Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Bachillerato y Selectividad

El Arte Griego (Siglos VIII a.C. – II a.C.)

Periodos Principales:

• Arcaico (VIII a.C. – VI a.C.)
• Clásico (V a.C. - IV a.C.)
• Helenístico (III a.C. - II a.C.)

Panorama Histórico-Cultural

La civilización griega se desarrolló a partir de ciudades-estado, conocidas como polis. Su historia, abarcando desde el siglo VIII hasta el II a.C., se asienta sobre los cimientos de las civilizaciones minoica y micénica. Tras la devastación de las ciudades micénicas por los dorios, Grecia entró en un periodo conocido como la Edad Oscura. El siglo V a.C. fue testigo de eventos cruciales como las Guerras Médicas y las Guerras del Peloponeso. La figura de Alejandro Magno impulsó la expansión del imperio y la difusión de la cultura griega, marcada por... Continuar leyendo "El Arte Griego: Periodos, Características y Órdenes Arquitectónicos" »

El Cinquecento

Arquitectura

Donato Bramante (1444-1514)

• San Pietro in Montorio
• San Pedro

Andrea Palladio (1508-1580)

• Basílica de Vicenza (1549)
• Villa Rotonda (1566)
• Teatro Olímpico de Vicenza

Vignola (1507-1573)

• Il Gesù

Escultura

Miguel Ángel (1475-1564)

Más información en la sección dedicada a Miguel Ángel.

Benvenuto Cellini (1500-1571)

• Perseo

Giambologna (1529-1608)

• Fuente de Neptuno
• Rapto de las Sabinas (1582)
• Mercurio
• Estatua de Felipe III (Madrid, 1616)

Pintura

Leonardo Da Vinci (1452-1519)

Se conservan dibujos. Sólo se conocen 15 pinturas y 1 fresco. Gran conocedor de la materia y de sus texturas. Estudió sentimientos y gestos, dibujo, luz y volumen. Le influyen experiencias artísticas del siglo XV a través del taller de Verrocchio. Crea la perspectiva

El Barroco español se caracteriza por su riqueza decorativa y su teatralidad, manifestándose en edificios que buscan impresionar y conmover al espectador. A continuación, se presentan algunas de las obras más representativas de este periodo, destacando sus características y los arquitectos que las concibieron.

Palacio de Santa Cruz (Juan Gómez de Mora)

Este edificio de ladrillo se distingue por el uso de sillares de piedra en la parte inferior y en el contorno de ventanas, puertas y esquinas. La decoración se concentra en la portada principal, mientras que el resto del edificio juega con el contraste cromático entre el ladrillo y la piedra. La portada presenta elementos arquitectónicos inspirados en El Escorial, como el escudo real,... Continuar leyendo "Arquitectura Barroca Española: Obras Maestras y Estilos" »

Obras Maestras de Caravaggio (Siglo XVII)

La vocación de San Mateo

San Mateo era uno de los evangelistas. La obra representa el momento en el que Jesucristo le dice a Mateo que se vaya con él. Este cuadro se considera el ejemplo claro del tenebrismo, con una luz que no sabemos de dónde viene y que enfoca la escena. Destaca por su profundo detallismo y la colocación de un personaje de espaldas para dar sensación de profundidad. Los personajes van vestidos con indumentaria del siglo XVII de Italia; los modelos son gente conocida de Caravaggio. Este cuadro fue un encargo del Cardenal.

La muerte de la Virgen

En esta obra aparecen los apóstoles llorando a la Virgen. Destaca el uso del tenebrismo y personajes con rostros reales. La obra es célebre... Continuar leyendo "Obras Maestras del Barroco: Caravaggio, Rubens y Rembrandt" »

Arquitectura y Urbanismo Barroco en España

Iglesias Barrocas

Las iglesias barrocas españolas, inicialmente pequeñas y menos lujosas, experimentaron un cambio significativo en la segunda mitad del siglo XVII. Se construyeron edificios con abundante decoración, tanto interior como exterior. Destacan:

• Retablos Camarín: Retablos con una habitación interior para acceder y cambiar la imagen.
• Transparentes: Ventanas que iluminan altares.
• Pinturas murales y yeserías.

