànic ple, construïda entre els segles XI i XII. Les obres s’inicien cap al 1077 i el temple és consagrat el 1211. Es contextualitza en un moment d’estabilitat de l’Europa cristiana, de consolidació del feudalisme, renaixement de les ciutats i gran protagonisme de l’Església en els àmbits polític, social i econòmic.

A la Península Ibèrica, la crisi d’al-Àndalus afavoreix l’avenç de la Reconquesta, i cal destacar el paper fonamental de les vies de pelegrinatge. El Camí de Sant Jaume impulsa el comerç, l’intercanvi cultural i la difusió de models artístics europeus. L’obra és promoguda pel rei Alfons VI i l’arquebisbe... Continuar leyendo "La Catedral de Santiago de Compostel·la: Joia del Romànic" »