Chuletas y apuntes de Arte y Humanidades de Bachillerato y Selectividad

León Bautista Alberti (1404-1472) y la Definición del Lenguaje Arquitectónico Renacentista

León Bautista Alberti, perteneciente a una generación posterior a la de Brunelleschi, se erige como un gran teórico que contribuyó a la fijación del nuevo lenguaje arquitectónico renacentista. A menudo se le denomina el "Leonardo de la Arquitectura". Su legado incluye tres tratados fundamentales: uno sobre arquitectura, otro sobre escultura y un tercero sobre pintura. En su tratado de arquitectura, Alberti propone el "redescubrimiento de los órdenes clásicos" y la alternancia de los tres órdenes en altura. Además, aborda temas como los planos, las maquetas, el urbanismo (una gran novedad para la época) y la misión del arquitecto. Según... Continuar leyendo "León Bautista Alberti y la Escultura Renacentista: Ghiberti y Donatello" »

Introducción al Renacimiento

Los escritores y artistas del siglo XV llamaron "Renacimiento" a la recuperación de los valores espirituales y artísticos de la antigüedad clásica que se habían perdido durante la Edad Media. Así pues, se plantea una estética idealista próxima al legado grecorromano.

Fundamentos Filosóficos: El Neoplatonismo

La base filosófica de este idealismo es el Neoplatonismo, sistematizado por Marsilio Ficino, que trata de unificar la filosofía y cultura grecorromana con la teología cristiana y, al igual que el nominalismo de Ockham, ataca a la escolástica medieval.

El arte tiene como fin primordial la captación de la belleza y la realidad: el artista debe aspirar a captar la belleza ideal superior, cuya totalidad... Continuar leyendo "El Quattrocento y el Surgimiento del Renacimiento Italiano" »

Pintura del Quattrocento: Características y Maestros

El Quattrocento, o Renacimiento temprano italiano, se caracteriza por una profunda renovación artística que sentó las bases del arte moderno. Sus principales rasgos incluyen:

• Naturalismo: Búsqueda de la representación fiel de la realidad.
• Representación del espacio: Gran importancia a la creación de profundidad.
• Perspectiva: Empleo de la perspectiva lineal o geométrica para organizar el espacio.
• Volumen y realismo gestual: Figuras con corporeidad y expresiones auténticas.
• Influencia de la Antigüedad Clásica: Composiciones cerradas y ordenadas, a menudo triangulares.
• Luz y color: Luces homogéneas y cenitales, con colores suaves y armoniosos.
• Temática: Predominio de temas mitológicos

El Arte del Renacimiento en Italia: El Quattrocento

1. Introducción

El Renacimiento, un periodo de renovación artística y literaria, floreció en Italia durante el siglo XIV. Se fundamenta en dos principios clave: perspectiva y proporción. Este movimiento se caracteriza por:

1. Un resurgimiento del interés por el arte clásico, inspirándose en el arte romano y en obras griegas, sin llegar a la mera copia.
2. Una valoración de la naturaleza, idealizándola y eliminando elementos considerados desagradables. El hombre se convierte en el principal objeto de estudio.
3. La aplicación de las matemáticas como herramienta esencial en la creación artística, buscando la perspectiva, la tridimensionalidad y la representación del espacio.
4. Una valoración

La Escultura Gótica: Características y Evolución

1. Características Generales de la Escultura Gótica

La escultura gótica marcó un punto de inflexión respecto al románico, introduciendo una serie de innovaciones fundamentales:

• Naturalismo y Realismo: Se abandona el esquematismo románico para hacer referencia directa al mundo real, buscando una representación más fiel de la figura humana y su entorno.
• Búsqueda de la Belleza: Este naturalismo no implicó el rechazo de la belleza idealizada, sino que la integró en formas más orgánicas y expresivas.
• Fuerte Carácter Expresivo: Las figuras transmiten emociones y narrativas con mayor intensidad.
• Dominio del Tema Religioso: Aunque con un enfoque más humanizado, la temática principal siguió

La Majestad de Batlló: Icono de la Escultura Románica Catalana

La Majestad de Batlló es una escultura exenta o de bulto redondo, tallada en madera, que representa a Cristo en la Cruz. Su anatomía es esquemática, y la composición de la imagen de Cristo se caracteriza por la frontalidad y la rigidez en el tratamiento del cuerpo. Cristo aparece con los brazos rígidos, extendidos de forma casi horizontal, y se aprecia un alargamiento y estilización del cuerpo siguiendo la "Ley de adaptación al marco".