Los materiales de construcción solían ser económicos (ladrillo, yeso, madera), reservando la piedra para zonas donde era accesible (Galicia). Las plantas, sencillas hasta el siglo XVIII, se complejizaron posteriormente. En el alzado, se emplearon cúpulas encamonadas (yeso) con chapiteles... Continuar leyendo "Arquitectura Barroca Española: Características, Etapas y Ejemplos Clave" »

Pintura Gótica: Maestros Flamencos

Jan Van Eyck

Pertenece al grupo de los **primitivos flamencos** y se caracteriza por su **detallismo minucioso**, lo que le permite representar de manera exhaustiva joyas, coronas, perlas, cabellos, etc. Se interesa por los detalles en los rostros; la luz en sus pinturas suele ser suave, uniforme y con una tonalidad dorada; sus composiciones son muy equilibradas. También se distingue por utilizar en sus obras un **rico simbolismo**.

Entre sus obras destacan:

• Virgen del canciller Rolin
• Virgen del canónigo Van Der Paele

Geertgen tot Sint Jans

Tiende a **reducir los objetos a sus formas más simples**. Los rostros de sus mujeres y niños suelen tener frentes abultadas, boca y narices diminutas, mejillas aplastadas... Continuar leyendo "El Detallismo Flamenco y la Grandeza Arquitectónica y Escultórica del Renacimiento Italiano" »

El Arte Románico: Estabilidad Feudal y Poder Eclesiástico

A finales del siglo X, tras el cese de las invasiones y movimientos de los pueblos bárbaros, se alcanza una etapa de estabilidad y tranquilidad política, con la implantación del feudalismo como organización económica y social. Destaca el poder de la Iglesia sobre el pueblo, siendo esta el foco cultural. El estilo artístico se adapta a una sociedad ruralizada, inculta, controlada por la Iglesia. Es por eso un arte de irracionalidad, oscurantismo y misterio.

Rasgos Culturales, Económicos y Sociales que Determinan el Estilo Románico

Los siguientes factores definieron la estética y la función del arte románico:

• La Religión como Centro del Mundo

  El sentido del mundo y sus seres se

Obras Maestras del Barroco Español: Un Vistazo Detallado

La fragua de Vulcano

• Multiplicidad de objetos.
• Predominio de colores cálidos.
• Personajes agrupados en una elipse.
• Estudio anatómico de cuerpos.
• La luz genera:
  • Espacio fantasioso: Apolo inundado de luz sobrenatural, colores anaranjados.
  • Espacio real: Vulcano y ayudantes tratados con naturalismo, colores ocres.

El martirio de San Felipe

• Contraste entre la tensión de los verdugos y el abandono del santo.
• Líneas de fuerza ascendentes en mástil y cuerdas.
• Amplios espacios vacíos, contraste con un amplio cielo: blanco y dorado.
• Escorzos profundos.
• Zona de personajes apretados, atentos a la acción.
• Realce de las ropas del verdugo frente al predominio de tonalidades oscuras (marrones, verdes, grises)

Introducción al Renacimiento en España

El Renacimiento llega a España a finales del siglo XV, durante el reinado de los Reyes Católicos. Las primeras noticias del Renacimiento llegan a España a raíz de la guerra con Italia, debido a la construcción de edificios renacentistas por parte de familias españolas y porque se traen arquitectos italianos a España.

Arquitectura Renacentista Española

1.1. Estilo Plateresco (1490-1526)

El primer Renacimiento español se llama así porque son edificios que siguen teniendo estructura gótica, pero están decorados con elementos renacentistas de influencia italiana. Es una decoración muy detallada y minuciosa que, como recuerda al trabajo de la plata, se denomina Plateresco.

La decoración se centra... Continuar leyendo "La Arquitectura del Renacimiento en España: Del Esplendor Plateresco al Rigor Purista" »

Escultura Renacentista

Miguel Ángel

Miguel Ángel se consideró principalmente escultor. Siendo muy joven, entró en la escuela de artistas de Lorenzo de Médici. Con apenas 23 años, recibió el encargo de una de las obras más bellas: La Piedad. Entre 1501 y 1504 realizó el famoso David para la ciudad de Florencia. También realizó la tumba de Julio II, que quedó inconclusa y de la que forma parte su famoso Moisés. Entre 1520 y 1534 realizó los sepulcros de los Médici.

Su estilo se caracteriza por la grandiosidad de las figuras, las anatomías tensas y dinámicas, y la terribilitá, la expresión de las pasiones interiores hasta puntos dramáticos, lo que suponía una ruptura con el clasicismo.

Manierismo

El hallazgo en Roma de Laocoonte