Está vestido con una túnica que llega hasta los pies y que, además, tiene mangas. En la cabeza de Cristo, el tallado del pelo, la barba y el rostro presentan una gran simetría. La obra está policromada con la técnica del temple. Por detrás,... Continuar leyendo "Escultura Románica: Majestad de Batlló y Virgen Sedente en el Arte Medieval" »

Portada Occidental de la Catedral de León: Un Tesoro del Gótico Español

Realizadas en la segunda mitad del siglo XIII, las riquezas de las portadas de la catedral de León la convierten en el máximo exponente de la escultura gótica española. El triple pórtico occidental se encuentra dedicado en los laterales a San Francisco y a San Juan Bautista, mientras que la portada principal representa el Juicio Final. La influencia francesa se evidencia en esta portada principal, realizada en torno a 1270. De ésta, destacan los personajes de las jambas y Nuestra Señora La Blanca en el parteluz, hoy sustituida por una copia. Las figuras presentan el **naturalismo** propio del gótico que se impone sobre el simbolismo y hieratismo románicos. El... Continuar leyendo "Escultura Gótica en la Catedral de León: Portada Occidental y el Juicio Final" »

Arquitectura Gótica en la Corona de Aragón

Es en el siglo XV, sobre todo en la mitad, cuando la arquitectura gótica se desarrolla en la Corona de Aragón gracias al gran auge económico y comercial que experimenta dicho reino. Se impone el modelo gótico mediterráneo, preocupado por los grandes espacios, con tendencia a la igualdad de altura de todas las naves (iglesia-salón) y la proliferación de capillas generalmente de pequeño tamaño. A este estilo mediterráneo se le ha llamado "gótico horizontal" en contraposición al verticalismo del gótico clásico francés.

Buenos ejemplos son la catedral de Barcelona (1298), la de Gerona (1312), la iglesia de Santa Maria del Mar, de Barcelona (1328-84), sin duda la más bella y proporcionada... Continuar leyendo "Esplendor del Gótico en la Corona de Aragón: Arquitectura Religiosa y Civil" »

1. La Escultura Gótica: Características

En el gótico, el mundo visible es la principal fuente de inspiración de los artistas. Se busca la belleza ideal de las formas naturales, representadas con ingenua sencillez y predominio del carácter narrativo. A medida que avanza el siglo XIV, la escultura se vuelve más expresiva y realista. Los plegados de los paños son cada vez más realistas, la volumetría de las figuras está muy lograda, así como la relación entre ellas (conversan, sonríen, etc.). En definitiva, es un arte más humano, entendiendo este concepto como un acercamiento al arte clásico, que imitaba la naturaleza.

La temática de la escultura gótica se amplía con respecto a la románica: abundan los sepulcros, la escultura... Continuar leyendo "El Arte Gótico: Escultura, Pintura y Portadas en León y Burgos" »

Catedral de Santiago de Compostel·la

Localització, Autoria i Data

Localització: Santiago de Compostel·la, La Corunya, Espanya.
Autor: Desconegut. Les obres van ser encarregades pels bisbes Diego Peláez (fins a 1087) i Diego Gelmírez (fins a 1128). El Pòrtic de la Glòria (que no analitzarem aquí) és obra posterior del mestre Mateo, realitzada entre 1161 i 1188.
Data: 1075-1128.

Forma i Mètode

Forma: Catedral romànica, típic model d'església de peregrinació, amb planta de creu llatina i capçalera amb girola i absidioles. La longitud de l'edifici és de 97 metres.
Mètode: Obra arquitectònica realitzada en pedra.

Descripció General

L'edifici, una de les construccions més importants de l'estil romànic, presenta als seus peus una nàrtex,... Continuar leyendo "Catedral de Santiago de Compostel·la: Història, Arquitectura i Simbolisme" »